2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Van Gogh va considerar la pintura "Els menjadors de patates" la seva millor obra. En ella, encarnava tot el poder de la compassió pels treballadors normals.
Any de redacció i circumstàncies
El quadre "Menjadors de patates" va ser l'acord final de l'estada de l'artista a Nuenen (Brabant Septentrional, Països Baixos). En aquell moment, encara buscava la seva manera. Durant dos anys, Van Gogh va treballar molt, sense deixar anar un llapis i un pinzell. Va pintar tot el que l'envoltava en aquell petit poble camperol: telers, una església, bardisses, àlbers… Fins i tot va representar dues dones cavant patates.
Però es tractava, per dir-ho, d'una vida senzilla de poble, que ell volia agafar i transmetre en un llenç. L'artista va madurar en el desig de crear un llenç complet i ampli en lloc d'esbossos fragmentaris, que expressessin l'esperit mateix de la vida camperola a la província de Brabant. I l'obra mestra va néixer el novembre de 1885.
Senyores
La gent representada a la pintura "Menjapatates" no és fictícia. Van Gogh es va fer amic de la família local de Groot. Eren pagesos corrents, dels quals n'hi ha milers. La seva família estava formada per un pare, una mare, dues filles i un fill. Pesantel treball a la terra era la seva sort de generació en generació. Vivien en una barraca, que es pot anomenar una casa amb un tram. Només hi havia una habitació, que combinava la funció de cuina, menjador, dormitori i sala d'estar, i tota la seva decoració senzilla consistia en una taula, cadires, diversos calaixos i llits.
Van acceptar amablement posar per a l'artista, tot i que cada vespre tornaven a casa de la feina esgotats i cansats. De Groots són literalment menjadors de patates. Vincent van Gogh estava esperant que tornessin del camp i s'asseguessin a la taula del sopar, i va agafar el pinzell fent dibuixos.
Lones de patiment
La idea d'escriure a la família de Groot en el seu àpat normal i ordinari finalment ha madurat. I encara que l'artista va imaginar amb precisió el que volia transmetre, l'obra no li va ser lliurada la primera vegada. Se sap que Vincent va fer almenys 12 esbossos, però cadascun va anar al foc. Només l'últim vespre al poble va captar l'ambient d'una miserable festa familiar, i es va emportar aquest llenç a París. S'ha conservat un esbós del quadre, que l'autor va enviar al seu germà Theo.
"The Potato Eaters" de Vincent van Gogh: és una sàtira?
Durant molts anys, la interpretació tradicional de la imatge va ser la imatge dels pagesos primitius i salvatges en el moment de menjar. Van veure els hàbits dels animals en la seva mirada i moviments, i els seus trets distorsionats a la cara. Perquè aquesta obra de Van Gogh es considerava satírica.
De fet, el mateix autor no considerava que els seus canters fossin mig humans. Al contrari, tenia una relació càlida amb ellsFilla gran de Steen, sovint caminaven junts. Vincent els observava sovint tant al camp com a casa. Respectava tant la pròpia família com el seu treball forçat, perquè eren ostatges de les circumstàncies. Això se sap per les cartes de Van Gogh al seu germà Theo.
Amb la seva obra, Van Gogh volia transmetre el "vapor de les patates" a les mans treballadores dels camperols. No volia col·locar-los en un pedestal, sinó només per mostrar un marc de la vida quotidiana del poble (tot i que, molt probablement, no hi havia vacances a la seva forma de vida per defecte).
El nom de la composició - "Menjadors de patates" - expressa la dura veritat de la vida dels llavors pagesos. Plantar, cavar i menjar aquesta verdura va ser la seva vida eterna. Però d'aquesta manera es van guanyar un pa honest, i això és digne de simpatia i respecte.
