Artista-decorador al teatre. Realització d'escenografia per a l'escenari

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Per què la gent va al teatre? Per gaudir d'un meravellós joc d'actuació, una interessant trama de l'obra i… uns paisatges increïbles. T'has preguntat mai qui els crea i quant de feina costa?

Els escenògrafs del teatre treballen incansablement per traduir la visió de l'escenògraf d'esbossos plans a escenografies tridimensionals. En aquest article, coneixeràs la professió de decorador.

Història de la professió

Els decoradors van aparèixer al món antic. Això es deu a les necessitats de l' alta societat (clergues, governants) d'envoltar-se d'interiors rics i refinats fets amb materials únics i cars que captin la imaginació dels ambaixadors de les delegacions estrangeres.

La professió de decorador és tan antiga com el teatre. Ha recorregut un llarg camí de formació i desenvolupament. L'escenari teatral era originàriament primitiu i cru. Ara mateixrepresentants de la professió creen tot per a l'escenografia altament artística.

Professió en breu

El nom d'aquesta professió prové de la paraula anglesa decorate, que significa "decorar".

Els decoradors d'escenografia són decoradors d'interiors i artistes de teatre que, a partir dels esbossos d' altres artistes, creen escenografia per a representacions. Una de les seves tasques principals és la producció d'escenografies que crearan un aspecte únic per a l'escenari, que reflectirà no només els gustos del director, sinó també l'esperit de la representació.

L'escenògraf és una mena d'arquitecte escènic. Ha d'entendre la seva estructura des de fora i des de dins. L'artista ha de saber fer escenografies per a l'escenari amb les seves pròpies mans per controlar el procés de treball i supervisar la plasmació competent de la idea creativa.

Els artistes teatrals treballen estretament amb el director: sempre han de tenir en compte la idea creativa i posar-la en pràctica. Tanmateix, l'encarnació passiva no és suficient. Si l'escenògraf té prou experiència i talent, pot enriquir i ampliar la idea del director. Unint forces, es poden aconseguir resultats increïbles.

Responsabilitats

Les responsabilitats de l'escenògraf inclouen la gestió dels treballadors del taller de teatre, així com la realització personal dels quadres més complexos. A més, l'escenògraf participa en l'acceptació d'esbossos i maquetes d'escenografia per a representacions i controla l'estat artístic de l'escenografia per a les representacions.repertori actual. Proporciona lideratge per a la restauració si l'escenari teatral ha caigut en mal estat. Obres per preservar el seu estil i color originals. Els decorats sovint requereixen molts materials diferents, que els artistes també tenen en compte.

Caràcter massiu i singularitat de la professió

Sovint, un decorador s'equipara a professionals similars les professions dels quals estan relacionades amb la creativitat, per exemple, els dissenyadors. Tanmateix, això no és gens cert. L'activitat de l'escenògraf se centra en la producció d'escenografia per a l'escena, que ajudarà a recrear l'atmosfera de l'obra i ajudarà els actors a jugar, mentre que el treball de disseny està dirigit a la producció en massa.

La professió de decorador de teatre no es pot classificar com a de masses. Sovint, el mateix especialista fa dècades que treballa al mateix teatre.

En una gran ciutat on hi ha molts teatres, és molt possible que un jove especialista trobi un lloc al taller d'escenografia i, gràcies a la perseverança i la individualitat creativa, esdevingui el cap del taller.

L'escenògraf ha de…

• Ser capaç de dibuixar i pensar de manera creativa.
• Coneix els conceptes bàsics de composició, dibuix i pintura.
• Comprendre les lleis de la ciència del color i la psicologia del color.
• Recorda la història dels estils i les arts.
• Coneix les tradicions del disseny d'interiors, tant moderns com històrics, ètnics.
• Tin en compte les peculiaritats de la percepció visual de l'espectador.
• Navegueu pel mercat de materials de decoració moderns.
• Coneix el dispositiu i l'equipament de l'escenari, les seves característiques.

Qualitats personals

Qualitats personals que ha de tenir un decorador:

• La capacitat d'anàlisi.
• Creativitat, enginy i enginy.
• Pensament flexible i curiositat.
• Imaginació espacial desenvolupada.
• Habilitat artística.
• Devoció i responsabilitat.
• Atenció i precisió.

Educació: on aconseguir una professió?

La professió de decorador es pot obtenir a les escoles d'art especialitzades de secundària, a les acadèmies d'arquitectura i d'art. Pots millorar les teves habilitats professionals en diversos seminaris, cursos i classes magistrals.

Com funciona un decorador?

Llavors, on comença la feina de decorador de teatre? Com amb qualsevol director i actor, a partir de la lectura del guió, perquè l'escenografia està dissenyada a partir d'ella.

El decorador necessita entendre el missatge ideològic de l'obra, conèixer els personatges, sentir l'època històrica en què transcorre l'acció, i també sentir-ne el ritme, la dinàmica i l'entrellaçat de la trama. Aquí és on comença el treball: l'escenògraf presenta la representació com si ja fos a l'escenari. La imaginació en aquesta etapa és una part molt important, ja que treballa per aclarir el concepte de futurposada en escena.

La primera condició per a un treball més competent d'un artista de teatre és una idea clara de la producció i la possible naturalesa de la seva solució artística. Després es parla del concepte amb el director. En la majoria dels casos, la interacció d'aquestes dues persones determina l'èxit de l'obra.

Després de la discussió amb el director, es desenvolupen esbossos i maquetes del futur disseny de l'escenari, així com el disseny de l'obra en conjunt. Cal recordar aquí que l'escenari no és només una part de la sala que cal forçar. És un espai d'actuació, ple d'emocions pròpies i amb un poder expressiu propi. L'artista crea un disseny de l'escenografia, formant l'"estil de l'actuació", treballant a través del disseny.

A més, després de coordinar la maquetació amb el director i fer les correccions, l'escenògraf passa directament a la creació de l'escenografia. Aquest és un període de treball minuciós en els detalls, la selecció del material, la textura i l'ombra necessaris.

L'esquema de colors de l'escena no hauria de ser per si mateix: es coordina amb el director, els dissenyadors de vestuari i els dissenyadors d'il·luminació. A més, cada obra de clàssics mundials requereix la seva pròpia paleta de colors.

A primera vista, pot semblar que hi ha massa petites coses en l'obra d'un decorador teatral, però és a partir d'elles que es forma una imatge holística de tota la representació. Són ells qui ajuden l'espectador a entrar en l'atmosfera de la producció i els actors en els seus papers.

Treballant per aactor” és un dels principals manaments del decorador. El disseny artístic de la producció treballa perquè els actors construeixin la plasticitat del seu personatge, trobin la part més avantatjosa de l'escenari per a cada moment de la representació.

Els colors dels focus que es poden veure durant el procés de producció poden ser molt diversos. Els colors de la il·luminació elèctrica s'han d'integrar correctament en el disseny general de l'actuació.

Tot aquest temps hem estat parlant de l'escenògraf teatral. Però aquesta professió no és menys important en el teatre musical i en el circ. Una actuació colorida i vibrant a l'arena no es crea sense la participació de l'artista. En crear actuacions, produccions i concerts, no es pot prescindir de l'ajuda d'un artista-decorador.