2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Les pintures històriques basades en històries reals sempre han estat d'interès per als artistes russos i soviètics de diferents nivells. Aquest patrimoni és comparable als anals de tots els temps. Històries, paisatges o persones realistes i acolorides complementades amb una certa ficció: tot és possible. Les pintures històriques no coneixen fronteres en tota la diversitat del seu gènere. La tasca principal de l'artista és transmetre als coneixedors de l'art la creença en el realisme fins i tot de les històries mítiques. Després de tot, qualsevol conte de fades té dret a la vida, si la gent ho vol.
La història a través dels ulls d'Ilya Repin
Qui no coneix els famosos "Burlaks" de Repin o els "cosacs de Zaporizhzhya"? Ara ningú sap amb certesa si aquests fets realment van tenir lloc. Però creiem en Repin perquè ho volem.
Poca gent ho sap, però la idea de la pintura "Cossacs que componen una carta al sultà turc" Repin va sorgir durant molts anys. El primer esborrany va ser realitzat per ell l'any 1878, i composicionalment no es diferenciava gaire de l'última versió. Ja hi ha un empleat aquí i un cosac que s'apuntamà, i alguns altres personatges. La composició es distingeix per l'obertura, el pla il·limitat.
A continuació, l'artista dibuixa dos grans esbossos amb un interval de diversos anys. La trama es fa més completa i la composició es torna més compacta. Una mica més tard, o millor dit el 1891 i el 1893. hi ha dos quadres sobre el mateix tema. El primer està completament acabat, i el segon roman sense acabar. Curiosament, la darrera imatge no és, de fet, tal. Aquesta és una versió primerenca, un esbós que Repin estava ultimant a petició de Tretiakov.
Escenes històriques a les pintures de G. Myasoedov
A l'obra de Myasoedov es presenten pintures històriques i quotidianes. Va descobrir el seu amor pels temes probabilistes mentre encara era a l'Acadèmia d'Art, on va rebre una medalla d'or i un reconeixement al seu talent pel seu treball de tesi.
Myasoedov és reconegut per molts per la pintura "Zemstvo està dinant". Aquesta obra d'art s'ha convertit en una de les més significatives de la seva obra. Els colors foscos, però sorprenentment brillants en les emocions, el llenç capta l'ànima i no et permet apartar la mirada de tu mateix. L'artista demostra la diferència entre els estrats socials: els pagesos, que van venir a inclinar-se davant el Zemstvo, es veuen obligats a esperar humilment mentre els empleats administratius dinen. Encara que els herois de la imatge poden ser representants d'un organisme d'autogovern, però, sentint-se incòmodes a la mateixa taula amb la noblesa, s'apropen a les portes i no s'atreveixen a menjar al seu costat.
En el rerefons de la pobresa i el desavantatge de la classe camperola, el cambrer de la finestra de Zemstvo sembla especialment cínic. històricels esdeveniments de la pintura van ser discutits per molts escriptors i artistes, es va acceptar inequívocament, algú va intentar imitar l'estil dels carnívors, però va ser aquest llenç el que va romandre una característica històrica qualitativa del passat.
Surikov i el seu "Boiar Morozova"
Les pintures històriques de Surikov sempre són alguna cosa més que una simple trama executada artísticament sobre tela. La famosa "Boyarynya Morozova", en contrast amb la "Zemstvo" de Myasoedov, demostra no tant la diferència de propietats com la unitat de la gent normal.
El personatge principal està representat amb pells i manilles, està sent portada a la seva execució. Però quant orgull i desafiament als seus ulls! Quina simpatia als ulls de la gent comuna! Amb tota la diferència de posició de classe ara, en aquest moment, són un. El boiar no va renunciar a la fe, que vol dir el poble. Aviat morirà, però ningú pot trencar els seus valors vitals. La gent normal la respecta i s'allunya del trineu.
Les pintures històriques de Surikov sempre estan plenes de drama i una fe inquebrantable. Els colors brillants afegeixen notes optimistes a l'obra d'art, de manera que no es percep com a depriment.
En lloc d'una conclusió
Les pintures històriques d'artistes mai deixen indiferent a ningú. A nivell genètic, cada persona té el desig de conèixer la seva història. L'emotivitat i la transmissió de la veracitat de les històries et fan pensar i netejar-te internament.
Mirant les pintures històriques,escrites moltes dècades, i de vegades fa uns quants centenars d'anys, pots veure'ls a tu mateix o als teus coneguts, familiars, amics. Al cap i a la fi, només la moda canvia amb el temps: les persones amb les seves experiències, patiment i alegria segueixen sent les mateixes. La història ens ensenya a viure sense repetir els errors dels nostres avantpassats i a creure que la bona vida a prop.
Recomanat:
Artistes russos del segle XVIII. Les millors pintures del segle XVIII d'artistes russos
El començament del segle XVIII és el període de desenvolupament de la pintura russa. La iconografia s'esvaeix en un segon pla i els artistes russos del segle XVIII comencen a dominar diversos estils. En aquest article parlarem d'artistes famosos i les seves obres
Artistes del segle XX. Artistes de Rússia. Artistes russos del segle XX
Els artistes del segle XX són ambigus i interessants. Els seus llenços encara fan que la gent faci preguntes que encara no han estat respostes. El segle passat va donar a l'art mundial moltes personalitats ambigües. I tots són interessants a la seva manera
Artistes d'avantguarda. Artistes d'avantguarda russos del segle XX
A principis del segle XX va aparèixer a Rússia un dels corrents que va sorgir del modernisme i es va anomenar "avantguarda russa". Literalment, la traducció sona com avant - "davant" i garde - "guarda", però amb el temps, la traducció va passar per l'anomenada modernització i va sonar com "avantguarda". De fet, els fundadors d'aquesta tendència van ser els artistes d'avantguarda francesos del segle XIX, que defensaven la negació de qualsevol fonamentació bàsica per a tots els temps de l'existència de l'art
Pintures del segle XIX: característiques del temps i dels creadors
Mirant la imatge, cadascú hi troba alguna cosa pròpia, s'adona de les petites coses, en les quals, potser, l'autor no hi tenia cap sentit. Aquest és el valor de l'art visual. Els quadres del segle XIX, juntament amb els moderns, són capaços d'evocar una gran varietat d'emocions sovint contradictòries que colpegen el cervell i capgiran el sentit habitual de les coses
Quines són les pintures sobre l'hivern dels artistes russos? Com era l'hivern a les pintures dels artistes russos?
Un lloc especial a les belles arts l'ocupen les pintures sobre l'hivern d'artistes russos. Aquestes obres reflecteixen la plenitud de la bellesa serena de la natura russa, revelant la seva magnificència