Van Gogh, Els menjadors de patates: Descripció
El llenç representa la tarda: a fora és fosc, són les set, l'habitació està il·luminada per la tènue llum d'un llum. A fora fa fred, i no fa calor a casa, a jutjar per la manera de vestir els personatges. Deu ser a finals de tardor. L'habitatge en si és bastant pobre, el mobiliari és modest, no hi ha elements de luxe. No hi ha res a robar en una casa així, però hi ha reixes a les finestres. Potser aquesta propietat no els pertany, però només la lloguen.
Després d'un dia esgotador, la família va tornar a casa i es va asseure a sopar. El plat principal del seu àpat és invariablement la patata al forn, és clar. No es poden permetre carn, formatge o llet. L'únic luxe és el cafè negre preparat. I tal vetllada és una de mil semblants. Demà, els patates es tornaran a aixecar, aniran al camp, com sempre, a extreure tubercles polsosos de la terra.
Ells, tot i que esgotats pel treball dur, ja s'han acostumat a aquesta interminable cadena de vida i caminen diligentment junts en aquest equip. Amb tot això, no han perdut la seva dignitat humana, no s'han inclinat a robar ni a mendigar, sinó que treballen dia rere dia amb la suor del front. La llum tènue del llum és com una flama d'esperança per a un futur millor, amb prou feines fumant als seus cors.
Els ulls grans i abombats de la noia, mirant al buit, mostren desesperança i frenesí.
Els seus braços enormes no semblen gens dones. Potser es pregunta si la mateixa vida espera als seus fills. La resta de personatges estan ocupats menjant. La mare aboca cafè a les tasses, els ulls abaixats, el pare ja està bevent una beguda calenta. La seva vida, girant al voltant de les patates, és monòtona i infeliç, però fa temps que ho accepten com un fet i s'han resignat.
Els tons de terra en què està feta tota la imatge donen la impressió que està escrit amb el color d'aquesta arrel. Això es combina molt orgànicament amb el nom i la idea del llenç. Van Gogh va aconseguir transmetre el vapor d'una patata fumant que omple un habitatge modest amb la calor de la tardor i escalfa una mica l'ànima.
Recomanat:
El quadre de Van Gogh "El sembrador": descripció, història, missatge
El quadre "El sembrador" va ser pintat per l'artista Van Gogh el 1888. L'autor va dir que la idea li va sorgir 8 anys abans de la creació de l'obra. En ella, va reflectir les seves experiències interiors i pensaments sobre la vida
Obra de Van Gogh. Qui és l'autor del quadre "El crit" - Munch o Van Gogh? Pintura "Scream": descripció
Hi ha llegendes sobre la maledicció de la pintura "El crit": hi ha moltes mal alties misterioses, morts, casos misteriosos al seu voltant. Aquesta pintura va ser pintada per Vincent van Gogh? La pintura "El crit" es deia originalment "El crit de la natura"
Perov, el quadre "Caçadors en repòs": la història de la creació, descripció del llenç i una mica sobre el mateix artista
Vasily Grigoryevich Perov va crear moltes pintures sorprenents. Entre ells hi ha el quadre "Caçadors en repòs". Tot i que l'artista el va pintar a finals del segle XIX, els coneixedors de l'art encara estan contents de mirar el llenç, que representa persones reals, les seves expressions facials i gestos es transmeten
Descripció del quadre "Blau de febrer" d'I. Grabar
Diuen que un paisatge és un retrat de la natura. I en un bon artista està ple de dinamisme, una mena de misteri que es revela a l'espectador només a nivell intuïtiu-sensual. Observa un esbós de la natura normal, fins i tot insignificant: un arbre solitari, un mar turbulent o una zona muntanyosa, i, tanmateix, no deixa d'admirar l'angle inusual de l'estat d'ànim representat, observat fotogràficament amb precisió, un joc impressionista amb els colors
Trucs amb els dits i els seus secrets: descripció i instruccions. Com fer trucs amb els dits
Els trucs amb els dits són un truc intel·ligent basat en enganyar l'ull o l'atenció amb l'ajuda de moviments corporals ràpids, maniobres de distracció, etc. L'entrenament i els exercicis constants ajuden a desenvolupar les habilitats motrius manuals