2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
La construcció d'una nova societat no podia sinó afectar la cultura del país en general i l'arquitectura en particular. L'arquitectura soviètica va passar per diverses etapes de desenvolupament, va conèixer els seus alts i baixos, però en tot cas es va convertir en un esdeveniment definitiu de l'arquitectura mundial. Hi havia diversos arquitectes del més alt nivell a l'URSS, i avui a les extensions de l'espai postsoviètic es poden veure diverses obres mestres de classe mundial. Parlem de com es van desenvolupar els estils de l'arquitectura soviètica i com es va desenvolupar.
Característiques i tasques de l'arquitectura soviètica
Després de la Revolució d'Octubre de 1917, el nou govern del país es va comprometre activament a canviar tots els àmbits de la vida. Durant un temps, tothom no estava a l'alçada de l'arquitectura, però ben aviat es va fer evident que també havia de fer una funció ideològica, com tota la resta.art. A la dècada de 1920, els arquitectes no tenien l'encàrrec directa de formar un nou espai, però els mateixos creadors van sentir agudament que havia arribat el moment de noves formes i van començar a buscar l'expressió d'idees de canvi. Però més tard, l'arquitectura soviètica va ser cridada per servir les idees del socialisme. Tot l'art a l'URSS havia de demostrar l'única manera correcta de desenvolupament: socialista. Això va determinar les principals característiques de l'arquitectura soviètica, que sempre havia de ser primer ideològica i, finalment, bella. Si al principi els creadors encara van aconseguir combinar utilitat, idea i bellesa, a poc a poc l'estètica va deixar pas a la utilitat, i això va provocar una disminució del potencial de la gran arquitectura.
Antecedents històrics
El desenvolupament de l'arquitectura soviètica va passar per diverses etapes. L'origen d'aquest fenomen s'associa amb el període de la dècada de 1920: principis dels anys 30, quan hi ha una recerca activa de noves formes, es replantegen els mètodes clàssics d'arquitectura. En aquesta època, dues tendències principals d'avantguarda de l'arquitectura soviètica estaven prenent forma: el constructivisme i el racionalisme. A finals de la dècada de 1930, va quedar clar que l'avantguarda no anava en el camí de la cultura ideològica soviètica. Comença a prendre forma una nova arquitectura, la finalitat de la qual és glorificar la grandesa i els èxits de la idea socialista. La implementació de les idees d'aquest període va ser impedida per la Segona Guerra Mundial, després de la qual s'inicia un nou període en l'arquitectura. S'associa no només amb la restauració de ciutats destruïdes, sinó també amb la creació d'un nou espai que recolzi en una persona.un sentiment d'orgull pel seu país. És sobre aquesta base ideològica que es forma l'Imperi estalinista, amb el seu desig d'escala. El començament dels anys 60 va agreujar el problema de l'arquitectura residencial. La gent vivia en condicions inhumanes, i això ja no es podia atribuir a la reconstrucció de la postguerra. Cal resoldre el problema de la construcció d'habitatges massius. Aquesta tasca es va resoldre a causa de la màxima reducció del cost dels projectes. Això va resultar ser una tragèdia per a l'arquitectura soviètica. que no va triar el millor camí de desenvolupament i van seguir els francesos en la seva construcció estàndard funcional.
Tots els intents creatius dels arquitectes van ser reconeguts com a redundants i nocius. El que va fer que els creadors es dediquessin a "l'arquitectura de paper", és a dir, crear projectes sense esperança d'implementació. A la dècada de 1980, els arquitectes soviètics eren molt conscients de la crisi imminent. En aquest moment, domina un projecte típic i sense rostre. L'arquitectura està evolucionant de l'art a la mera habilitat de dibuix. Va començar a sortir molt lentament d'aquesta crisi només cap a finals dels anys 90, però ja és el període postsoviètic.
Avantguarda soviètica
Al final de la Guerra Civil, va sorgir la qüestió de restaurar Moscou. En aquest moment, s'havien desenvolupat dues noves tendències en l'arquitectura del país: el constructivisme i el racionalisme. Van ser creats per arquitectes destacats que es van formar en el marc de la tradició russa i europea, però van veure la necessitat de crear una nova arquitectura que s'ajustés a noves realitats. En aquell moment, els creadors estaven fascinats per la idea de crear una nova societat i formar una persona nova i harmoniosa.
Els constructivistes liderats pels germans Vesnin, Konstantin Melnikov, Moses Ginzburg creien que la composició de l'edifici havia de complir la funció. Van abandonar la continuïtat històrica, donant el protagonisme a estructures senzilles amb un mínim de decoració. Gràcies a ells, l'arquitectura de l'avantguarda soviètica es va enriquir amb edificis com la casa rodona de K. Melnikov a Moscou, l'edifici del diari Izvestia, el Palau de Cultura ZIL i molts altres. La direcció va ser rebuda molt favorablement pels arquitectes i les seves branques van aparèixer a Leningrad, Kharkov, Gorki i Sverdlovsk. A moltes ciutats de l'antiga URSS encara es poden admirar els edificis constructivistes.
