Teatre Ostrovsky (Kostroma): història de la creació i repertori

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El teatre Ostrovsky es considera un dels primers de Rússia, que ha sobreviscut i funciona plenament fins als nostres dies. Va posar en escena obres clàssiques nacionals i estrangeres.

Orígens

El Teatre Estatal Ostrovsky va obrir les seves portes al públic l'any 1808. Aleshores Kostroma era una ciutat rica, on vivien comerciants. Encara avui es poden trobar cases antigues que han sobreviscut d'aquella època. Van intercanviar diversos estris i els lladradors treballaven activament a prop.

En aquesta època, Fiodor Grigoryevich Volkov va néixer a Kostroma, en una família de comerciants rics. Més tard es va convertir en el fundador del teatre a Rússia. La ciutat ha descobert un art completament nou. El 1863, va néixer a Moscou un altre espectador, Konstantin Sergeevich Stanislavsky. I en l'interval entre ells, el 1823, va néixer Alexander Nikolayevich Ostrovsky, un dramaturg que va mostrar a Rússia la veritable vida dels comerciants.

Als comerciants els va agradar molt la nova forma d'art. Com que els comerciants no eren gent pobre, podien donar suport a les empreses de joves dramaturgs talentosos i ajudar els actors. Repòsvan començar a organitzar-se fins i tot abans de l'obertura del teatre Ostrovsky. Kostroma es va convertir en el centre de l'art. Les primeres actuacions es van veure durant recepcions privades a residències i cases rurals. Els serfs hi jugaven. Amb el temps, van ser substituïts per actors professionals.

Història primerenca

El teatre dramàtic Kostroma es va esmentar per primera vegada l'any 1808. Potser existia abans, però no hi ha informació oficial. Les escenes es van reproduir al territori d'un hospital modern: allà es va construir una arena especial. Per primera vegada, s'hi va veure l'obra "Melnik - un bruixot, un casament i un enganyador". Aquest edifici va acollir convidats del Teatre Imperial de Moscou, que es van veure obligats a abandonar les seves cases el 1812. Cada actuació que van interpretar va impressionar tant el públic com els mateixos actors locals que va començar una nova ronda en la història de l'escenari de Kostroma. Els actors famosos d'aquella època eren Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev, Obreskov.

Nous refugis per al temple de Melpòmene

Aviat el petit edifici no va ser suficient, i el teatre es va veure obligat a buscar un escenari adequat. Va ser trobada a la Baixa Debra. Aquest carrer es va fer famós pel primer edifici de teatre de pedra. Anteriorment, en aquest lloc es trobava l'adoberia de Syromyatnikov, un comerciant del segon gremi. Tant els actors com el públic estan tan acostumats a això en una ciutat mercantil que no els va sorprendre gens la fina línia entre l'art i la indústria. No ha sobreviscut res de l'edifici fins avui. Només es van deixar notes d'èpoques passades amb una descripció del local. testimonis ocularss'esmentava que des del carrer semblava que només hi havia la paret. Calia baixar per poder pujar després al local del teatre. Però el seu jardí va obrir una bonica vista del Volga.

Shchepkin, que va interpretar el paper de Tortsov a l'obra "La pobresa no és vici", va fer actuacions en aquest edifici. Potekhin i Pisemsky van ser presents a l'auditori. I el 1863 es va convertir en un any important per al teatre Kostroma. Va ser llavors quan se li va aixecar un edifici especial al carrer Pavlovskaya. Tots els habitants del poble es van tirar a sobre. Es va convertir en l'èxit màxim de l'art arquitectònic a Kostroma en aquell moment. El teatre d'un pis semblava més a un temple grec, amb moltes columnes, una façana semicircular i semi-rotondes al porxo.

Llegenda en acció

La gent local encara està convençuda que aquest edifici va ser superat per un atac sobrenatural. Quan tot just començava a construir-se, els maons es van treure de l'antic monestir de l'Epifania, que va cremar una mica abans. Els constructors compraven materials i no es preocupaven massa per les supersticions. El 1865 el teatre es va cremar gairebé fins a terra. Es va restaurar en dos anys.

