2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El teatre de l'Òpera d'Astana es va construir amb un estil antic colorit amb detalls barrocs i una empremta nacional de la cultura del Kazakhstan, i arquitectes famosos de Rússia, Kazakhstan, Suïssa i Itàlia van treballar en el seu aspecte exterior.
Astana
La ciutat d'Astana és la capital del Kazakhstan. Abans la ciutat es deia Akmola. Hi ha moltes variacions sobre l'origen d'aquest nom. Un: la ciutat d'Akmola va rebre el seu nom pel turó de pedra calcària blanca. El segon - els huns anomenaven "mola" un gran turó o fortalesa. I la tercera versió: des de l'antiguitat, Akmola és coneguda com el nucli principal de les fires de bestiar i és famosa per la seva abundant varietat de carns i lactis (koumiss, ayran, kurt, shubat). Per tant, el nom de la ciutat es tradueix com a "lloc sant blanc" o "abundància blanca".
A la dècada de 1930, la ciutat d'Akmolinsk va créixer a les planes kazakhes al lloc de l'assentament d'Akmola. L'any 1960, el mes de desembre, la ciutat tenia cent mil habitants i es va convertir en la capital kazakh. El 1961 Akmolinsk es va anomenar Tselinograd, el 1992 va ser rebatejada com Akmola i el maig de 1998 va ser anomenada ciutat d'Astanà.
Una mica d'història
El Teatre d'Òpera i Ballet d'Astana va ser establert per ordre del president de la República del Kazakhstan, N. A. Nazarbayev. El juny de 2010 es va fer la primera pila. L'edifici es va construir amb tota la llum. En la construcció de l'edifici del teatre van participar mestres de diverses nacions: russos, kazakhs, italians, alemanys, albanesos, búlgars i marroquins.
Professionals alemanys van treballar en l'equipament especial de les bastides, i especialistes d'Itàlia van ser els responsables del rang acústic d'audibilitat. Dissenyat per Bedget Pacolli. A l'Òpera d'Astanà, van aconseguir un equilibri entre els costums nacionals grecs, romans i kazakhs, i també van aplicar els estils manierista i barroc. Durant la construcció de l'estructura, es van tenir en compte les mancances presentades durant la construcció d'edificis teatrals en altres estats i es van utilitzar els esquemes constructius finals d'àmbit internacional.
Descripció del teatre
L'òpera d'Astana no és inferior als principals teatres europeus en la seva bellesa. El teatre es va construir seguint la direcció clàssica intercalada amb els costums nacionals kazakhs. L'edifici està situat en un terreny de 9 hectàrees, i el perímetre de l'edifici del teatre en si és de 64.000 metres quadrats. L'escenari del teatre és de 935 metres, l'auditori té capacitat per a 1250 espectadors. El complex també conté sales auxiliars i sales d'assaig, una sala de música de cambra i sales de premsa. El teatre ha obert recentment un estudi de teatre per a nens.
Els sostres del vestíbul del teatre de l'Òpera d'Astana arriben a l'alçada13 metres. El vestíbul està decorat amb un canelobre de vidre de Bohèmia de 1600 kg. S'afegeix una il·luminació addicional per les finestres laterals. Als laterals del vestíbul hi ha unes escales de marbre decorades amb pintures i d'estil barroc. Charyn Canyon està pintat a una paret i el parc estatal de Burabay està pintat a l' altra. Els pintors italians van pintar les parets.
La sala d'espectadors es va construir a l'estil italià del segle XIX. L'auditori té capacitat per a 1250 persones. Al voltant de les parades hi ha un altell, a sobre hi ha albergs, balcons a tres nivells i una galeria. Butaques per a espectadors de la producció italiana. El teatre compta amb un escenari excepcional amb una superfície de 935 metres quadrats. Només el teatre Mariinsky i l'òpera de la Bastilla tenen aquests escenaris.
Stage
L'Òpera d'Astana té un escenari principal de 935 metres quadrats, un escenari posterior de setze metres d'alçada i un parell de butxaques laterals. A la part posterior, l'escenari baixa tretze metres per acomodar el moviment de les quatre màquines elevadores principals i ofereix el potencial per a actuacions amb les decoracions més complexes.
Els mestres italians van analitzar el so, com a resultat, no hi ha cap lloc a la sala on sigui difícil d'escoltar. El so es reflecteix literalment en tot: parquet de faig i bedoll, cirerer i cirerer amb panells de llautó. Cadires de públic, miralls i estuc decoratiu: tot el que reflecteix o absorbeix el so està concebut i fet per artesans hàbils. A més, van tenir en compte l'inclinació dels seients, com a La Scala de Milà.
