Lion Feuchtwanger, "Goya, or the Hard Path of Knowledge": les errades del talent en una era de progrés imminent

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La vida dels genis, els talents dels quals semblen ser atorgats per poders superiors i són capaços d'influir en les ments de diverses generacions futures, ens és en gran part poc clara i misteriosa. Com neixen aquestes idees i pensaments avançats? Com es creen obres mestres centenàries que encara ens fan tremolar el cor i les nostres ànimes es renoven? A la novel·la de l'escriptor alemany Feuchtwanger "Goya, o el dur camí del coneixement" s'obre una mica aquest vel de la vida secreta d'un home que va tenir un impacte tangible en els seus contemporanis i descendents.

Història o ficció?

L'obra es basa en fets reals del segle XVIII i les persones que en aquell moment van decidir el destí de l'estat. Intrigues polítiques, manipulacions i jocs, luxe amb amenaça de desgràcia, amants i passió: tots aquests són components integrals del regnat del rei Carles IV d'Espanya i de la reina Maria Luisa. Al centre d'aquesta confusió, a la intersecció dels interessos de la noblesa, l'església i els camperols, és Goya, el talent indubtable de la seva època, un geni reconegut.

A través del prisma del seu art, es va atrevir a exposar vicis i capritxos, creant obres d'art tant atractives com repugnants. I aquí Feuchtwanger teixeix la ficció en "Goya", els fils del qual estan estretament relacionats amb fets i persones històrics, forma una imatge integral, incapaç de deixar-nos indiferents com els llenços del propi mestre.

Artista i política

El talent d'un noi senzill d'una família de classe mitjana no es va qüestionar, però el camí cap al reconeixement universal no va ser fàcil. La negació tossuda de Goey dels cànons del classicisme i l'academicisme podria fer una broma cruel i posar la Inquisició contra l'artista. Però la vella escola va haver d'acceptar la nova visió fins al nomenament del mestre com a director de la Reial Acadèmia. Inspirat per les obres dels principals escriptors i artistes, fins i tot aleshores hi havia la necessitat d'alliberar-se dels grillons dels prejudicis, renovar-se i progressar.

El Goya de Feuchtwanger és un artista amb una inesgotable set de novetat. El seu talent només s'enforteix i es desenvolupa amb el temps, adquirint noves facetes i significats, que els màxims càrrecs de l'Estat no podien deixar de notar. El fet indiscutible és que el mestre era proper a la parella reial, essent el seu pintor de cort. Va pintar molts retrats de tota la més alta noblesa. Sense voler-ho, Goya podria haver estat involucrat en intrigues polítiques teixint al marge dels palaus de luxe.

Així va néixer la dualitat de la seva personalitat. Un senzill treballador que lluitava pel seu pa, es burlava,jurar, amenaçar, defensar un lloc al sol, “convertir-se” amb un pintor tractat amablement per la noblesa, que tenia l'accés més proper als governants del país. I va ser aquesta lluita interna dels contraris, reforçada pel talent i la bogeria, la que va despertar en Goya un sentit de justícia i un dolor ardent pel destí del país, ferit per l'acció de la Inquisició. Tot i el perill de tenir una opinió diferent a la reconeguda, Goya es va atrevir a expressar-la en els seus quadres, on es representen escenes de la vida quotidiana alhora atractives i repulsives.

Dones i mestre

La depravació i la passió corren com un fil vermell pel Goya de Feuchtwanger. Aquestes emocions, que l'artista va rebre amb escreix de les dones fatals del seu temps, van donar lloc a la bogeria en ell, però van inspirar els millors quadres. L'amor va caminar al costat de l'odi, en peu d'igu altat van influir en l'ànima de l'artista, li van destruir la ment i l'ànima. Però va ser durant el període d'experiències profundes i salvatges que el mestre va poder crear obres mestres fetes amb tècniques innovadores, esquitxant sobre llenços tant el dolor com la felicitat, que eren inseparables en el seu destí..

Sí, i la mateixa Espanya és aquí en el paper de dona. Ella és maha. Atrevit, aspre, desafiant, sense por, apassionat i atrevit: excava en l'ànima perquè hi romangui per sempre.

Aquest era l'estimat de Goya a la novel·la de Feuchtwanger. La seva relació no s'ha confirmat històricament; només es podria endevinar a partir de les obres del mestre. Era una dona perillosa que va tenir una influència indeleble amb la seva cruesa, voluptuositat i rebel·lia, que tant van inspirar l'artista, peròli va corroir l'ànima.

Bogeria i talent

La principal protesta contra les cartes i ordres medievals ossificades van ser els últims quadres de Goya, que representaven escenes de la vida privada i alhora eren la personificació de tots els vicis i brutícia que regnaven a Espanya. El mestre, en canvi, es va lliurar als sentiments fins a l'extrem, i amb l'edat va començar a ser vençut per aquella bogeria que semblava provocar dimonis no només al seu cap, sinó també entre la gent..

Així veu Feuchtwanger a Goya, un home que sentia el món i els que l'envolten de manera diferent. Aquest artista reflectit en els seus llenços, que encara engendran horror en nos altres, però ens fan mirar profundament en nos altres mateixos. La constatació que la bogeria i les pors absorbien cada cop més l'ànima de l'artista, destruint-la amb dolor i sofriment, fa que la seva obra sigui encara més atractiva, profunda, plena de significat.

Valor

El pintor de la novel·la és una persona imperfecta, un autèntic espanyol que no és indiferent a la sort del seu país. Goya transmet el seu ardor i sinceritat a les generacions futures a través dels seus quadres. La seva naturalesa apassionada va ajudar a crear coses apassionants, perquè sense fonaments trencats no hi haurà innovació.

Per tant, per a Lion Feuchtwanger, "Goya" és l'obra principal de tota la seva carrera literària. I si abans d'aquesta obra no coneixies els llenços de l'artista, ara vols saber com era aquesta ànima ferida, profunda i amorosa, entendre el mestre, veure els seus dimonis per lluitar contra els teus.