Actualització

El grup d'actuació es va reclutar amb l'ajuda d'empresaris professionals. Van actualitzar tota l'alineació força sovint. Fins al 1917, Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostromskoy van tocar al teatre. Els empresaris s'enfrontaven a la tasca d'escollir no només actors, sinó també determinar el repertori. Es van poder representar més de deu funcions en una temporada teatral. Els actors del paper poques vegades aprenen fins al final, sovint improvisats i sempre esperatspistes del indicador de la cabina.

El 1898, actors del Teatre Maly van visitar l'escenari Kostroma, inclosa la famosa família Sadovsky. Del 1899 al 1900, l'auditori va ser remodelat per un nou empresari, es va destinar més espai a les parades reduint el nombre de llotges. Però l'any 1900, el pis del vestíbul es va cremar.

Temps de guerra

El 1914-1915 Varlamov i Davydov de Sant Petersburg van actuar a l'escenari. D'allà també va venir l'actor Mammoth Dalsky. Va romandre a Kostroma del 1915 al 1917.

El teatre va ser gairebé destruït per la Revolució d'Octubre de 1917. L'any 1918, es va portar des de Moscou una actuació basada en l'obra de Gorki "At the Bottom". Tots els moviments dels espectadors del teatre es van registrar a la delegació de la festa de la ciutat. Alguns dels actors es van traslladar a Sant Petersburg, alguns es van quedar i van mostrar les millors obres d'una petita llista per triar.

L'any 1923, la institució va rebre el nom del gran dramaturg. A partir d'ara va ser el Teatre Dramàtic Kostroma. Ostrovsky. Les obres que es podien veure s'han coordinat necessàriament amb els líders del partit.

Quan va començar la Segona Guerra Mundial, es va oferir a la comparsa per dispersar-se, es va planejar tancar el Teatre Ostrovsky. Kostroma va viure en aquella època una autèntica tragèdia. Però els actors es van negar. Els inspectors que van arribar no s'esperaven veure el teatre "en directe" d'Ostrovsky, les actuacions en què es van exhaurir per al públic. Després de veure les actuacions, van donar el vistiplau a l'escenari de Kostroma per continuar amb les seves activitats.

Vaig passar del teatre al davantun equip especial de quinze persones. Van interpretar l'obra d'Ostrovsky "La veritat és bona, però la felicitat és millor" per als soldats.

L'any 1944 es va celebrar l'aniversari del teatre i se li va donar la condició de regional. La celebració, malgrat l'època de guerra, es va celebrar de manera magnífica i brillant.

Després de la guerra

De 1957 a 1958, l'edifici va començar a ser reconstruït. Va ser parcialment restaurat a l'aspecte anterior, i a l'interior es va canviar segons el projecte de l'arquitecte Iosif Sheftelevich Shevelev.

El 1983, el Teatre Dramàtic Ostrovsky va rebre l'Ordre honorífica de la Bandera Vermella.

L'any 1999 va adquirir l'estatus d'institució pública.

Teatre Ostrovsky: repertori

El dramaturg Ostrovsky, estimat a la ciutat, es va convertir en la base de l'escenari Kostroma. Tots dos es van posar en escena durant la vida de l'escriptor, i es toquen fins als nostres dies. També entre les produccions clàssiques es poden veure els drames de William Shakespeare, Alexander Pushkin, Leo Tolstoi, Moliere, Bernard Shaw, John Patrick, Jiri Gubach, Alejandro Kason i altres. Juntament amb obres conegudes, també es mostren les adaptacions de l'autor de joves guionistes.

El teatre Ostrovsky sovint convida a visitar-los grups d' altres ciutats. Els actors de la capital sovint porten produccions originals. A més, la institució és la propietària de desenes de diversos premis en festivals internacionals i de tots els russos.

Peces més populars del repertori:

• "Odd Mrs. Savage" - comèdiabasat en la novel·la de John Patrick.
• "Ai de l'enginy" de Griboyedov.
• "Mentre ella estava morint" de Natalia Ptushkina.
• "Boris Godunov" de Pushkin.
• Una adaptació moderna de Romeu i Julieta de Shakespeare.
• "Thunderstorm" d'Ostrovsky.