2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El teatre acadèmic Vakhtangov es troba en una elegant mansió de Moscou construïda a principis del segle XX al número 26 de Stary Arbat. La seva història es remunta al llunyà 1913, quan un dels estudiants d'Stanislavsky, Yevgeny Vakhtangov, va decidir crear un taller creatiu per a actors no professionals. Un grup d'entusiastes va fer la seva primera actuació, que, però, va fracassar. El públic sofisticat de Moscou no va acceptar la producció amb un nivell baix d'habilitats d'actuació.
Third Studio
Evgeny Vakhtangov va continuar la seva activitat creativa i aviat va aconseguir establir un estudi de teatre, que més tard va passar a formar part del Teatre d'Art de Moscou. Sota el sostre del Tercer Estudi (com s'anomenava originalment el Teatre Vakhtangov), es va reunir gent talentosa, autèntics mestres de l'escenari, que també pensen progressivament.
Trenta
El món del teatre de Moscou va cobrar vida literalment amb l'arribada de la companyia Vakhtangov, i tot i que en aquells anys dominaven les produccions de temes revolucionaris, els actors de Vakhtangov van poder presentar qualsevolla trama obrera-camperola com una obra altament artística. Al Teatre Vakhtangov hi havia actuacions que no corresponien a la modernitat revolucionària, per exemple, la producció de "La princesa Turandot" basada en el conte de fades de Carlo Gozzi. L'estrena va tenir lloc a la primavera de 1922 i l'actuació va fer un esclat.
Hora nova
El 29 de maig de 1922, tot el teatre de Moscou va caure en dol per la mort de Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov. El genial director va deixar un digne llegat, i els seus alumnes van continuar la feina iniciada pel mestre. Mentrestant, al país es produïen canvis polítics, econòmics i culturals. Ha arribat l'era de la Nova Política Econòmica, que reclamava produccions que s'ajustessin al nou temps. La direcció del teatre es va dirigir a l'escriptor de moda d'aquella època, Mikhail Bulgakov, amb la sol·licitud de crear una obra lleugera sobre un tema modern per al teatre.
L'apartament de Zoyka, en consonància amb l'estat d'ànim de la societat de principis dels anys 30, es va convertir en una obra d'aquest tipus. Va ser una comèdia brillant amb una trama enginyosa. No obstant això, darrere de la negligència exterior de la producció, hi havia una aguda sàtira d'orientació social, que no agradava a les autoritats. Algunes altres representacions del Teatre Vakhtangov també van provocar conflictes amb els funcionaris. El "Hamlet" posat en escena pel director Akimov a l'estil de bufoneria va provocar dures crítiques per part de la premsa. L'actuació va quedar exclosa del repertori per la seva excentricitat i interpretació apolítica de la trama.
Repressions
Aviat l'onada de representacions dedicades a la NEP va quedar en res, i a totes les salesMoscou va llançar "Leniniana", una sèrie interminable de produccions que glorificaven el sistema obrer-camperol. L'estatisme va suplantar tots els mèrits artístics de l'obra del director, es va fer evident el domini dels tòpics comunistes i de les posades en escena estereotipades. A més, van començar les repressions estalinistes dels anys trenta. El teatre Vakhtangov també els va patir. Així, el músic d'orquestra Nikolai Sheremetev, l'actriu Valentina Vargina i l'actor Osvald Glazunov van ser arrestats. Aquest últim va ser reprimit dues vegades, la segona després de la guerra. No obstant això, el teatre Vakhtangov va sobreviure i ara està viu i bé, venerat per milers de fans.
Teatre avui
Actualment, el Teatre Acadèmic Estatal Vakhtangov és un dels més visitats de Moscou. El director artístic Rimas Tuminas continua la tradició dels seus predecessors. El teatre segueix encara els cànons formulats a principis del segle XX per Konstantin Sergeevich Stanislavsky. L'equip no ha canviat mai la seva reputació durant més de noranta anys d'existència. L'antic director artístic Mikhail Ulyanov, que va morir a la primavera de 2007, va deixar una empremta inoblidable a les tauletes del Teatre Vakhtangov. El record és viu als cors dels moscovites i del famós actor Yuri Yakovlev, recentment mort.
Entre els vakhtangovites vius, es poden distingir el patriarca de l'escenari Vladimir Etush, el llegendari actor Vasily Lanovoy i la seva dona, l'insuperable actriu Irina Kupchenko, Vyacheslav Shalevich i Knyazev Evgeny. jovela generació Vakhtangov està representada adequadament per Nonna Grishaeva i Viktor Sukhorukov. Els artistes de teatre són un equip creatiu de persones afins que s'ha desenvolupat al llarg dels anys. No hi ha jerarquia a la companyia: aquí tothom és igual.
