Alexander Mikhailovich Gerasimov, artista: pintures, biografia

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La vida d'un artista no pot estar sense núvols, encara que exteriorment tot estigui bé. Un veritable mestre està sempre a la recerca de mitjans d'expressió artística i arguments que afectin a una persona que ha dirigit la mirada cap a la seva imatge.

Adolescència i joventut

Alexander Gerasimov va néixer a la petita ciutat de Kozlov a la província de Tambov el 1881. Hi tornarà, a la seva petita pàtria, una i altra vegada, descansant d'una vida ocupada a la capital i agafant noves forces i impressions. Mentrestant, el jove superdotat està estudiant pintura a Moscou. Els seus mestres van ser K. A. Korovin, A. E. Arkhipov, V. A. Serov, veritables mestres, de les obres dels quals la nostra Pàtria està orgullosa. Un ampli estil d'estudi d'escriptura, un colorit ric esdevé inherent a un mestre novell. Així creix l'artista Gerasimov, dominant les tècniques clàssiques i modernes.

Quan va començar la Primera Guerra Mundial, Gerasimov va ser mobilitzat, i va passar dos anys als fronts. Sabia tota la gravetat de la guerra de trinxeres, quan una persona, en paraules de Sholokhov, és menjada per un poll fins als ossos.

Retorn i sortida a la capital

El 1918 Gerasimov va tornar al seu Kozlov natali fa diversos anys que hi treballa com a decorador. L'any 1925 torna a venir a la capital. Gerasimov es troba a l'associació AHRR com a pintor. L'artista combina ara temes polítics soviètics amb la manera tradicional de pintar. La gran obra "Lenin al podi" ha estat concebuda i s'està escrivint.

No pot deixar de trobar una resposta en l'ànima de les persones que van perdre el seu líder fa poc, fa quatre anys, el dolor de les quals encara és viu. Però ara veuen Vladimir Ilitx amb el rerefons de les banderes escarlata per les quals vessen sang als fronts de la guerra civil, enèrgic, cridant endavant… La imatge està plena del pathos de l'energia revolucionària i està escrita d'una manera comprensible, llenguatge pictòric intel·ligible.

Retratista

Al mateix temps, és professor a l'Escola de Memòria de 1905. Gerasimov tenia la capacitat de capturar la semblança de retrats. Per tant, es va percebre a si mateix i es va posicionar principalment com a retratista. Va ser als anys 30 quan el retrat es va convertir en l'element principal de l'obra de l'artista. Té retrats individuals i de grup. Treballa en retrats de famosos actors estimats, exploradors polars. El retrat de grup "Exèrcit de cavalleria" guanya el Gran Premi en una exposició a París.

Vida pública

L'artista "va obrir la porta" al seu estudi, i la vida quotidiana de la gent s'hi va abocar en un ampli corrent. El pintor no es perd ni un esdeveniment social que afecti el país: tot li ressona. Al mateix temps, s'afegeix el treball administratiu: Gerasimov es va convertir en un dels líders de la secretaria de la junta de la UnióArtistes soviètics. Malgrat la manca de temps, les primeres persones de l'estat van començar a aparèixer cada cop més sovint en els seus retrats. Volent o sense voler, però la seva obra es considera un model de com escriure. L'artista Gerasimov es converteix en el retratista favorit de Stalin.

Aquest és un retrat de Stalin al 17è Congrés del PCUS(b) el 1934. Encara ple d'energia, I. V. Stalin llegeix un reportatge que desperta el suport de tota la sala. Diversos tons de marró, jugant amb reflexos daurats, no es fusionen, sinó que donen severitat i serietat al moment. Aquest és el retrat oficial "ceremonial". Més cambra, retrat "casa" d'I. V. Stalin i A. M. Gorki a Gorki, que escriurà el 1939.

Un entorn acollidor en un porxo banyat per la llum del matí que flueix entre la vegetació dels arbres dels voltants. Els seus reflexos de nacre es troben a les baranes tallades, a les estovalles, a la roba de dues persones que parlen tranquil·lament. Tot està ple de senzillesa i tranquil·litat. La calma i la pau es destaquen amb un gos que dorm tranquil al terra. Venceu magistralment aquest entorn amigable Gerasimov. L'artista no es va penedir dels colors clars, que van crear un racó tan meravellós i harmoniós.

Un esclat d'inspiració

El quadre que va pintar Gerasimov, "Després de la pluja", és senzill, lleuger i poètic.