La segona direcció d'avantguarda, el racionalisme, liderada per N. Ladovsky i V. Krinsky, va rebre menys implantació que el constructivisme. Van veure la psicologia de la percepció d'un edifici per part d'una persona com el principal en el seu treball. A principis dels anys trenta, l'avantguarda va ser reconeguda com a aliena ideològicament a l'art soviètic i ràpidament va deixar d'existir. Més tard, el racionalisme va ser "rehabilitat" i les seves idees van ser utilitzades activament en l'arquitectura dels anys 60.
Arquitectura dels anys 30-40
A mitjans de la dècada de 1930, l'arquitectura soviètica va entrar en un nou període. La necessitat de la reconstrucció massiva d'edificis residencials i públics, la construcció de nous tipus d'estructures, per exemple, un lloc per a una exposició agrícola, s'està preparant per al nou govern. Les tècniques i mètodes tradicionals passen a primer pla. Un gran arquitecte lidera els tradicionalistesvella escola, neoclàssic I. Zholtovsky. Retrospectiva en la seva opinió, torna a la pràctica domèstica l'amor per les columnes, les pilastres, els arcs, etc. Durant aquest període, la influència del constructivisme encara és forta, però el biaix cap als clàssics es fa més evident. Abans de l'esclat de la Segona Guerra Mundial, el país, especialment a Moscou, va experimentar un auge de la construcció. El complex VDNKh, la biblioteca estatal que porta el nom de V. I. Lenin, s'estan construint diverses estacions del metro de Moscou. S'està construint un conjunt de la plaça Dzerzhinsky a Kharkov. La Casa del Govern apareix a Erevan. Al mapa de l'URSS apareixen noves ciutats, els plans de les quals encarnen les idees de la nova arquitectura. Aquests són Komsomolsk-on-Amur, Magnitogorsk, Khabarovsk. Abans de la guerra, al país es van construir uns 170 milions de metres quadrats. m d'habitatge. Un nou estil imperial de l'URSS està prenent forma gradualment.
Estil imperi de Stalin
Després de la Segona Guerra Mundial, la història de l'arquitectura soviètica entra en una nova etapa. Es van necessitar molts recursos per reconstruir els assentaments destruïts. A mitjans de la dècada de 1940, a l'URSS es va formar el segon "gran estil" en arquitectura després del constructivisme, l'estil de l'Imperi estalinista. Va combinar diverses tendències: classicisme, barroc, art déco, imperi. Es caracteritzava per l'abast, la pompositat, la majestuositat. Els edificis d'aquest estil van ser dissenyats per demostrar la victòria i l'escala dels assoliments soviètics. Els gratacels de Moscou es van convertir en símbols famosos d'aquest estil: Universitat Estatal de Moscou, Hotel Ukraina, Ministeri d'Afers Exteriors i altres. L'estil de l'Imperi estalinista es va convertir en l'estil dominant durant 150 anys, va canviar la cara del país. StalinskayaL'arquitectura va aparèixer a gairebé totes les ciutats del país.
Arquitectura residencial massiva
A la postguerra, el problema de l'habitatge es va aguditzar. Però als anys 50, la direcció no ho va poder solucionar, ja que calia restaurar la infraestructura de producció. Però als anys 60 ja era impossible ajornar la solució d'aquest problema. Just en aquest moment, va arribar el final de l'era de Stalin i N. Khrushchev va demanar la màxima reducció del cost de la construcció residencial. També va iniciar una lluita contra els "excessos artístics", es va recomanar prendre com a model els quarters del funcionalisme francès. Així va aparèixer el famós Cheryomushki com a exemple d'un nou entorn de vida. El bloc havia de tenir totes les instal·lacions d'infraestructura social i els edificis haurien de proporcionar una superfície mínima per a cada resident.
Arquitectura dels anys 60-80
A partir de finals dels anys 60 es va iniciar la construcció a gran escala d'habitatges estàndard. A totes les ciutats i pobles de l'URSS apareixen cases fetes amb peces de formigó ampliat. La construcció va ràpid, la gent està adquirint apartaments. Però és difícil aplicar la paraula "arquitectura" a aquest desenvolupament, ja que els edificis eren absolutament sense rostre i idèntics. Per tant, l'arquitectura del districte soviètic segons un projecte estàndard a qualsevol ciutat era com dues gotes d'aigua semblants a altres assentaments. Va ser per això que el director de cinema E. Ryazanov va riure a la pel·lícula "La ironia del destí". La construcció massiva i la lluita contra els excessos arquitectònics van fer que als anys 80 el fenomen de l'arquitectura soviètica s'havia convertit en no-res. Segur que n'hi haviacreadors individuals i edificis dignes d'atenció, però en general, l'arquitectura es trobava en una profunda crisi. És interessant que la creativitat arquitectònica viva d'aquella època es traslladés de les capitals a les províncies i repúbliques sindicals.