Actuacions
El repertori dels teatres de Moscou sempre ha estat divers. El teatre Vakhtangov no és una excepció. Durant els mesos de març i abril es faran una trentena d'actuacions al seu escenari, algunes d'elles diverses vegades. I si el repertori dels teatres de la capital russa, per regla general, canvia un cop l'any, aleshores el cartell de Vakhtangov s'actualitza amb molta més freqüència.
Enumerem les actuacions que podeu veure durant el març i l'abril d'aquest any:
- "Miss Nobody from Alabama";
- "Notes d'un boig";
- "Somriu amb nos altres, Senyor";
- "Gelosa d'ella mateixa";
- "El vent frega entre els àlbers";
- "Cri de la llagosta";
- "Dia boig, o el casament de Fígaro";
- "Costa de les dones";
- "Jocs dels solitaris";
- "Medea";
- "Oncle Vanya";
- "El somni de l'oncle";
- "Pèlias i Melisandre";
- "Mademoiselle Nitouche";
- "Eugene Onegin";
- "Les persones com a persones";
- "Ocells";
- "La meva pàtria tranquil·la";
- "Mascarada";
- "Moll";
- "Anna Karenina";
- "Dedicació a Eva";
- "Othello";
- "Últimes llunes";
- "Dies Okaem";
- "Cyrano de Bergerac";
- "Matrimoni";
- "Visita de comiat";
- "Córrer";
- "Dimonis";
- "Matryonin Dvor".
El teatre Vakhtangov, les actuacions del qual captiven amb la seva sinceritat, ha estat durant molt de temps un lloc escènic favorit per a centenars de milers d'espectadors agraïts.
Saló
Com ja sabeu, el teatre comença amb un penjador i acaba amb un auditori. Els espectadors del teatre de Moscou, així com els convidats de la capital, poden apreciar l'esplendor d'ambdós visitant el llegendari temple de Melpomene a Stary Arbat. El teatre Vakhtangov té un auditori modern, recentment restaurat, l'espai del qual consta de tres nivells: una parada amb un amfiteatre i llotges benoir al fons, un entresòl amb llotges perifèrics, un balcó amb llotges a les ales esquerra i dreta.
Entrades
S'anuncien noves representacions teatrals molt abans de l'estrena. Els espectadors tenen l'oportunitat de preocupar-se per comprar entrades amb antelació. Es poden comprar un mes abans de l'actuació. Aquells que desitgin conèixer els seus actors preferits poden estar segurs que això passarà si s'escull el Teatre Vakhtangov per visitar. Les entrades per a l'actuació no només es venen a taquilla. S'ha establert un servei, dins del qual pots adquirir un abonat cobejat sense sortir de casa, mitjançant transferència bancària. Mètodes de Pagamentmolts: amb targeta bancària, transferència electrònica o mitjançant el sistema WebMoney. Després de pagar la comanda, el comprador rep un fitxer per imprimir, en el qual s'indica un codi de barres especial. Amb aquest formulari ja pots anar al teatre. El preu del bitllet és fix, oscil·la entre 1200 i 1800 rubles.
Recomanat:
Un dels més populars d'Ulan-Ude és el Teatre d'Òpera i Ballet: història del teatre, repertori, crítiques
El Teatre d'Òpera i Ballet (Ulan-Ude) ofereix al públic el repertori musical més ric d'avui. La seva història continua des de l'any 1939. Durant gairebé 80 anys, ha remogut el cor de les persones, els ha fet empatitzar i elevar-se per sobre de la manca d'espiritualitat
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Teatre musical, Irkutsk. Ressenyes del repertori i la història de la creació del Teatre Musical. Zagurski
Irkutsk és un dels centres culturals més importants de Sibèria, on les tradicions teatrals són fortes. N'hi ha prou amb dir que la primera institució d'aquest tipus hi va aparèixer a mitjans del segle XIX. I avui, entre els teatres locals, un lloc especial ocupa el Teatre Musical Zagursky (Irkutsk)
Teatre dramàtic (Bryansk): història del teatre, repertori, companyia
El teatre dramàtic de Bryansk existeix des de principis del segle XX. El seu repertori és ampli i pensat per a públic des de joves fins a grans. La companyia recorre activament, participa en festivals
Repertori del teatre Okhlopkov (Irkutsk): actuacions, actors, projectes, convidats al teatre
El Teatre Okhlopkov (Irkutsk), que existeix des del segle XVIII, ofereix al seu públic un repertori molt ampli. I a més de les actuacions, aquí s'organitzen molts projectes, entre ells un museu. Els teatres famosos de Moscou vénen aquí de gira