"La mort de Pompeia" (pintura). Ivan Constantinovich Aivazovski

2025 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2025-01-24 17:48

"La caiguda de Pompeia" es pot anomenar una de les obres mestres poc conegudes d'Ivan Konstantinovich Aivazovsky. L'esdeveniment històric, la tragèdia de la ciutat antiga, va inspirar el pintor a abordar el tema amb nous pensaments.

Artista

Ivan Aivazovsky, o Hovhannes Ayvazyan, va ser i segueix sent un dels pintors marins més famosos de Rússia. Els seus paisatges marins són estimats i apreciats a tot el món. Les obres s'exposen a les populars subhastes de Sotheby's i Christie's per milions de lliures esterlines.

Nascut l'any 1817, Ivan Konstantinovich va viure vuitanta-tres anys i va morir tranquil·lament mentre dormia.

Hovhannes va néixer en una família de comerciants d'armenis de Galícia. El famós artista va recordar més tard que el seu pare va ser el primer a allunyar-se de les seves arrels i fins i tot va intentar pronunciar el seu cognom a la manera polonesa. L'Ivan estava orgullós del seu pare educat, que sabia diversos idiomes.

Des del seu naixement, Aivazovsky va viure a Feodosia. El seu talent per a l'art va ser notat aviat per l'arquitecte Yakov Koch. Va ser ell qui va començar a ensenyar a pintar a l'Ivan.

L'alcalde de Sebastopol, veient el regal del futurmestre, també va participar en la seva formació com a artista. El jove talent, gràcies als esforços del cap de la ciutat, va ser enviat a estudiar gratis a Sant Petersburg. Com molts altres artistes russos famosos, Aivazovsky era natural de l'Acadèmia d'Art. Va influir en gran mesura en les preferències del clàssic de la pintura marina.

Estil

L'Acadèmia d'Art de Sant Petersburg va ajudar a donar forma a l'estil d'Aivazovsky, gràcies als seus estudis amb Johann Gross, Philip Tanner i Alexander Sauerweid.

Després d'haver dibuixat "Calma", Ivan Konstantinovich el 1837 rep una medalla d'or i el dret d'anar a Europa.

Després d'això, Aivazovski torna a Crimea, a la seva terra natal. Allà va pintar paisatges marins durant dos anys, i també va ajudar l'exèrcit en les batalles contra l'enemic. Una de les seves pintures d'aquella època va ser comprada per l'emperador Nicolau I.

Al seu retorn a Sant Petersburg se li va concedir el títol de noblesa. A més, adquireix amics tan eminents com Karl Bryullov i el compositor Mikhail Glinka.

Vagar

A partir de 1840, va començar el pelegrinatge d'Aivazovski a Itàlia. De camí cap a la capital, l'Ivan i el seu amic Vasily Sternberg passen per Venècia. Allà es troben amb un altre representant de l'elit russa, Gogol. L'artista Aivazovsky, les pintures del qual ja s'han fet famoses a l'Imperi Rus, va visitar moltes ciutats italianes, va visitar Florència, Roma. Em vaig quedar a Sorrento durant molt de temps.

Durant molts mesos Aivazovski es va quedar amb el seu germà, que es va fer monjo, a l'illa de Sant Llàtzer. Allà va parlar ambPoeta anglès George Byron.

L'obra "Caos" li va comprar el papa Gregori XVI. Els crítics van afavorir Aivazovsky i l'Acadèmia de les Arts de París fins i tot li va donar una medalla al mèrit.

El 1842 el pintor marí abandona Itàlia. Després de creuar Suïssa i el Rin, viatja a Holanda, més tard a Gran Bretanya. A la tornada visita París, Espanya i Portugal. Quatre anys després, torna a Rússia.

Aivazovsky, que vivia a Sant Petersburg, es va convertir en professor honorari de l'acadèmia d'aquesta ciutat i de París, Roma, Stuttgart, Florència i Amsterdam. Va continuar pintant pintures marines. Té més de 6.000 paisatges al seu crèdit.

A partir de 1845 va viure a Feodosia, on va fundar la seva pròpia escola, va ajudar a crear una galeria, va iniciar la construcció del ferrocarril. Després de la mort, es va mantenir el quadre inacabat "L'explosió d'un vaixell turc".

Pintures famoses

Les pintures d'Aivazovsky eren molt estimades pels representants de totes les classes de l'Imperi Rus, i més tard de la Unió Soviètica. Gairebé totes les famílies modernes tenen almenys una reproducció d'Ivan Konstantinovich a casa.

