2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Les noces de Fígaro és una òpera creada pels genis Wolfgang Amadeus Mozart i Lorenzo da Ponte, inspirada en l'obra rebel de Pierre Beaumarchais.
Es va estrenar l'any 1786 a Viena en presència de l'emperador Josep II i tota la seva cort. El mateix Mozart es va situar darrere de la grada del director, a qui el públic va fer una ovació entusiasta. Des de llavors, aquesta obra, reconeguda com una obra mestra de l'art musical mundial, s'ha representat centenars de vegades als escenaris més famosos del planeta.
Les noces de Fígaro es va presentar per primera vegada al públic l'any 1926 al Teatre Bolxoi. Gairebé 90 anys després, el director Yevgeny Pisarev va posar en escena una nova producció d'aquesta òpera de Mozart, que encara es pot veure avui dia.
Sobre l'obra
Com ja s'ha esmentat, la nova producció de Les noces de Fígaro al Teatre Bolxoi (vegeu les ressenyes a continuació) va ser presentada per Evgeny Pisarev. El director havia de competir amb ell mateixell mateix, ja que poc abans va presentar al públic l'actuació "Italià a Alger", per la qual va ser nominat a la "Màscara d'or" i va rebre moltes crítiques entusiastes d'espectadors i crítics. A més, el 2014 va presentar al públic una versió dramàtica de Les noces de Fígaro protagonitzada per Alexander Lazarev al Teatre Pushkin. Tanmateix, mentre treballava al Teatre Bolxoi, Pisarev va decidir no repetir-se i va intentar crear alguna cosa completament diferent de les seves creacions anteriors.
Les noces de Fígaro al Teatre Bolshoi (3 hores 20 minuts) va ser dirigida pel igual d'èxit William Lacy, mentre que Zinovy Margolin, Victoria Sevryukova i Damir Ismailov estaven a càrrec de l'escenografia, il·luminació i vestuari..
En crear una actuació basada en l'òpera de Mozart, es va decidir abandonar l'estil tradicional d'aquesta obra. El director va traslladar l'acció de l'època galant als anys 60 del segle XX. Per tant, una màquina d'escriure, un cabriolet retro chic i atributs de l'època de màxima esplendor del cinema italià de l'època de Fellini apareixen a l'escenari com a atrezzo i escenografia. Al mateix temps, tot es va fer perquè l'espectador sentia l'atmosfera de les vacances sota els sons màgics de la música que afirmava la vida del geni Wolfgang-Amadeus.
Escenografia
Les crítiques de Le nozze di Figaro al Bolshoi mostren que a la majoria dels espectadors els va agradar la idea de convertir l'espai escènic en l'"edifici d'apartaments" que veuen al primer acte. Tal com van concebre el director i l'artista que va dissenyar la performance, els personatges entren“diàlegs” i canten les seves àries a la dutxa, a la cambra dels criats, al tocador de la comtessa, etc. Al mateix temps, l'espectador, per així dir-ho, mira a tothom i passa la seva atenció d'una secció de l'escenari a una altra., que dóna dinamisme a l'actuació. En el futur, l'oficina del comte apareix en primer pla i, al final de l'últim acte, el desenllaç té lloc amb el teló de fons d'un elegant cotxe vermell brillant en què van arribar els nuvis.
Emissió
La producció actual de l'òpera Les noces de Fígaro al Teatre Bolxoi agrada al públic amb la joventut del repartiment, la mitjana d'edat és d'uns 30 anys. Al mateix temps, gairebé tots els implicats en l'actuació tenen diversos papers seriosos en el seu repertori i tenen excel·lents habilitats vocals. A més, actors i actrius apareixen davant el públic en les imatges d'herois inventades per Beaumarchais, compartint generosament la seva energia juvenil amb ells, i aquesta és la millor combinació amb l'estil bufó en què es van crear originalment Les noces de Fígaro de Mozart i da Ponte..
Ekaterina Morozova
A l'obra "Les noces de Fígaro" del Teatre Bolshoi, les crítiques de les quals solen ser positives, el paper de la comtessa Almaviva va ser per a aquesta jove actriu. Ekaterina Morozova es va incorporar al Teatre Bolxoi el 2016. Abans d'això, va cantar a l'escenari del Mariinsky. La noia té un repertori força extens i divers, i la seva aparença atractiva i la seva postura regia li permeten actuar amb èxit en diversos papers.
