Vladimir Odoevsky: obres per gènere, la seva poètica

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

La literatura russa del segle anterior ha conservat per a la posteritat molts noms de poetes i escriptors talentosos. Les obres d'Odoievski -una d'elles- són d'interès encara avui. Sobre els seus contes de fades, la novel·la utòpica "Any 4338: Cartes de Petersburg", la col·lecció "Nits russes" es parlarà a l'article.

Periodització de la creativitat

L'obra de l'escriptor es divideix condicionalment en tres períodes, depenent del lloc on Odoievski va crear les seves obres. La primera etapa "Moscou" va estar marcada per la seva participació en el cercle "Societat de Filosofia" i les mostres de la ploma. Després que Odoievski es traslladés a Sant Petersburg el 1826, va començar un nou període de la seva obra, que va ser molt fructífer. L'escriptor va publicar diverses col·leccions de contes de fades, que es llegeixen amb gust fins i tot ara, després de gairebé 200 anys. La segona etapa de "Moscou" està marcada per la creació de les "Nits russes" d'Odoievski, la seva millor obra, així com obres de música.

Contes de colors

Odoevski sovint ordenava les seves obres en cicles. Així, creant "Colorful Tales", l'escriptorparal·lelament, va treballar en la col·lecció "La casa dels bojos", dedicada al tema de la bogeria enginyosa. La inclinació cap a la ciclització es pot explicar per alguns processos generals característics de la literatura russa d'aquella època. Aleshores, a principis dels anys trenta, es van publicar Contes i vespres a una granja de Belkin prop de Dikanka, que no eren més que cicles. L'orientació a Pushkin també determina el complex sistema de narració de Motley Tales. Una anotació a l'obra d'Odoievski (o un prefaci) introdueix la figura d'un narrador: Irinei Modestovich Gomozeiko. A diferència d'Ivan Petrovich Belkin, que ho abarca tot, el narrador de Motley Tales ha pronunciat trets autobiogràfics. Posteriorment, provarà el paper d'un "doble literari", en nom del qual l'escriptor dialogarà amb la part receptora: el lector.

El misteri de la "ciutat dins d'una caixa de tabac"

En realitat, l'escriptor va ser un pioner en el gènere de contes de fades literaris, destinat a ser llegit principalment per un nen. El 1834, potser va aparèixer l'obra més famosa d'Odoievski, "Una ciutat en una tabaquera". La seva trama és senzilla: el pare ensenya al nen Misha una caixa de música-tabaquera. El fill vol saber com funciona, entrar-hi (cosa que, per cert, ho aconsegueix quan l'homenet de la tabaquera fa un gest al nen amb el dit). Misha es familiaritza amb els habitants de la ciutat -martells i campanes- i, despertant-se, entén el principi de funcionament de la petita cosa adquirida. Amb tots els seus mèrits artístics, el conte de fades és interessant com una combinació exitosa de pathos educatiu i ficció. idea principalfunciona: per convèncer el lector que el nen ha d'aprendre a pensar, analitzar, cal educar el seu desig de coneixement des de la infància.

Nits russes

El gènere de les nits russes llançat el 1844 és bastant difícil de definir. Sovint aquesta obra d'Odoievski es defineix com una col·lecció d'articles de caràcter filosòfic. Van reflectir plenament les seves idees sobre la transformació del món, el camí que ha de prendre Rússia. Tingueu en compte que la publicació de "Nits russes" va ser precedida per l'aprofundiment d'Odoievski en els secrets de les ciències exactes: matemàtiques, fisiologia i psicologia, així com filosofia.

Al mateix temps, l'escriptor es manté fidel al domini de la paraula. Com Voltaire, posa idees en imatges àmplies, amaga la filosòfica rere una trama interessant. Així és com Odoievski construeix obres al llarg de tota la seva obra. La trama de la col·lecció gira al voltant de diversos joves que van a un amic comú, anomenat Faust. Allà discuteixen històries, intentant entendre les lleis de l'existència de la societat i penetrar en els secrets del món que els envolta. L'obra es distingeix per l'intel·lectualisme, que arriba al seu màxim en les descripcions del procés creatiu. En aquest cas, les imatges creades per Odoevski compleixen la funció d'un metallenguatge: l'art parla d'art. Així, l'escriptor rus de la primera meitat del segle anterior resulta sorprenentment proper a les experiències posteriors dels autors del segle XX (em refereixo, en primer lloc, a les novel·les intel·lectuals de Thomas Mann).

Dialogisme de les "nits russes": això és el que Odoievski es va adherir. Les obres incloses a la col·lecció sembla que tinguin por de donar una resposta final, de puntejar les i. En lloc d'una conclusió ja feta, el lector està convidat a especular, especular. Aquestes "Nits russes" s'acosten a les obres d' altres escriptors, Herzen i Belinsky, de manera força inesperada, he de dir, donada la diferència en la seva orientació estètica.

"4338" com a novel·la utòpica

L'any passat, el cometa de Biela va fer molt de soroll. Es creia que al cap d'un temps fins i tot xocaria amb la superfície de la Terra. Algunes de les obres d'Odoievski reflectien aquest "tema del cometa", entre elles la novel·la utòpica Any 4338: Cartes de Petersburg, que, malauradament, va quedar inacabada. L'autor descriu el món en 2500 anys, quan el desenvolupament de la humanitat salvarà el món d'un cometa amenaçador.

L'obra conté trets de ficció predictiva i novel·la utòpica; l'autor prediu l'aparició de molts invents del futur, inclòs Internet. Tanmateix, la societat representada no és tan pròspera com sembla: l'ona d'informació cada cop més gran no estalvia les reserves del cervell humà. La utopia es converteix en distopia per tal de presentar aquest gènere en treballs posteriors (especialment a "La ciutat sense nom").