Artista Oleg Tselkov: biografia, creativitat i fets interessants
Artista Oleg Tselkov: biografia, creativitat i fets interessants

Vídeo: Artista Oleg Tselkov: biografia, creativitat i fets interessants

Vídeo: Artista Oleg Tselkov: biografia, creativitat i fets interessants
Vídeo: The Voynich Manuscript 2024, Setembre
Anonim

El govern soviètic va tractar negativament el formalisme i l'inconformisme. Malgrat l'èxit de molts artistes russos d'aquella època en la seva obra, una gran part d'ells va tenir grans problemes amb la direcció del partit. Les exposicions habituals tenien el caràcter d'obres grises, però ben executades. Tanmateix, els mestres, que tenien visions completament diferents orientades a l'individualisme, van intentar transmetre als altres que la tasca de l'artista és crear. El que és important en aquesta creació no és l'incident representat, sinó la il·luminació emocional. Oleg Tselkov va ser un d'aquests mestres.

La vida d'un artista

Artista Oleg Tselkov
Artista Oleg Tselkov

La biografia de l'artista Oleg Tselkov és característica dels inconformistes de l'època soviètica. Va néixer a Moscou el 1934, el 15 de juliol. Del 1949 al 1953 va estudiar a l'escola d'art de la seva ciutat natal, es va graduar amb honors. El 1954, el jove artista va ingressar a l'institut de teatre de la ciutat de Minsk, però va ser expulsat a causa del "formalisme". L'any 1955 va començar els seus estudis aL'Institut d'Arts de Leningrad porta el nom de Repin, però Oleg Tselkov no va poder acabar-lo pel mateix motiu. El 1958, no sense ajuda, l'artista va aconseguir, no obstant això, obtenir una educació superior a l'Institut de Teatre de Leningrad i es va convertir en un artista-tecnòleg de l'escenari. Malgrat totes les dificultats de l'autoexpressió, Oleg Tselkov va ser capaç de determinar una direcció clara en l'art, a la qual encara segueix. Fins i tot va intentar obrir un parell d'exposicions amb la seva obra, però ambdues no van tenir gaire èxit. L'últim d'ells va ser interromput 15 minuts després que comencés per agents del KGB, que van enfonsar la sala a la foscor amb f alta d'electricitat i van dispersar els espectadors. El 1977, Oleg va emigrar i va trobar el seu refugi a la ciutat de l'amor - París, on encara viu.

Artista i política

Oleg Tselkov va ser un dels mestres que va portar amb vehemència l'objectiu de l'individualisme a les seves obres. I sempre va creure que les autoritats soviètiques no estaven familiaritzades amb la seva obra. Ara, mirant enrere, l'artista declara amb confiança que si s'hagués quedat on va néixer, les conseqüències haurien estat terribles.

Pintura d'Oleg Tselkov
Pintura d'Oleg Tselkov

Fins i tot quan l'inconformista era un jove estudiant, els policies sovint mostraven descontentament amb les persones de d alt. El pare de l'estudiant, quan li van preguntar per què el seu fill no treballava, va respondre breument i clarament. Les seves paraules sonaven com una afirmació que Oleg treballa des del matí fins a la nit. Sí, encara no es manté, però té família. I malgrat tots aquests problemes, Oleg Tselkov diu amb la mateixa confiança que ser tu mateix i fer les coses segons el teu propi gust -deure de tots. I el comunisme, segons Oleg, era l'enemic de la diversitat creativa, que no permetia que la gent revelés les seves capacitats. Ara, en una època de lliure opinió i grans oportunitats, l'artista intenta no passar hores parlant de política. Al cap i a la fi, aquest temps s'utilitza millor amb benefici.

Artista i teatre

El mestre del seu ofici no va aconseguir una educació artística. Mentre encara feia els seus primers passos creatius, va sentir que se'l allunyaria a tot arreu. Sembla que l'artista és un mató que s'interposa sota els peus del govern. Però ell mateix es diu només una persona estranya que volia una cosa, però va aconseguir una cosa completament diferent. I per " altres" em refereixo a una educació teatral, que fins i tot va permetre a Oleg guanyar diners. Va poder organitzar una dotzena d'escenes per a actuacions a la ciutat de Kimry, a la regió de Tver. Aquest negoci era difícil per a l'artista d'una banda, i fàcil i agradable de l' altra. A l’Oleg li agradava el teatre perquè no s’havia d’inventar-hi res, però també hi havia situacions en què calia viatjar amb actors per la ciutat, al fred i seguir representacions als llocs més inesperats. Oleg Tselkov mai es va interessar profundament pel teatre. Ell mateix afirma que mai no va llegir obres de teatre. La seva feina és precisament crear els seus quadres.

Pintura "Teatre"
Pintura "Teatre"

Pintura de Tselkov

Malgrat el passat força difícil, en l'actualitat, les pintures d'Oleg Nikolaevich Tselkov viuen una vida meravellosa. La reacció del públic, que va mirar per primera vegada les teles, sempre serà molt diferent. Tanmateix, la sensació seguirà sent la mateixa. Els personatges de les pintures es mostren com a cossos immensos i inflats amb estranys caps distorsionats. No hi ha racons afilats, però en lloc d'ells es representen figures desproporcionades inusuals, els caps de les quals es dirigeixen a l'espectador des d'algun lloc de les profunditats. Així és com Oleg Tselkov retrata els seus herois. Pintures amb màscares: així és com el públic anomenava les cares del llenç.