Konstantin Shushakov
El comte Almaviva va actuaraquest cantant, que en la seva manera de tocar i de veu s'assembla a Dmitri Hvorostovsky en la seva joventut, d'acord amb el trasllat de l'acció a una altra època històrica, no sembla descendència d'una família aristocràtica, sinó un nou ric arrogant. En lloc de lacais-aduladors, està envoltat de guàrdies de seguretat impúdics i paparazzi, als quals percep com el seu seguici.
Pel que fa a les veus, a jutjar per les crítiques de la crítica, la part del recompte de Shushakov no es va convertir en corona, ja que els experts assenyalen algunes mancances, com cantar una mica "endins" i un fort massa fort.
Olga Seliverstova
Per al paper de la núvia de Fígaro, Suzanne, Pisarev va triar aquesta actriu, que té experiència a l'Òpera Nacional de París i actuacions en nombrosos escenaris famosos del nostre país i de l'estranger. La seva Suzanne és una minx que inventa tota mena de disfresses i crea confusió. És una noia de la seva pròpia ment, però encara estima genuïnament Fígaro, tot i que no és contrari a enganyar-lo si cal.
La soprano d'Olga és la més adequada per transmetre tota la gamma de sentiments incrustats per Mozart a l'ària de Suzanne, de manera que durant la representació l'actriu rep els aplaudiments del públic més d'una vegada.
Alexander Miminoshvili
L'actor va ser capaç de crear a l'escenari del Teatre Bolxoi la imatge d'un canalla enèrgic i còmic, que, tanmateix, esdevé víctima de l'astúcia femenina. El seu Fígaro és sonor i desperta una sincera simpatia per part del públic. Al públic li agrada especialment l'ària Aprite un po'quegli occhi. Almenys sobre la seva expressivitat i sobreamb quina habilitat Miminoshvili retrata un tonto, podeu escoltar les crítiques més afavoridores. Tanmateix, el més destacat de la versió actual de Le nozze di Figaro al Teatre Bolshoi (vegeu les ressenyes a continuació) és l'ària Non piu andrai. En ell, el servent del comte amonesta a Cherubino per la vida d'un soldat, transmetent expressament la seva actitud cínica cap al servei militar mitjançant entonacions i gestos.
Comentaris
La majoria del públic expressa una opinió positiva sobre l'obra "Les noces de Fígaro". Sobretot es poden escoltar moltes crítiques admiratives sobre el disseny de l'escenari i el vestuari dels artistes. Els elogis del públic també s'adrecen als intèrprets de les parts principals de l'obra. Pel que fa a les crítiques, són poques i majoritàriament subjectives.
Ara ja saps què atrau el públic a l'actuació "Les noces de Fígaro" al Teatre Bolxoi. Els actors i els implicats en aquest muntatge i els músics de l'orquestra de vespre a vespre fan tot el possible perquè el públic estigui satisfet d'haver decidit passar la vetllada al principal teatre musical del país.
Recomanat:
Arquitecte del Teatre Bolxoi. Història del Teatre Bolxoi de Moscou
La història del Teatre Bolxoi es remunta a més de 200 anys. Durant un període de temps tan gran, la casa d'art va aconseguir veure moltes coses: guerres, incendis i moltes restauracions. La seva història és polièdrica i molt interessant de llegir
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
L'obra "Les noces de Fígaro" de Beaumarchais i el seu èxit
Una de les obres de teatre més famoses de la dramatúrgia mundial "Crazy Day, or The Marriage of Figaro" està escrita per Pierre Beaumarchais. Escrita fa més de dos segles, encara no ha perdut popularitat i és coneguda arreu del món
Com calcular la durada de la nota. Com explicar la durada de les notes a un nen. Nota de durada
El ritme és la base de l'alfabetització musical, la teoria d'aquesta forma d'art. Per entendre què és el ritme, com es considera i com adherir-s'hi, és important poder determinar la durada de les notes i pauses, sense les quals fins i tot la música més brillant seria una repetició monòtona de sons desproveïts de emocions, matisos i sentiments
On és el teatre Bolxoi? Història del Teatre Bolxoi
El teatre Bolxoi és el teatre líder de Rússia. El seu repertori inclou actuacions d'òpera i ballet de compositors russos i estrangers. A més del repertori clàssic, el teatre experimenta constantment amb produccions modernes. El març de 2015, el teatre compleix 239 anys
