El director favorit de Cannes, Nikolai Khomeriki

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Nikolay Khomeriki, que va néixer a Belokamennaya l'any 1975, al principi no va poder decidir-se per una professió durant molt de temps. A la insistència dels seus pares, el futur director es va graduar en una universitat econòmica, es va convertir en comptable en una sucursal de l'empresa Coca-Cola. Després d'haver demostrat la seva validesa, va anar a Amsterdam per continuar la seva formació i obtenir un MBA. A més, el jove va crear una empresa conjunta per al subministrament de productes químics per a la llar a la capital. El negoci es va desenvolupar amb èxit, però el destí va ser inflexible.

Primers passos a la indústria cinematogràfica

Mentre estudiava a una de les universitats econòmiques de Moscou, Nikolai Khomeriki es va convertir en un habitual del Museu del Cinema, a poc a poc va començar a estudiar aquesta subespècie de l'art. Mentre estava a Amsterdam, es va incorporar a la videoteca local, va continuar l'autoeducació, revisant els clàssics del cinema. Sorprenentment, Khomeriki va descobrir que a Rússia hi ha una comprensió especial dels clàssics del cinema, segons la qual Kurosawa, Tarkovsky, Bergman ocupen l'Olimp de la cinematografia, i els directors no menys talentosos no estan tan ben valorats. Com més miravacinema, el futur director, més va començar a interessar-se pels autors menys coneguts. Entre les pel·lícules que van influir en la formació del pensament creatiu de Khomeriki hi ha Stalker d'A. Tarkovsky, pel·lícules de directors francesos de la New Wave que sorprenen Nikolai amb la seva facilitat de dramatúrgia i pel·lícules individuals de cineastes alemanys. Segons el director, admira el treball de Rainer Fassbinder, a qui ningú a Rússia posa al mateix nivell que els clàssics de fama mundial, ja que aconseguia rodar dues pel·lícules a l'any. Per a l'escola russa/soviètica, això no és convincent i no és monumental.

El començament del camí creatiu

Al tornar a Moscou, Nikolai Khomeriki presenta documents per a l'admissió als cursos superiors de directors i guionistes. En aquest moment, no havia filmat ni un fotograma i era un complet profe en com es fan les pel·lícules. V. Khotinenko es va convertir en el seu mentor, tot i que A. German va tenir una major influència en el procés d'estudi. El treball de debut de Khomeriki va ser un esbós de tres minuts "Drop" molt apreciat pel Festival de Cinema de Sopot. Després d'una declaració triomfal sobre ell mateix en el món del cinema, Nikolai Khomeriki va rebre una beca del Ministeri d'Afers Exteriors francès per a estudis de postgrau en una de les principals escoles de cinema nacionals La Femis. Un cop finalitzada la seva formació, el director de cinema francès Philippe Garrel va convidar Nikolai a convertir-se en el seu assistent durant el rodatge de la pel·lícula Regular Lovers.

Gran pel·lícula

Director Nikolai Khomeriki abans de crear una paràbola existencial977 ha fet uns curtmetratges força impressionants. La pel·lícula "Nine Seven Seven" va ser classificada pels crítics de cinema nacionals com a "escombraries intel·lectuals", un gènere especial del cinema modern. Segons la trama, tots els personatges de la pel·lícula són participants voluntaris en algun tipus d'experiment. Estan sotmesos no només a exàmens científics, sinó també a proves de la vida quotidiana: amor, amistat, curiositat i enveja. Com a resultat, l'experiment científic concebut originalment es converteix en un experiment social i les conseqüències amenacen de convertir-se en impredictibles.

Sobre un món segellat

Després de participar a la subcompetència Un Certain Regard del Festival de Cannes, Nikolai Khomeriki, les pel·lícules del qual ja han passat a ser propietat de la comunitat mundial del cinema, en una aliança creativa amb el càmera Alisher Khamidkhodzhaev decideix explicar-ho al món. un conte de fades basat en el guió del guionista Alexander Rodionov. El guionista va aconseguir trobar una nova història i crear un guió per a una pel·lícula sobre un món embotellat. El nom del nou projecte es va escollir amb molta cura, ja que els autors van intentar posar un determinat missatge al nom. "The Tale of the Darkness" immediatament després de la creació es va posicionar com una casa d'art russa. La trama va presentar a l'espectador el destí del personatge principal: una noia molt bonica i neta que, treballant a l'habitació dels nens de la policia, intenta adaptar-se de totes les maneres possibles a la realitat circumdant. En moltes pel·lícules, inclòs aquest projecte de Khomeriki, es va rodar l'ex-ballarina, l'actriu Alisa Khazanova. El director la va conèixer a França. En aquell moment, Khazanova hi eracaptivitat de profunda depressió a causa d'una greu lesió que va interrompre la seva carrera de ballet en el punt àlgid de l'èxit. Va ser el director que estava destinat a convertir-se en la persona que va donar esperança a la noia, va ajudar a trobar una nova professió. "Fairy Tale…", els eminents crítics de cinema anomenen l'inici de la ràpida evolució del director, la floració del seu estil original.

Cinema dinàmic però no convencional

A Tale of Darkness i el seu seguiment, Boomerang Hearts, van participar al concurs Un Certain Regard al Festival de Cannes. L'última cinta és en blanc i negre, lleugera i d'una bellesa diabòlica. La creació de Khomerka va ser novament rebuda amb admiració i l'estatus de favorit de Cannes va ser assignat al director. La trama del drama "Boomerang Hearts" seria ideal per a una sèrie de televisió melodramàtica de llarga durada. Un jove, Kostya, que treballa com a ajudant de conductor, rep un diagnòstic decebedor. Segons el veredicte dels experts mèdics, podria morir en qualsevol moment per una mal altia cardíaca inoperable. L'heroi guarda les emocions en ell mateix, i ja no pensa en el sentit de la vida, intenta agafar-ne tot.

Desarmament sense pretensions

El proper projecte del director, Onega, desarma l'espectador amb la seva modestia. L'esbós de la pel·lícula és un pla llarg d'una nena mirant la càmera sense parpellejar, editat amb un pla llarg de la superfície tranquil·la de l'aigua que parpelleja per la finestra del tren. La durada del projecte és de només tres minuts. Fotografiada pel càmera AlisherKhamidkhodzhaev, Nikolai Khomeriki, col·labora molt amb ell. L'esposa del director en una entrevista als mitjans de comunicació va dir que aquest curtmetratge és un fragment filmat durant el rodatge d'una pel·lícula sobre nens autistes Lyubov Arkus. Per cert, l'esposa del director és Stasya Khomeriki-Grankovskaya, una actriu dramàtica. Més recentment, va debutar a la sèrie del seu marit En Secrets (2015), interpretant el paper secundari d'Ida.