Pintura "Retrat"
Pintura "Retrat"

No es veu res càlid entre les emocions. La transferència de sentiments a les cares dels habitants de les pintures és constantment difícil i fins i tot desagradable. L'esquema de colors es distingeix per colors profunds, brillants, de vegades contrastats. La primera pintura de màscara creada a partir d'aquesta sèrie va ser dibuixada per casualitat. Durant un temps, l'artista va pensar en la importància de destacar quelcom inusual i sorprenent entre tots els seus pocs coneixements sobre l'art. I després va dibuixar una cara que mirava al seu creador i va deixar clar que l'artista havia trobat la seva idea.

Cost de les pintures

Oleg Tselkov diu que una vegada les seves pintures es van comprar per 100-150 rubles cadascuna. Tot i que el mateix artista els va estimar en 20 rubles. Durant l'època de pobresa de l'artista, el dramaturg i prosista nord-americà Arthur Miller va entrar al seu estudi. Va triar un dels quadres d'Oleg i va dir que volia saber-ne el preu. Tselkov en algun moment es va confondre, no tenia fe que una persona així vol comprar la seva pintura. Recollint els seus pensaments, el mestre va dir: "Tres-cents". I Arthur Miller, al seu torn, va preguntar amb gran sorpresa: "Tres-cents què? Rubles?" Al final, només es va vendre el quadreper tres-cents rubles. Però, segons va resultar, el dramaturg es va sorprendre molt perquè pensava que les obres estaven valorades en dòlars. Després d'aquest error, Oleg Tselkov va decidir actuar de manera més raonable. Va mesurar els paràmetres del quadre i va calcular la seva àrea multiplicant l'alçada per l'amplada. A les preguntes següents sobre el cost d'una obra concreta, el mestre va afirmar fermament que un centímetre quadrat és igual a un dòlar. El 12 de juny de 2007, un quadre d'Oleg Nikolaevich Tselkov anomenat "Cinc màscares" es va subhastar a Londres, amb un preu inicial de 120-160 mil dòlars, i es va vendre diverses vegades més car.

Pintura "Cinc màscares"
Pintura "Cinc màscares"

En un temps, aquesta obra va ser comprada a l'artista pel famós col·leccionista Georgy Kostaki. A més, el quadre que l'artista va presentar a l'ambaixador canadenc, un cop passat a l'obscuritat, va aparèixer en una subhasta i es va vendre per 279 mil dòlars.

Exposició a Sant Petersburg

Una de les exposicions més brillants de l'artista Oleg Nikolaevich Tselkov es va inaugurar a Sant Petersburg a la galeria d'art Lazarev Gallery el 2011 i es va anomenar "Oleg Tselkov. Segle XXI". Constava de 15 quadres que es van pintar entre el 2000 i el 2010. El mateix artista va parlar del que és rar a Rússia. Tanmateix, si ve a visitar-lo, segur que no es farà sense un regal. El 2004, va donar algunes pintures a quatre museus: l'ermita, Pushkin, rus, Tretyakov. Aquestes accions indiquen que no és gens difícil per al creador separar-se de la seva obra. I el mateix artista ho va demostrar dient aixòque quan les creacions es cremen al foc, no estarà trist. Si els ha passat aquest incident, hauria d'haver passat.

Pintura d'Oleg Tselkov
Pintura d'Oleg Tselkov

Exposició de Nova York

La segona exposició especialment cridanera es va inaugurar el 2013 a Nova York per l'ABA Gallery of Russian Painting. Constava de 48 quadres de l'artista Oleg Tselkov, pintats entre 1969 i 2010. El propietari de la galeria, Anatoly Bakkerman, va dir al públic que va conèixer el mateix artista a París. I aquesta trobada va passar gràcies al famós col·leccionista Alexander Glazer. En aquell moment, Anatoly ja tenia una pintura d'Oleg Tselkov. Fins i tot llavors, va quedar sorprès per la presentació inusual i brillant, amb l'ajuda de la qual es van crear màscares sorprenents. Anatoly Bakkerman va obrir aquesta exposició per tal de transmetre al públic el profund significat filosòfic de les pintures de l'artista que el va sorprendre.

Quadre "Cara penjant i libèl·lula"
Quadre "Cara penjant i libèl·lula"

Una pintura per a tota la vida

Quina és la idea de les pintures atrevides i brillants de l'artista Oleg Nikolaevich Tselkov? Què en aquests llenços permet a Oleg situar-se en el cinquè lloc entre els artistes soviètics en la creació de les teles més cares? Els habitants de les seves obres són soldats sense màscares que es van rebel·lar contra tot el món que pot humiliar una persona. Van en contra d'un sistema en què les persones són engranatges, i si un d'ells fa un gir equivocat, seran destruïts i substituïts. Aquest exèrcit va rebre el sobrenom de "una tribu que ningú ha vist" perquè porten ràbia i anhel alhora per mostrar a la humanitat el seul'aspecte real que amaga molta gent. El mateix artista no les pot definir i de vegades fins i tot es diu "condemnat". Es va separar tranquil·lament de les pintures i mai escriu per encàrrec des del principi que l'art no s'ha de crear amb finalitats comercials. L'artista Oleg Tselkov no diu exactament què hi ha en la diversitat de les seves pintures. Declara amb confiança que crea una imatge, però cada cop d'una manera diferent.

Recomanat: