2025 Autora: Leah Sherlock | sherlock@quilt-patterns.com. Última modificació: 2025-01-24 17:48
El pintor francès, autor de diversos llibres d'art i navegant era conegut com una personalitat versàtil. Ja durant la seva vida, aquest home es va convertir en un clàssic reconegut i el principal representant del neoimpressionisme. Pels seus serveis, va rebre l'Ordre de la Legió d'Honor. I després de la seva mort als 71 anys, els contemporanis van dir que el talentós artista tenia tres horitzons favorits i infinits: l'art, el mar i la humanitat.
Somni de la pintura
Artista progressista del segle XIX Signac Paul va néixer a París l'any 1863 en la família d'un pròsper comerciant. Va recordar que la seva infància va ser completament despreocupada i acaronada per l'amor dels pares.

Després de graduar-se a la universitat, Paul diu als seus pares que no té intenció d'anar a la universitat, sinó que vol complir el somni principal de la seva vida: convertir-se en pintor. Els investigadors de l'obra de Signac estan segurs que aquest desig ve dictat per l'afició del seu pare: va fer esbossos de paisatges a la seva oci, i el nen, com embruixat, va seguir el naixement de la pintura amateur. I el barri amb Montmartre, on s'ubicaven els tallers d'art dels talents francesos, va deixar la sevaimprint.
Casus a l'exposició
Els pares no van resistir el desig del seu fill únic de dedicar-se a la creativitat. Signac Paul està completament immers en l'art contemporani, visita totes les exposicions d'art i comença a copiar les obres de famosos impressionistes. Allà li va passar un incident insòlit, que el jove va recordar sense gaire plaer.
A l'exposició impressionista, Paul, portant paper i llapis amb ell, va començar a dibuixar amb cura la pintura de Degas. Immediatament, el debutant exposat i poc conegut Gauguin es va acostar a ell amb l'exigència de deixar de copiar. El jove es va haver de retirar en desgràcia.
Amant de Monet
El 1880 mor el seu pare, que va deixar una bona fortuna al seu fill, no especialment preocupat per trobar feina, sinó només ocupat amb la seva feina.
Pensant en estudis que desenvolupessin el seu talent al màxim, Signac ni tan sols va pensar en entrar a l'Escola de Belles Arts, adonant-se que no estava en el camí amb l'ensenyament estàndard de la pintura tradicional. Va idolatrar l'obra de Monet, admirant la seva representació del riu Sena. Segons el futur geni, només l'impressionisme pot representar amb tanta precisió els moviments esquitius dels fluxos d'aigua i l'increïble joc de la resplendor solar sobre ell.
Paul somia amb conèixer el seu artista favorit per conèixer tots els secrets de la seva obra. Escriu una carta entusiasta al venerable pintor amb la petició d'acceptar-lo. La reunió va tenir lloc, però Signac es va mostrar extremadament descontent amb la freda rebuda del mestre, que no va respondre les preguntes d'interès per al jove, enviant-liadquirint experiència amb els seus treballs i constatant que no es dediquen a la mentoria.
Pintures pintades al mar
Paul Signac, la biografia del qual està marcada per alts i baixos creatius, ja l'any 1882 va escriure els seus primers quadres, imitant el seu autor preferit. Sempre va estar interessat en la transmissió de la variabilitat natural en les pintures dels impressionistes, que representen amb talent les ondulacions i els reflexos de l'aigua al riu. Per dibuixar de la vida, Signac adquireix un petit veler, en el qual viatja sovint i fa esbossos. Aleshores, el rem es va convertir en un esport molt popular, i molts artistes li retre homenatge comprant material de natació per al seu treball.

Una de les obres significatives del pintor és el quadre "Creu de mariners". El paisatge marí transmet els tristos pensaments de l'artista sobre els jocs tràgics de la humanitat amb els elements naturals i s'assembla als llenços de Monet.
Puntillisme i neoimpressionisme
Paul Signac, les pintures del qual estan pintades amb traços de punts de colors purs sense barrejar, va aplicar el mètode del puntillisme manllevat del seu amic, l'artista J. Seurat.