És només un racó de la veranda amb un jardí darrere: un banc amb baranes, una taula figurada amb potes tallades. Un ram voluminós en una gerra de vidre, un got bolcat: tot juga i brilla amb alegriacolors, reflexos del sol que sortia després d'una pluja. Sucosa i variada és la verdor del jardí banyat per la pluja. S'utilitzen tots els tons de verd. Cada fulla parpelleja, il·luminada al llarg del contorn i il·luminada des del darrere. Les branques es van inclinar molt, molt a prop del porxo, estaven a punt de mirar-hi. Els bassals del terra reflecteixen el blau del cel. A tot arreu, a cada objecte, les gotes de pluja brillen com la nacre. L'artista va aconseguir un estat especial de frescor i puresa, utilitzant els reflexos que deixen enrere tant la verdor del fullatge com el bouquet blanc-rosat a la superfície humida fosca de la taula. La llum i l'ombra s'entrellacen, però l'ombra es fa en molts tons, i per tant també brilla i brilla, agradant la vista. L'espectador no veu la font de llum. Llum dispersa del sol, en algun lloc darrere dels arbres i arbustos. No és brillant, però la calor del sol de l'estiu es fa sentir per tot arreu. Segons testimonis oculars, després d'un xàfec d'estiu, Gerasimov ("Després de la pluja" és un dels seus llenços més famosos), encantat amb el que va veure, va agafar de seguida pintura i una paleta i, d'una respiració, sense parar, va captar un meravellós paisatge. Però per poder treballar amb tanta rapidesa i eficàcia, cal fer un camí llarg i difícil en pintura. Només per això l'artista va aconseguir expressar la sinceritat del seu sentiment, que no deixa indiferent a ningú, per transmetre a l'espectador l'energia de la frescor. Més tard, el mestre va recordar la seva alegria, la seva impaciència quan treballava el paisatge. Per tant, l'obra ha esdevingut veraç i poètica en tots els detalls. Es va exposar a París, i el pintor va rebre el Gran Premi (Gran Premi). Això no és una sort a l'atzar, sinó el resultat d'un llarg treball,condicionat per tota la vida. Al costat hi ha un retrat familiar fet un any abans.

A la casa del mateix pare a Kozlov, en un calorós dia d'estiu, tota la família Gerasimov es va reunir. És aquí, sense moure's a la capital, on viuen constantment els familiars de l'artista. El pintor descansa serè després d'intenses activitats amb la seva família. S'està preparant per a la propera feina difícil i gran. El llenç està ple de llum, pau i harmonia.

L'exposició és un gran esdeveniment en la vida d'un artista

En els mateixos anys, més concretament, l'any 1936, l'artista va resumir la seva obra, que durava un quart de segle: la seva exposició es va fer a Moscou, on es van presentar un centenar d'obres. Eren pintures i obres gràfiques.

Un altre retrat

Una mica més tard, es pintarà "Retrat de la ballarina O. V. Lepeshinskaya", l'any 1939.

L'artista atrapa la ballarina principal després de l'escalfament, ja no és a la barra. Amb un tutú de ballet tradicional, dempeus sobre sabates de punta, està preparada per volar i continuar la dansa. Aterratge orgullós del cap, gir de les espatlles, un lleuger somriure: tot parla del caràcter temperamental i brillant de la ballarina, de la seva vivacitat i dinamisme, que va traslladar a l'escenari. La inspiració i l'amor pel treball experimentat per la prima ballarina també són captats per l'artista en aquest retrat. Olga Vasilievna era una de les ballarines més estimades d'I. V. Stalin, l'anomenava "libèl·lula".

Guerra

En els anys difícils de la guerra, el mestre continua treballant itransfereix els seus estalvis personals al Fons de Defensa. El gènere històric ocupa cada cop més l'artista. Crea retrats dels herois de la Gran Guerra Patriòtica. Durant el mateix període, va pintar "Un retrat de grup dels artistes soviètics més antics Pavlov I. N., Baksheev V. N., Byalyanitsky-Biruli V. K., Meshkov V. N.", pel qual va rebre el premi Stalin el 1946.

Donada la gran influència en el desenvolupament de les belles arts va tenir A. M. Gerasimov, va rebre el títol d'Artista Popular de l'URSS. També està treballant en una pel·lícula èpica dedicada a la conferència dels líders de les tres grans potències a Teheran.

Així que, una vegada més, el gènere històric va aparèixer a l'obra de l'artista. El llenç va capturar tant l'aparença com els personatges de les persones que hi van participar.

