2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Els paisatgistes russos sempre s'han distingit per una actitud especial reverent envers la seva naturalesa nativa. Els seus quadres estan plens d'admiració tendra, psicologisme subtil, la capacitat de transmetre l'essència del color nacional. Un exemple digne d'aquesta habilitat és el treball d'I. I. Shishkin.
Història de la pintura
El quadre de Xixkin "Matí en un bosc de pins" es va exposar a la Galeria Tretiakov el 1889. Es va convertir en el fruit del treball conjunt d'Ivan Ivanovich i un altre artista conegut: Konstantin Apollonovich Savitsky, autor d'obres de gènere. Més precisament, Savitsky va introduir només les figures dels óssos. I tot i que van resultar ser molt vius, realistes i encaixar harmònicament en el contingut general, la pintura de Shishkin "Matí en un bosc de pins" encara està associada a aquest artista. Inicialment, ambdós autors van signar el quadre, però el mateix Tretiakov, que el va comprar, va esborrar el quadre de Savitski. Va explicar la seva acció pel fet que tant la idea de l'obra com la manera creativa,estil, artesania: és la mà d'Ivan Ivanovich que es fa sentir en tot. En aquest sentit, el quadre de Shishkin "Matí en un bosc de pins" és una part integral del seu patrimoni. I la mateixa acció de l'obra transcorre a l'interior rus, als voltants del llac Seliger de l'aleshores província de Tver. L'illa de Gorodomlya, situada aquí, va atreure els amants de la natura verge amb els seus densos boscos de coníferes, on es trobaven amb orgull pins majestuosos centenaris, es van trobar diverses criatures vives. A finals dels anys 90 del segle XIX, Ivan Ivanovich també hi va visitar els esbossos. El quadre de Shishkin "Matí en un bosc de pins", com un altre llenç que es va convertir en una altra de les seves targetes de visita, "Ship Grove", es va escriure posteriorment sobre la base d'aquestes passejades.
Trama de la imatge
Intentem esbrinar de què tracta, de fet, el treball que ens interessa. Quin és el secret d'una popularitat tan gran i un reconeixement universal? Probablement, en primer lloc, en el fet que Shishkin va dissenyar el seu "Matí en un bosc de pins" no com un paisatge estàndard, sinó que va poder expressar perfectament l'estat de la naturalesa, transmetre la seva ànima, la seva vida. El bosc de la imatge està representat de tal manera que sembla que es poden olorar les agulles, tocar l'escorça aspra de l'arbre, escoltar el soroll de la brisa i el crepitjar de les branques sota el pes dels cadells jugant, la seva alegria. rebombori content. La lleugera humitat de la boira matinal, la primera calor tímida dels raigs que travessen els arbres, la profunditat del barranc, la poderositat dels pins, tot això és tan visible, realista que és com si nos altres mateixos fóssim allà, de manera invisible. present. Per tant, quan contempleu "Matí en un bosc de pins", voleu fer la descripció de la imatge de manera quecom si estiguessis parlant dels objectes que t'envolten, que veus amb els teus propis ulls. Això demostra la veracitat de l'afirmació sobre el mètode creatiu de l'artista: "Era un realista convençut, estimava i sentia apassionadament la natura."
Descripció de la imatge
La imatge representa un racó dens del bosc. Al centre, prop d'un pi trencat per una tempesta, tres cadells xoquen. Dos van pujar a un tronc que sobresurt del terra, el tercer es troba a prop, sobre un tronc caigut. Una óssa es va apropar a aquest grup pintoresc i ple de dinàmiques, observant estrictament la seva descendència i grunyint amenaçadorament als nadons excessivament entremaliats. Plena de moviment i el bosc que l'envolta. Al fons d'aquest, a la terra baixa, la boira remolí. Els raigs del sol cobreixen les cims i les branques dels poderosos pins de color rosa i daurat. El bosc es desperta, ple de sons, moviment. Comença la seva vida quotidiana. Així es va crear el llenç, que es va convertir en un dels símbols de Rússia.
Recomanat:
Artistes russos del segle XVIII. Les millors pintures del segle XVIII d'artistes russos
El començament del segle XVIII és el període de desenvolupament de la pintura russa. La iconografia s'esvaeix en un segon pla i els artistes russos del segle XVIII comencen a dominar diversos estils. En aquest article parlarem d'artistes famosos i les seves obres
Artistes del segle XX. Artistes de Rússia. Artistes russos del segle XX
Els artistes del segle XX són ambigus i interessants. Els seus llenços encara fan que la gent faci preguntes que encara no han estat respostes. El segle passat va donar a l'art mundial moltes personalitats ambigües. I tots són interessants a la seva manera
Artistes russos famosos. Els artistes més famosos
L'art rus és ric en talents brillants coneguts arreu del món. Quins representants de la pintura mereixen l'atenció en primer lloc?
Pintures de grans artistes russos: llista, història de la creació, ressenyes de crítics
Els paisatges com a gènere independent en les pintures de grans artistes russos van aparèixer a mitjans del segle XVIII. Anteriorment, la seva imatge només servia de fons per a composicions, sobretot pintures d'icones. Però fins a mitjans del segle XIX, no era costum pintar paisatges russos, que es consideraven avorrits, inexpressius
Quines són les pintures sobre l'hivern dels artistes russos? Com era l'hivern a les pintures dels artistes russos?
Un lloc especial a les belles arts l'ocupen les pintures sobre l'hivern d'artistes russos. Aquestes obres reflecteixen la plenitud de la bellesa serena de la natura russa, revelant la seva magnificència