Arquitectura "paper"
Als anys 80, quan l'arquitectura oficial del període soviètic s'enfonsa en crisi, apareix aquest fenomen insòlit. Els joves arquitectes d'aquella època no podien comptar no només amb la implementació de les seves idees, sinó fins i tot amb el seu reconeixement. Per això, van crear projectes en paper, sovint els van enviar a diferents concursos estrangers i van guanyar premis. En aquest àmbit s'està formant tota una generació de bons arquitectes. Els fundadors del moviment són A. Brodsky, I. Utkin, M. Belov, Yu. Avvakumov, M. Kharitonov. Els arquitectes han desenvolupat el seu propi estil de presentació d'idees. Com que estaven segurs que els projectes no es realitzarien, es van centrar en la presentació visual del concepte. Bàsicament, aquests arquitectes es van inspirar en les idees de l'antiguitat, tot i que sovint van crear projectes futuristes.
Els millors arquitectes de l'URSS
L'arquitectura soviètica a la primera meitat de la seva història es va desenvolupar gràcies a la creativitat dels arquitectes que van estudiar i es van formar en l'època imperial. Després que aquesta generació hagi desaparegut, hi ha un breu període de calma. Però aviat creix una nova plèiade d'arquitectes, que aporta noves idees i noves tasques. Els experts inclouen K. Melnikov, V. Tatlin, A. Shchusev entre els millors arquitectes de l'URSS. Aquests constructivistes són l'autèntic orgull del nostre país.en l'arquitectura mundial. També entre els millors en arquitectura domèstica es troben N. Ladovsky, I. Rerberg, els germans Vesnin, A. Krasovsky. I. V. va fer una gran contribució a la formació de la imatge de moltes ciutats soviètiques. Zholtovsky, V. N. Semenov, N. Dokuchaev, B. Iofan, V. Krinsky. A l'època soviètica es van formar arquitectes que van tenir l'oportunitat de transformar l'espai postsoviètic després de la perestroika. Entre ells, cal esmentar I. Utkin, A. Brodsky, Y. Grigoryan.
Dats interessants
L'arquitectura de l'era soviètica està plena d'objectes i fets interessants. Així doncs, la casa rodona de K. Melnikov és un dels millors monuments del constructivisme del món. El gran arquitecte mundial Le Corbusier va venir a Moscou tres vegades per inspirar-se en noves idees. Als anys 30, es va crear el projecte més gran de l'arquitectura soviètica: el Palau dels Soviets, l'alçada del qual se suposava que seria d'uns 400 m, 100 pisos. Per implementar-lo, es va volar la catedral de Crist Salvador, però el pla no es va dur a terme.
Recomanat:
Tipus d'arquitectura: descripció. Estils d'arquitectura
L'estil arquitectònic reflecteix característiques comunes en el disseny de façanes, plànols, formes i estructures d'edificis. Els estils es van formar en determinades condicions del desenvolupament econòmic i social de la societat sota la influència de la religió, l'estructura estatal, la ideologia, les tradicions de l'arquitectura i molt més. L'aparició d'un nou tipus d'estil arquitectònic sempre ha estat associat al progrés tecnològic. Considereu alguns dels principals tipus d'arquitectura
Instrument musical duduk: història de la creació, fets interessants, descripció i foto
La varietat d'instruments de vent és increïble. Van aparèixer als albors de la civilització i sempre han acompanyat la humanitat en cerimònies solemnes. És l'origen antic que dóna lloc a la diversitat. Cada nació té els seus instruments únics. Per exemple, hi ha un instrument musical com el duduk. El timbre embruixador i encisador de l'instrument de vent no et pot deixar indiferent. De qui és l'instrument musical el duduk i què se'n sap?
El mag Merlí: descripció, història, llegenda i fets interessants
El mag Merlí pertany al cicle de llegendes britàniques. És conegut com el mentor del rei Artús, i abans d'això el seu pare, el rei Uther. Segons una llegenda, després de la mort d'Arthur, els saxons van capturar Gran Bretanya. El mag els va maleir, profetitzant la caiguda del Drac Blanc (el símbol dels conqueridors). A la història, això va passar quan Guillem el Conqueridor va matar l'últim rei dels saxons, Harold, a la batalla d'Hastings. Més tard, els descendents dels celtes, els gal·lesos, van poder recuperar el seu poder reial en la persona dels Tudor
Nau espacial "Enterprise": descripció, història i fets interessants
L'article està dedicat a una breu descripció de la nau espacial Enterprise de la franquícia Star Trek. El paper caracteritza els seus models
Autoretrats de Dürer: descripció, història de la creació i fets interessants
El tità del Renaixement d'Europa occidental, el geni del Renaixement Albrecht Dürer va ser una de les estrelles més brillants del cel de la pintura alemanya. El més gran artista del tombant dels segles XV-XVI es va fer famós pels seus gravats sobre fusta i coure; paisatges fets en aquarel·la i guaix; així com els autoretrats, que contenien tant l'habilitat com la intenció única de l'autor