Descripció "Astana Opera" continua la fossa de l'orquestra, que té capacitat per a unes 120 persones i consta de tres nivells. El nivell inferior (a -1,1 m) és necessari perquè els músics entrin, el nivell del parterre superior - a +1,5 m. La sala de cambra està dissenyada per a 250 espectadors, no està mal equipada i no és pitjor que la sala principal en termes de propietats tècniques. Té un ambient especial que permet al públic submergir-se en la màgia dels sons musicals. Els sostres de la sala estan decorats amb dibuixos d'artistes d'Itàlia.
El complex teatral compta amb vint-i-sis sales d'assaig equipades i una seixantena de camerinos. El terra i les parets de les sales d'assaig són de bedoll, faig i taulons de cirerer. Els petits forats a la fusta absorbeixen el so innecessari i deixen el necessari a la sala. L'Òpera també va rebre un nou equip especial d'estudi i la seva pròpia estació de satèl·lit d'elevació.
Truppa
Fins a finals de 2014, el popular compositor Tolegen Mukhamedzhanov era el cap de l'equip de teatre. El grup creatiu de l'"Òpera d'Astana" va ser seleccionat de manera selectiva. En els concursos, els membres del jurat eren delegats dels principals teatres del món, com ara La Scala, Òpera de París, San Carlo, Covent Garden, els teatres Mariinsky i Bolshoi.
La columna vertebral de l'equip de teatre són actors amb una àmplia experiència en la professió. Es van establir un objectiu: millorar el nivell d'art del teatre d'òpera d'Astana al nivell dels teatres del món. Membres de l'equip: Toleubek Alpiev - director del Teatre Nacional d'Òpera i Ballet. K. Baiseitova, Abzal Mukhitdinov - director d'orquestra, Tursunbek Nurkaliev - coreògraf en cap,Yerzhan Dautov - mestre de cor en cap. Per a la companyia de teatre, un entorn de treball totalment organitzat.
Manual
El 2014, N. Nazarbayev va canviar el lideratge del Teatre d'Òpera d'Astanà: va canviar T. Mukhamedzhanov per T. Alpiev. El març de 2015, Altynai Asylmuratova, una ballarina prima del Teatre Mariinsky, va ser convidada al lloc del director artístic del ballet, i Alan Buribaev es va convertir en el director principal. El setembre de 2016, pel decret del president del Kazakhstan, Akhmedyarov Galym Algievich va ser nomenat director del Teatre Estatal d'Òpera i Ballet "Òpera d'Astana"
Així que:
- Director - Galym Akhmedyarov
- Director artístic del ballet - Altynai Asylmuratova
- Conductor en cap -Alan Buribaev
- Cap de cor - Yerzhan Dautov
Repertori de teatre
L'any 2013, el 21 de juny, el teatre va començar triomfant la primera temporada teatral amb la famosa obra de M. Tulebaev: l'òpera "Birzhan-Sara". L'òpera "Birzhan-Sara" revela una personificació colorida de costums melòdics i lírics - aitys, que dóna inimitabilitat a una peça musical única, revelada en la seva completa indivisibilitat i profunditat.
"Birzhan-Sara" fins avui, 70 anys després de l'escriptura de l'obra, és un exemple de poder poètic incessant que va aparèixer en la combinació d'habilitats culturals i literàries nacionals i humanes. El mateix any va tenir lloc l'espectacle mundial de l'Òpera d'Astana, presentat a la comunitat mundial per l'obra de Giuseppe Verdi. Atila.
Estrena universal
L'espectacle mundial al teatre de l'Òpera d'Astana de la producció d'Attila de G. Verdi es va celebrar triomfant. Valery Gergiev va ser el director en cap i director musical de la producció. El director d'escena, vestuari i escenògraf va ser el mestre italià Pier Luigi Pizzi.
El naixement del teatre és un període apassionant, ja que el teatre és el principal criteri per a la civilització i la cultura de l'estat i dóna confiança que la crisi global no destruirà completament l'art.
Vestiments per a actors per a l'òpera "Attila" van ser portats al Kazakhstan des d'Itàlia. Pier Luigi Pizzi va supervisar personalment tots els muntatges. Els colors principals de la roba dels huns són porpra, negre, daurat i blanc com la neu.
Artistes interpretant "Attila"
El paper principal va ser interpretat pel cantant d'òpera rus Ildar Abdrazakov. L'actor va conèixer Pier Luigi Pizzi fa un parell d'anys. La seva primera experiència com Attila va ser fa uns anys al Perú.
El paper d'Ezio va ser interpretat per l'italià Claudio Sgura. Va ser molt fàcil per a ell contactar amb els kazakhs, amb gent normal i normal.
En el nou teatre no és fàcil, hi ha errors, petits errors, però tothom entén que a poc a poc tot anirà al màxim nivell, i l'Òpera d'Astana es convertirà en un teatre de primer nivell.
