2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Què va causar els molts errors de fet en la representació dels rinoceronts indis entre els segles XVI i XVIII? La imatge, que durant molt de temps es va confondre a Europa amb l'aspecte d'un rinoceront, va ser creada per primera vegada per Albrecht Dürer, un artista alemany que, amb el seu gravat anomenat "Rinoceront", va fer veure a tota Europa imatges inexactes d'aquests animals per diversos segles seguits.
Biografia
El gran artista alemany Albrecht Dürer va néixer el 21 de maig de 1471 a Nuremberg, Alemanya. El seu pare era joier, la seva mare es deia Barbara Holper. Des dels sis anys, el futur artista va assistir a una escola llatina. El seu pare va intentar ensenyar-li l'art de la joieria, però l'Albrecht va voler pintar, i 9 anys més tard el seu pare va enviar el seu fill a estudiar amb el famós artista de Nuremberg Michael Wolgemut. Malgrat la direcció que va triar, Dürer també va dominar l'art del gravat en fusta. Es va graduar al taller el 1490 i va fer viatges a Alemanya i Suïssa, durant els quals va continuar perfeccionant-se.la seva habilitat, va crear diverses de les seves famoses creacions. El 1494, va completar el seu vagabundeig i, en arribar a casa, es va casar amb Agnes Frey.
La resta de la seva vida, el gran mestre va viatjar per Europa amb els seus alumnes, creant obres mestres, i el 1512, l'emperador del Sacre Imperi Romanogermànic Maximilià I es va convertir en el seu mecenes. L'artista passa els darrers set anys de la seva vida. vida en el treball, crea les seves obres més importants, i el 6 d'abril de 1528 mor de malària a Nuremberg.
Creativitat i ciència
Dürer va crear un gran nombre d'obres d'art, com ara autoretrats, gravats, ex-libris, vitralls i dibuixos. Els seus quadres van ser valorats i comprats per tot Europa. S'han conservat uns 970 dibuixos, 457 gravats i 20 ex-libris. Albrecht Dürer va dedicar la major part de la seva vida a l'art, però també va ser un conegut científic teòric en el camp de les matemàtiques. Tanmateix, es va inspirar en la falsificació més gran de la història de la ciència, és a dir, el gravat de Durer "Rinoceront", creat per ell l'any 1515. A causa de la seva fama, fa temps que els rinoceront indis reben imatges que no són reals.
El rinoceront de Dürer
Mirem més de prop el gravat. El quadre de Durer "Rinoceront" va ser creat per un artista que no havia vist mai aquest animal en la seva vida, segons la descripció de persones que van presenciar l'aparició d'un mamífer a Lisboa. Va ser portat de l'Índia com a regal al rei Manuel, que posteriorment el va enviar al Papa, però el vaixell es va enfonsar en el camí.
Com que l'artista no ha vist mai un rinoceront, la imatge del gravat és diferent de la real. El rinoceront de Durer va revestit d'una forta armadura, que sembla els plecs de la pell d'un animal real, i els seus llençols són com subjectats amb reblons, porta una petita banya corba a l'esquena i les cames estan cobertes d'escates. A més, tot el cos de l'animal estava cobert amb un patró.
El gravat es va fer molt famós i les seves imatges es van col·locar com a il·lustracions per a llibres de ciència. Tal rinoceront va aparèixer tant a l'emblema d'Alessandro Medici, com a la columna situada davant de l'església del Sant Sepulcre, i a una de les portes de la catedral de Pisa. Els animals es van fer populars i cada cop apareixien més de les seves imatges en diverses obres d'art. El rinoceront d'Albrecht Dürer es va considerar una imatge fiable fins a mitjans del segle XVII, però després es van portar cada cop més animals a Europa, cada cop més sovint van començar a aparèixer a les obres d' altres artistes i la imatge inspirada en el gravat va ser suplantat. Tanmateix, fins als anys 30 del segle passat, l'animal del gravat figurava a les pàgines dels manuals escolars alemanys com una imatge real d'un rinoceront.
Recomanat:
Tipus de pintura. Pintura d'art. Pintura artística sobre fusta
La pintura d'art rus canvia l'esquema de colors, el ritme de les línies i la proporcionalitat. Els productes industrials "sense ànima" es tornen càlids i vius gràcies als esforços dels artistes. Diversos tipus de pintura creen un rerefons emocional positiu especial, en consonància amb la zona on hi ha la pesca
Pintura de Zhostovo. Elements de la pintura de Zhostovo. Fàbrica de pintura decorativa Zhostovo
Zhostovo sobre metall és un fenomen únic no només a Rússia, sinó a tot el món. Volumètriques, com si les flors acabades d'arrancar, estan plenes de color i llum. Transicions de color suaus, el joc d'ombres i reflexos creen una profunditat i un volum encisadors en cada obra dels artistes de Zhostovo
Pintura: què és? Tècniques de pintura. Desenvolupament de la pintura
El tema de la pintura és polièdric i sorprenent. Per cobrir-lo completament, cal dedicar més d'una dotzena d'hores, dies, articles, perquè podeu pensar en aquest tema durant un temps infinitament llarg. Però encara intentarem endinsar-nos en l'art de la pintura amb el cap i aprendre alguna cosa nova, desconeguda i fascinant per nos altres mateixos
Pintura flamenca. Tècnica de pintura flamenca. Escola flamenca de pintura
L'art clàssic, a diferència de les tendències modernes d'avantguarda, sempre s'ha guanyat el cor del públic. Una de les impressions més vives i intenses es manté amb qualsevol persona que s'hagi trobat amb l'obra dels primers artistes holandesos. La pintura flamenca es distingeix pel realisme, un motí de colors i la immensitat de temes que s'implementen a les trames. Al nostre article, no només parlarem de les especificitats d'aquest moviment, sinó que també ens familiaritzarem amb la tècnica d'escriptura, així com amb els representants més notables de l'època
Albrecht Durer: biografia del mestre
Difícilment hi ha una persona al món que almenys una vegada no hagi sentit parlar d'un gravador i geni anomenat Albrecht Dürer. La biografia d'aquest artista no va ser massa tempestuosa, però va deixar al món tantes obres sorprenents i sorprenents que van delectar els seus contemporanis que només es poden comparar amb l'herència creativa que pertany a Leonardo da Vinci
