2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El món de l'art contemporani està ple d'obres mestres que sorprenen la imaginació. El concepte d'"escultura" per a molts es limita només als monuments que s'instal·len dins la ciutat. Però, de fet, aquestes obres d'art són polifacètiques i la gent ni tan sols sap de moltes d'aquestes creacions.
Art modern. L'escultura en totes les seves manifestacions
La paraula "escultura" en si mateixa significa "talla" o "talla". Els materials amb els quals es creen aquestes obres d'art poden ser diferents: pedra, metall, plàstic, fusta, etc.
L'escultura moderna es pot presentar de diverses formes:
- Bust: escultura principalment sobre un suport, que representa la part superior del cos humà. Pot ser el cap, les espatlles i el pit. Aquest tipus d'escultura transmet en la mesura del possible la imatge real d'una persona. Les diferències amb l'original són mínimes.
- Estatueta. Aquestes escultures són petites. Bàsicament, les figuretes s'utilitzen com a decoració d'interiors. Poden variar de forma.
- Estàtua. Aquest tipus d'escultura és la principal. Es creen diverses imatges en forma d'estàtues. Pot ser una persona, un animal o un objecte inexistent. Aquestes xifres s'adjuntenpedestal.
- Tors: un cos humà, que es crea en una imatge tridimensional. Un tret característic del tors és que no té cap ni extremitats.
Sigui quina sigui l'escultura moderna, la tasca principal de l'artista és crear una creació amb la màxima concisió, inventiva especial i expressivitat.
La fusta és un material viu per crear escultures
Molts artistes que treballen amb composicions amb diverses figures prefereixen la fusta com a material. Des de l'antiguitat, es creia que aquest material emmagatzema energia viva. Les escultures de fusta transmeten una calidesa especial que no és inherent a altres materials com el marbre o el metall.
L'elecció de la fusta depèn de la idea que transmeti l'artista a l'hora de crear una composició. La fusta de textura rugosa s'acostuma a utilitzar per a obres que expressen la senzillesa i la concisió de les formes. Per a escultures amb molts detalls petits, aquest arbre no és adequat.
Característiques del treball amb fusta
Abans de començar a treballar en la creació d'una escultura, el mestre artista fa esbossos sobre paper. Les idees solen venir immediatament, però pensar en totes les petites coses triga molt de temps. Molts escultors, abans de començar a retallar una composició de fusta, creen un esbós amb fang o plastilina. Normalment, en aquests esbossos no s'adhereixen a l'aspecte final i descuiden els petits detalls i les proporcions bàsiques. No cal detallar amb cura en aquest treball.
Després de la primera etapa, el mestre passa a la segona: processament aproximat. Hi ha una definició i selecció de formes bàsiques. De la presentació i correcció depèn tot el resultat posterior del treball.
Un cop finalitzat el tall, l'escultor, després d'haver trobat la simetria de la peça, la marcarà i tornarà a començar el processament aproximat, però al mateix temps s'adherirà a les línies principals i auxiliars. El següent pas serà retallar la projecció i eliminar l'excés de material com sigui possible, després del qual un tronc normal es convertirà en una obra mestra.
Escultors moderns
Moltes persones van poder distingir-se i tenir èxit, perquè l'escultura moderna no posa límits a la fantasia, algunes obres de mestres sorprenen amb les seves formes realistes.
Un dels escultors famosos és Peter Demetz. Aquest artista i escultor va néixer, es va criar i viu fins als nostres dies a Itàlia, però el seu talent és conegut arreu del món. En mirar la seva obra, hom té la impressió que poden cobrar vida en qualsevol moment. El realisme de les composicions de l'escultor italià és increïblement profund. Els detalls dels cossos humans fets de fusta són anatòmicament precisos.
Per treballar amb les seves figures, el mestre utilitza només tons llenyosos càlids, sense aplicar cap altre to.
La major part de l'obra de Peter Demetz és petita. Aquesta decisió de l'artista es deu a la necessitat de poder col·locar l'obra en el marc.
Les escultures de fusta italianes van impactar arreu del món.
Llocs que guarden obres mestres
Hi ha molts llocs al món on hi ha gentpot familiaritzar-se amb un concepte com "escultura". La vida moderna ofereix als artesans l'oportunitat de mostrar les seves creacions a la societat. Per descomptat, la majoria d'exposicions i galeries es troben a països europeus i Amèrica. Però hi ha un museu d'escultura moderna als països de la CEI.
L'escultor ucraïnès Mikhail Dzyndra va obrir un museu a la seva terra natal, que ara és un departament de la Galeria d'Art de Lviv. Les primeres escultures que es van exposar al museu van ser portades per l'artista des dels EUA per una quantitat de 800 peces. L'escultor va comprar totes les composicions pel seu compte.
La creativitat russa en el món de l'art escultòric està representada pel Museu de Moscou. Més de 200 peces exposades.
L'escultura és una fantasia congelada
No hi ha límits per a la creativitat. La fantasia no es pot contenir posant límits. La història conservarà sempre la memòria de qui crea creacions multiformes. Cada escultor és individual, únic i interessant a la seva manera.
Cada obra presentada a l'ull humà és única. Cada escultura és una línia en la història de l'art.
Recomanat:
Escultura romana. Col·lecció d'escultura romana antiga a l'Ermita
L'escultura de l'Antiga Roma es distingeix principalment per la seva diversitat i la seva combinació eclèctica. Aquesta forma d'art va combinar la perfecció idealitzada de les primeres obres gregues clàssiques amb un gran desig de realisme i va absorbir les característiques artístiques dels estils d'Orient per crear imatges de pedra i bronze que ara es consideren els millors exemples del període de l'antiguitat.
Tipus d'escultura. L'escultura com a forma d'art
Què és l'escultura? Aquest és un tipus de belles arts, esculpint imatges de forma tridimensional, creant imatges utilitzant materials específics (sòlids o plàstics, segons la finalitat)
Amanda Clarke: artista i il·lustradora contemporània
Amanda Clark és una artista i il·lustradora contemporània de Melbourne, Austràlia. Amanda va crear una sèrie de retrats de celebritats utilitzant fonts de referència fotogràfiques. Avui les obres d'Amanda Clarke es troben entre col·leccionistes del Regne Unit, Espanya i Austràlia
Escultura d'un àngel com a obra d'art
Els esperits celestials i els missatgers de Déu, als quals la gent sol demanar ajuda, sempre han ocupat un lloc especial en les llegendes i en les diferents religions. Els éssers d'ordre superior descendents del cel controlen les accions d'una persona, protegint-la de l'adversitat. La gent, inspirada pels missatgers de Déu presents a la vida, va crear escultures d'àngels en el seu honor (en el nostre article es presenta una foto d'alguns), però alguns d'ells provoquen una reacció ambigua
Artistes de la pintura contemporània. Artistes moderns de Rússia
L'art de la pintura moderna són obres creades en l'actualitat o en el passat recent. Passaran uns quants anys i aquestes pintures passaran a formar part de la història. Les pintures creades en el període des dels anys 60 del segle passat fins a l'actualitat reflecteixen diverses tendències