Els papers de Foresto i Odabella van ser interpretats per Anna Markarova i Luciano Ganci.
Decoració per a la producció d'"Attila" d'AstanaÒpera de Roma. Les decoracions s'han ampliat per adaptar-se a la mida de l'escenari.
Al principi de la seva carrera, Pier Luigi Pizzi va fer actuacions magnífiques amb precioses decoracions. Un cop va madurar com a artista, es va adonar que era important centrar-se en la peça. Destaca la importància de la dramatúrgia i la música emergent.
Els huns de l'òpera van ser interpretats per soldats de la Guàrdia Nacional de la República del Kazakhstan. Els soldats són ben disciplinats i fan exactament el que se'ls demana. Els soldats es poden portar amb tu a actuacions a molts teatres del món.
El dia de l'espectacle de l'òpera "Attila" segons l'horari del teatre a les dinou, les portes de la sala estan tancades i no s'admeten espectadors tardans. Els visitants de l'actuació arriben una hora abans de l'inici. En l'actualitat, no és necessari portar un vestit formal o vestit de nit al teatre, però aquesta roba serà molt adequada aquí. Després del teló després de la funció, els actors del teatre es saluden amb l'èxit de l'espectacle mundial del teatre de l'Òpera d'Astana amb la producció d'Attila.
Obres mestres de l'escenari del teatre
En l'actualitat, l'escenari del Teatre d'Òpera d'Astana està decorat amb les obres de clàssics de l'òpera i el ballet i les òperes més modernes de professionals de classe internacional. A la primera temporada del teatre, el ballet de P. I. Txaikovski La bella dorment va ser posat en escena pel coreògraf de classe mundial Y. Grigorovich, així com Romeu i Julieta de S. Prokofiev del famós coreògraf francès Ch.producció del popular coreògraf rus B. Eifman - "Roden".
A més, a la primera temporada teatral, representacions d'actuacions combinades d'intèrprets russos amb companyies europees, com ara l'Òpera de Roma, La Scala, el Teatre Bolxoi de Rússia, el Teatre Mariinsky, l'Òpera de Bordeus i la B.. Es va representar el teatre de ballet Eifman.
Com arribar al teatre
Podeu trobar fàcilment el Teatre d'Òpera i Ballet d'Astana. L'adreça de l'òpera d'Astana és senzilla, el teatre es troba a la part principal de la ciutat al carrer Dinmukhamed Kunaev. El transport públic passa aquí, podeu arribar-hi amb autobús urbà, escollint la ruta automàtica núm. 32 o 46 fins a la parada de l'Òpera d'Astana o les rutes automàtiques núm. 21, 27, 28, 35, 42, 50 fins a la parada de KazMunayGas. Amb cotxe, podeu conduir fins a l'edifici del teatre pel carrer Turan i després girar pel carrer Sarayshyk. El preu de l'entrada ve determinat per l'elecció d'una determinada categoria de l'actuació, es fan descomptes per a pensionistes i nens.
L'òpera d'Astana és el tercer teatre d'òpera més gran del món. En la construcció del teatre van participar especialistes italians, alemanys, suïssos, txecs. Construïda d'acord amb els últims assoliments tècnics, l'estructura teatral permet representar obres de diferents nivells de dificultat al seu escenari.
Recomanat:
Teatre d'òpera i ballet de Nizhny Novgorod: sobre el teatre, repertori, companyia, adreça
El teatre d'òpera i ballet de Nizhny Novgorod que porta el nom d'A.S. Pushkin es va inaugurar als anys 30 del segle XX. Hi havia moltes dificultats en el seu desenvolupament. Avui és un dels teatres més famosos del nostre país. El seu repertori inclou no només òperes i ballets estàndard, sinó també actuacions d' altres gèneres
Teatre Juvenil de Rostov-on-Don: repertori, companyia, adreça
El Teatre Acadèmic de la Joventut (Rostov-on-Don) comença la seva història al segle XIX. Avui el seu repertori és divers, ampli i pensat no només per a infants i joves, sinó també per a un públic adult
Teatre de titelles (Rybinsk): sobre el teatre, repertori, companyia, adreça
El teatre de titelles per a nens (Rybinsk) fa més de 80 anys que existeix. És un dels més antics i millors del seu gènere. La base del repertori del teatre la formen els contes infantils, però també hi ha diversos muntatges per a un públic adult
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Teatre d'Òpera i Ballet Primorsky: descripció, repertori, companyia, esquema de sala
Primorsky Opera and Ballet Theatre és molt jove. Només fa uns anys que existeix. Avui ja no és un teatre independent, sinó una branca del Mariinsky. Aquí encara no hi ha un repertori molt gran. Però al mateix temps, el teatre és l'organitzador de diversos festivals