Quan considera les seves pintures des d'un cert angle, l'ull humà percep l'obra com un tot. Abans de començar a pintar d'aquesta manera, Paul va estudiar durant molt de temps teories sobre les lleis de la percepció òptica i les solucions del color.
Diferent dels impressionistes
Aquesta és la diferència entre les pintures de Signac i els impressionistes, que se superposencolors als seus llenços inconscientment, guiats només per la seva intuïció. El pintor va exposar els principis d'una nova direcció en l'art en un llibre en el qual va anomenar el seu estil neoimpressionisme. Va portar un diari on va anotar totes les seves observacions sobre el joc de color i llum.
Aquesta tècnica va permetre crear autèntiques obres mestres de la pintura de paisatge, però no s'adaptava gaire al gènere del retrat.
Lones compostes de traços
"El palau papal d'Avinyó", escrit el 1890, demostra perfectament l'estil d'escriptura de Signac. Els traços més petits de pintures que no es barregen entre si es troben planes, creant visualment una imatge completa del palau de França. A la seva esquerra, l'artista representa un pont creat amb colors de matisos verds. A prop, el pintor aplica traços d'un color diferent sense barrejar-los.

I si a prop de la imatge sembla un llenç format per petites taques, aleshores a distància els traços es fusionen, formant la integritat de l'obra. Signac, que va estudiar la teoria dels efectes òptics, va tenir en compte les troballes dels impressionistes en la pintura, recordant que quan la il·luminació canvia, els colors dels quadres canvien.
Inspirat en el paisatge de Saint-Tropez
Des de 1892, l'artista Paul Signac ha estat descobrint les belleses de la naturalesa mediterrània de França. Se'n va cap al sud del país fins a la localitat de Saint-Tropez, que el va encantar tant que el mestre de la brossa decideix quedar-se aquí. En una casa reconstruïda, des de les finestres de les quals s'obre un món màgic al mar creixent, el mestre s'assigna una habitació per treballar. Aquí el visita la inspiració, i l'artista crea acabatesbossos d'aquarel·la, reconegut com una de les seves millors obres. Es creu que va ser aquí on es va revelar plenament el seu talent neoimpressionista.

Sovint es refereix al tema dels arbres, que representa el poder de la natura sobre un llenç. Al llenç "Pí a Saint-Tropez", la copa estesa d'un arbre subjuga el paisatge, i la flexibilitat i el moviment de les branques es transmet amb traços de diversos estils. L'artista, l'estil de pintura del qual és semblant a un mosaic, complica la textura pictòrica i canvia l'esquema de colors, allunyant-se dels tons pastel a contrastos brillants.
Treballeu al taller, no a la natura
Un estudiant del gran artista va descriure l'estudi de treball del mestre de la següent manera: “Ni un sol esdeveniment al mar s'escaparà de la finestra de casa seva. Al taller, els raigs del sol s'aboquen per una enorme obertura, fent que els objectes que l'envolten siguin punts brillants.”
L'artista neoimpressionista ja no treballa, com abans, a l'espai obert. Només crea esbossos, esbossos, donant-los un aspecte acabat al seu taller.
Un mestre talentós que va escriure diverses obres sobre la història de la pintura, que s'han convertit en llibres de referència per a molts creadors, fins i tot va rebre el sobrenom de "Saint Paul" per popularitzar el seu gènere.
Artista i navegant
Signac Paul, amant de la vela, competeix i sovint guanya. Viatja molt, i a cada ciutat neixen noves obres mestres. Ni un sol moment s'escapa de l'ull agut del pintor: transmet fàcilment el joc de la resplendor dels raigs del sol a la superfície de l'aigua, les veles del vaixell inflades per les ràfegues de vent, balancejant-se.iots sobre les ones del mar. Fins i tot va captar les curses a la pintura "Regata a Concarneau", que transmetia el moviment dels velers que corren per l'aigua.

