El quadre de Van Gogh "El sembrador": descripció, història, missatge

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Hi ha molt pocs artistes destacats al món. Estudiarem un dels grans artistes de l'article. Destaca especialment el seu quadre "El sembrador". Van Gogh el va pintar el 1888. Les seves persones properes deien que el va escriure en un dels períodes més difícils de la seva vida. El Creador va pensar en la imatge dels sembradors l'any 1880. Aquesta gent el va atreure d'una manera especial.

Descripció de l'obra

El Creador recordava molt sovint les imatges dels sembradors. Es va inspirar en el treball d' altres artistes. Ja que els sembradors de Wag Gogh estan associats amb la infinitat de la vida i el renaixement. Descripció de la imatge:

1. S'han eliminat els detalls superfluos. En primer pla, l'artista va representar un arbre. Travessa la imatge en diagonal. A l'esquerra de l'obra hi ha un home que llença gra a terra. Al fons es representa un camp amb un riu.
2. El sol és gran. Està en estat de decadència. La posició del sol emfatitza el valor d'El sembrador de Van Gogh. L'estrella ardent actua com un halo al voltant del cap del personatge dibuixat.
3. Cel groc, que marca el sabor picant de la peça. Tots els traços queaplicat per l'artista, realitzat amb pintura taronja i rosa. Aquests colors, sobre el fons del riu lila, creen una atmosfera indescriptible. També es pot veure el reflex del sol al riu. Van Gogh va aplicar tots els traços l'un a l' altre. Això crea un efecte dinàmic.
4. Sota els peus del sembrador, Van Gogh va representar la terra amb pintures marrons i negres. En alguns llocs es pinten flors morades i grogues.

L'artista va representar en dinàmica els grans que cauen de les mans del sembrador. L'espectador no notarà immediatament el moviment. Per fer-ho, cal mirar la imatge. La característica principal de l'obra "El sembrador" de Vincent van Gogh és el vigor dels cops.

Història de la creació

El creador s'ha inspirat gairebé tota la vida en el tema dels pagesos. El 1880, va repetir el quadre "El sembrador" de Jean-Francois Millet. L'obra d'aquest home va servir d'inspiració per a Van Gogh. En les pintures de Jean-François, va veure com consagrar el tema camperol a les arts plàstiques. Ja el 1888, Van Gogh va crear The Sower and the Sunset.

La creació del quadre va tenir lloc durant el període en què va deixar París. Perquè ja no li agrada la vida en aquesta ciutat. El públic no va reconèixer l'obra de l'artista. Com a resultat, es va traslladar a Arles. La ciutat gairebé immediatament va conquerir Vincent. En ella hi veia molta llum. Gràcies a això, finalment es va formar l'estil de l'artista. A The Sower, Van Gogh va reflectir gairebé tots els seus tràilers sobre l'ús del color derivat.

A la seva obra, reflectia els símbols de la vida sense fi. S'expressa en flors i blat. Tot el procés de creixementes repeteix any rere any. Aquest és el simbolisme de la vida. Van Gogh no va posar cap missatge tràgic a El sembrador. Tanmateix, l'artista va argumentar que cada persona pot interpretar una obra d'art a la seva manera.

Missatge de la imatge

El mateix autor, en unes cartes al seu amic, va dir que va crear una imatge per reflectir els processos interminables de la vida. Això s'aplica a totes les esferes de l'home. El sembrador, que es representa a la imatge, representa la vida. Com el camperol planta les plantes. Lògicament, després d'això, té lloc la verema. Tot el procés es repeteix constantment. El mateix passa amb les persones. Una persona actua com un gra, que tard o d'hora serà eliminat pel segador. El més important per a una persona és entendre per a què està pensada a la vida.

Conclusió

L'art humà no té categories clares. En cada obra, la gent troba el seu propi significat. No hi ha res dolent a l'obra de Van Gogh. L'artista argumentava que el camperol reflecteix diligència i humilitat. Perquè cada any collita i torna a sembrar collites i flors. Així, el sembrador actua com a vida i mort.