El seu nom ha estat durant molt de temps un signe de la màxima qualitat entre els pintors marins. Les més populars són les següents obres de l'artista:

• La novena onada.
• "L'adéu al mar de Pushkin", que va escriure juntament amb Repin.
• "Arc de Sant Martí".
• "Nit de lluna al Bòsfor".
• Entre les obres mestres que va escriure Aivazovsky hi ha "La mort de Pompeia".
• "Vista de Constantinoble i el Bòsfor".
• "Mar Negre".

Aquestes pintures fins i tot apareixien als segells de correus. Es van copiar, es van fer punt de creu i es van cosir.

Confusió

És interessant que molta gent confongui la "Mort de Pompeia". El quadre, que el va pintar, no és conegut per tothom, no té res a veure amb el llenç de Bryullov. La seva obra es diu "L'últim dia de Pompeia".

Escrit per Karl Pavlovich el 1833. Representa gent antiga fugint d'un volcà en erupció. A Bryullov, els habitants de Pompeia estan tancats a la mateixa ciutat. "La caiguda de Pompeia", la descripció del quadre és molt diferent, transmet una idea completament diferent.

El paisatge d'Aivazovsky es va pintar el 1889, molt més tard que el seu predecessor. És probable que, sent amic de Bryullov, el pintor marí es pogués inspirar en el mateix tema escollit de la tragèdia de l'època antiga.

La història de la pintura

L'obra més poc característica d'Aivazovsky es considera "La mort de Pompeia". La pintura va ser creada l'any 1889. Va agafar com a base una trama de la història. El que va passar a la ciutat encara es considera un dels desastres naturals més grans del món. Pompeia, antigament un bell assentament antic, es trobava prop de Nàpols, prop d'un volcà actiu. L'any 79 va començar una erupció que va cobrar centenars de vides. La descripció de la pintura d'Aivazovsky ajuda a transmetre tots aquests esdeveniments.

Si Bryullov mostrava al seu llenç com podria ser la ciutat mateixa i la gent que hi havia al seu interior, aleshores Aivazovski es va centrar en el mar.

"Mort de Pompeia". imatge: quiva escriure i el que volia dir

Sent un pintor marí, Ivan Konstantinovich es va centrar a transmetre la trama fora de la ciutat. La història ja ens explica com acaba la mort de Pompeia. El quadre està pintat en tons escarlata molt ombrívols, simbolitzant totes les vides humanes enterrades vives sota una capa de lava.

La figura central del llenç és el mar, sobre el qual naveguen vaixells. A la llunyania es pot veure la ciutat il·luminada per la lava. El cel és fosc de fum.

Malgrat l'horror d'aquest esdeveniment, Aivazovsky ofereix una mica d'esperança per a un futur millor mostrant vaixells desbordats de supervivents.

Ivan Konstantinovich volia transmetre la desesperació dels que van veure la mort de Pompeia. La pintura no se centra en els rostres de la gent moribunda. No obstant això, tota la tragèdia i l'horror de la situació sembla ser parlada per un mar calent. El llenç està dominat pels colors carmesí, negre i groc.

Al pla central hi ha dos grans vaixells que estan lluitant contra les onades del mar. Se'n veuen uns quants més a la llunyania, afanyant-se a abandonar el lloc de la mort, on els habitants de la ciutat, representats al llenç "La mort de Pompeia", es van congelar per sempre.

Si mireu bé, a la part superior, entre els anells de fum, hi ha un volcà en erupció, des del qual s'aboquen rius de lava sobre antics temples i cases. Aivazovsky va millorar l'efecte de la presència afegint molts punts negres de cendra que s'assentaven a l'aigua al llarg de la imatge.

Veure la pintura

"La mort de Pompeia" - una pintura a l'oli sobre un llenç normal de 128 per 218 cm, emmagatzemat aRostov.

Ella és una part integral de la col·lecció del Museu Regional de Belles Arts de Rostov. Atén els visitants cada dia de 10.00 a 18.00 h. El museu tanca només els dimarts. Adreça: carrer Pushkinskaya, 115.

El cost d'un bitllet normal sense avantatges costarà al visitant 100 rubles. Els nens que encara no van a l'escola hauran de pagar 10 rubles. Els estudiants poden pagar un bitllet d'entrada de 25 rubles. Els estudiants paguen 50 rubles i els pensionistes 60 rubles.

La col·lecció del museu també conté altres pintures d'Aivazovsky, com ara "Sea" i "Moonlight Night". No obstant això, la perla de la col·lecció és la "Mort de Pompeia". La descripció de la pintura dóna una idea clara de com de formidable pot ser la natura.