Obres mestres plenes de llum
Les teles de Signac estan literalment plenes de llum. Amb prou feines l'inici de la Primera Guerra Mundial i la revolució a Rússia, l'artista no trasllada els seus inquietants pensaments als seus quadres, sense enfosquir les harmonioses obres en què la natura i les persones conviuen en completa harmonia. Amb el desenvolupament de la indústria, els motius industrials apareixen als seus paisatges.
Experiments de pintura
Treballant en el gènere del neoimpressionisme, Signac Paul també és un apassionat dels gràfics. Tenia la seva pròpia teoria sobre això, en què la línia horitzontal, segons l'artista, transmetia una sensació de pau, baixar cap avall significava tristesa i ascendir representava alegria i felicitat.
El reconegut geni va treballar amb olis i aquarel·les, va crear litografies i gravats i va fer esbossos de futurs llenços amb l'ajuda de punts de tinta. Fascinat per la tècnica dels mosaics bizantins, va passar dels traços més petits al dibuix de petits quadrats sobre el llenç que formaven un quadre complet.
Durant uns trenta anys, Paul va ser president de la "Societat d'Artistes Independents", donant suport als joves talents de totes les maneres possibles. Va ser la inspiració i l'exemple d'A. Matisse i es va convertir en el comprador de la seva primera obra.
L'Ermita. Pintures de Signac
Escrit després d'un viatge a Marsella l'any 1907, el quadre, executat amb la tècnica del puntillisme, es troba enMuseu Estatal de l'Ermitage de Sant Petersburg. "Port de Marsella" va ingressar al Museu Rus als anys trenta del segle passat. Abans d'això, formava part de la col·lecció del famós filantrop I. A. Morozov, que compra obres mestres úniques a Europa.

L'any 1931, l'ermita va rebre un gravat de Signac titulat "Les Corts".
El 2012, l'Hermitage llança una edició de luxe única anomenada "Sea Voyage". Les pintures d'artistes famosos, inclòs Signac, s'acompanyen de descripcions i expliquen l'origen del gènere del port esportiu.
M'agradaria acabar la història del famós pintor amb les seves paraules en què es descriu a si mateix: “Em vaig sacrificar per l'art, i això és l'únic que em poden retreure. Vaig treballar des del matí fins a la nit, preocupant-me per la fama i la fortuna. Ara coneixes tota la meva vida."
Recomanat:
Hector Berlioz - Compositor francès: biografia, creativitat

Hector Berlioz continua a la història de la música com un brillant representant de l'època romàntica del segle XIX, que va aconseguir connectar la música amb altres formes d'art
Aznavour Charles: biografia, creativitat i les millors cançons del chansonnier francès

Charles Aznavour ha estat reconegut durant molt de temps a tot el món com el millor cantant pop del segle passat. Chansonnier interpreta les seves pròpies obres i també compon cançons per a altres cantants. En total es coneixen prop d'un miler de composicions de cançons creades per Aznavour
Escriptor francès Henri Barbusse: biografia, creativitat i fets interessants

Henri Barbusse és un famós escriptor francès de principis del segle XX. En primer lloc, es va fer famós per la seva novel·la contra la guerra "Foc" sobre la Primera Guerra Mundial, la posició de vida pacifista i el suport a la revolució socialista a Rússia
Poeta francès Francois Villon: biografia i creativitat

Hi ha pocs poetes la biografia dels quals seria tan emocionant i interessant com la de François Villon. Va ser esmentat en les seves obres per François Rabelais i Robert Louis Stevenson, les pel·lícules van ser realitzades per Ludwig Berger i Frank Lloyd. El poeta va ser desitjat repetidament per ser executat, i com va acabar el seu viatge terrenal encara està amagat per la foscor de l'obscuritat. Aquest article explicarà alguns detalls de la biografia de François Villon
Poeta francès Paul Eluard: biografia i creativitat

Entre els poetes francesos del segle XX, hi ha molts individus veritablement talentosos. Malgrat que els esdeveniments històrics a Europa van "soscavar" la necessitat de la gent de literatura nova i de gran qualitat, grups de persones creatives van poder crear nou art, que finalment va trobar l'aprovació entre la gent