Acadèmic

Després de la guerra, el 1947, va ser elegit primer president de l'Acadèmia de les Arts de l'URSS. El seu amic íntim Voroshilov va tenir un paper important en aquestes eleccions. Durant deu anys, en aquesta posició, Gerasimov va lluitar enèrgicament contra aquells artistes que es veien en la innovació o fins i tot només en l'impressionisme. Considerava que l'art degenerat d'Occident era aliè al poble soviètic. Durant aquests anys, crea un llenç ple de solemnitat i pompositat anomenat "Hi ha un metro!"

Al centre del podi - JV Stalin. Però per alguna raó, no el líder, ni els delegats a la sala, sinó cinc grans llums d'aranya criden tota l'atenció. Tota la resta sembla més petita iinsignificant.

A la petita pàtria

L'artista disposa d'un gran potencial creatiu i d'una gran eficiència quan arriba a la seva ciutat natal. Aquí pinta natures mortes, paisatges, reflectint el seu estat d'ànim. Els records dels anys de treball i estudi amb Konstantin Korovin es reflecteixen en aquests llenços.

"Song of the Starling" és una obra pura sense cap mena de patetismo, que parla líricament de la bellesa del despertar de la natura. Natura morta “Migdia. Pluja calenta" mostra com el mestre anhelava aquesta feina.

En ell, pot utilitzar totes les tècniques disponibles, canviar l'avorrit color marró-vermell a un subtil blau lila, mostrar gotes de pluja que flueixen pel got, respirar aire net i ple d'humitat. Aquesta és la vida en les seves manifestacions personals. Aquest és l'artista Gerasimov, les pintures del qual estan lluny de ser oficials, però plenes de somnis i lletres, admiració i plaer.

Trets de personalitat

Aquí pots veure una altra cara de la seva personalitat. Després de tot, a la vida quotidiana Gerasimov era una persona amable i benèvola. Va recomanar als artistes joves que no perseguissin títols, diners i fama. Arribaran a la persona que se'ls mereix després d'un llarg treball de dibuix i pintat. Creia que no s'havia de perdre l'artista en un mateix.

Opala

Després de la mort d'I. V. Stalin, la influència de Gerasimov va començar a disminuir. Sí, ha canviat d'aparença. Es va fer, per dir-ho, més petit d'alçada, va perdre pes. Els ulls intel·ligents estaven tristos. Però ja tenia setanta anys. L'artista deshonrat durant el "desgel" de Khrusxov va ser percebut com una cosa obsoleta.

La vida continua

No obstant això, el mateix Gerasimov no es considerava un retrògrad. Sabia que era un artista dotat d'un gran talent pel mateix Déu. I era cert. Però per què va canviar el seu talent? Per sobreviure, va haver de comprometre's i servir els que tenien el poder. Aquí hi ha una línia fina entre servir el talent i els mestres. Com pots no escapar-te'n? Com no creuar la línia invisible? Aquestes són preguntes eternes per a cada artista, sigui quina sigui l'àrea que treballi. El músic Orfeu es va enfrontar a la pregunta de a qui servir: el brillant, clar i harmoniós Febo o el fosc, tempestuós i extàtic Dionís. Des de l'antiguitat, aquesta qüestió ha estat decidida per ell mateix. Gerasimov Alexander Mikhailovich (artista) es va donar una resposta, tot i que va dubtar fins al final.

Ambigüitat de l'artista

Els futurs crítics d'art, que comparen dos quadres de Gerasimov, que es troben a la Galeria Estatal Tretiakov, hi poden veure un talent atemporal i no retreuen a l'artista l'esplendor dels retrats dels líders soviètics. Com mirem avui les obres cerimonials de Franz Xavier Winterh alter o D. G. Levitsky i V. L. Borovikovsky, escrites amb cura amb tots els detalls, i les tractem amb calma, com obres d'art.

Què va donar a l'artista la Pàtria

Per als serveis a la Pàtria, a partir de 1941, A. M. Gerasimov va ser afavorit per les autoritats. Els premis i premis acaben de ploure sobre ell. És un artista popular de l'URSS, té quatre premis Stalin, l'Ordre de Lenin, l'OrdreBandera vermella laboral.

Així, en un treball incansable, va passar la vida d'un creador amb un cognom senzill Gerasimov. L'artista, la biografia del qual és dual i ambigua i, sens dubte, marcada pel Talent, va morir als 82 anys.