2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
"Karambol" - un teatre situat a Sant Petersburg - el 2015 va celebrar el seu 25è aniversari. La sorprenent combinació d'art dramàtic i musical crea una atmosfera especial de produccions i aporta brillantor a cada projecte.
Crear un teatre
The Carom Theatre es va inaugurar l'any 1989 amb una representació de Swineherd. La idea va ser inspirada per Irina Brondz, que actualment és la directora i directora creativa, i Tatyana Kramorova. L'any 1996, la institució cultural va rebre l'estatus d'Estat. Quan es va obrir el teatre, només volia dir repertori infantil, però el 2014 hi havia muntatges per a un públic adult. Això va ser facilitat per la necessitat generalitzada, l'agraïment dels visitants i la necessitat de producció.
El teatre va rebre el nom de "Carom" gràcies al billar. En un gran joc, aquest és el concepte de cop, quan la bola principal (que és colpejada) colpeja dues boles més en el transcurs del seu moviment. Al teatre, aquesta idea es pot desxifrar com una triple creació de teatre, dansa i música en un mateix escenari. La segona versió de la història del nom és més romàntica imés a prop de la veritat: aquest és un so d'opereta.
Cita de G. V. Kutuzova (administrador en cap): "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - tots aquests són noms d'operetes, i el teatre va treballar inicialment en aquest gènere particular, que finalment es va transformar en el gènere musical ".
"Karambol" és un teatre que s'ha convertit en una autèntica família per a Irina Brondz. Després de graduar-se al Conservatori de Sant Petersburg, va treballar per primera vegada al Lenconcert. Va ser autora i intèrpret. Sempre he treballat amb nens i he escrit música: cançons del gènere dramàtic, brillants, característiques.
Estudi infantil al teatre
El Teatre Karambol no és el primer a crear un estudi per a nens sobre la seva base. Però cada institució té les seves pròpies raons. La idea de crear un estudi al teatre musical era familiaritzar els nens amb el gran art i el seu desenvolupament diversificat. Les classes es fan de dilluns a divendres tots els dies. Molts membres de l'estudi treballen en produccions de teatre com a extres i artistes de performance.
Segons Irina Brondz, no està en contra d'un paper com la "parrostia" (actors adults que fan de nens), si és una parodia d' alt nivell. Però el públic jove d'avui és més exigent en qualitat que fa 50 anys. Per tant, al Teatre Karambol, els nens juguen als nens a l'escenari, la qual cosa dóna més credibilitat i persuasivitat.
La primera actuació en què van participar els nens de l'estudi va ser "La Blancaneus i els set nans". Inicialment, es pensava que els nois interpretarien els papers de gnoms, però les parts musicals van resultar ser un material difícil per a ells. Finalmentels nois van participar en imatges de la natura, escenes massives.
Teatre "Karambol". Repertori per a nens i adults
- "Joseph i la seva sorprenent capa de somni". La primera producció d'un musical d'una història bíblica a Rússia. L'amor, l'enveja fosca i el perdó fraternal a la trama, juntament amb les melodies elegants d'Andrew Webber, converteixen el projecte en un sorprenent espectacle d'intel·ligència i sensibilitat.
- "Ocell de foc". Un símbol d'una existència feliç i un gran somni. La llum màgica de les ales daurades de l'Ocell és per a alguns una font de pau, per a altres és un símbol de riquesa. Només Berendey s'adona que aquesta és l'ànima del món sencer, que guarda la bondat i l'amor de totes les coses.
- "La Blancaneus i els set nans". A l'actuació sona la cançó "Wider Circle", que el públic canta juntament amb els artistes. Els valents gnoms creuen en la bondat i la justícia, malgrat les intrigues de la Reina Malvada, ajuden a Blancaneus a conèixer el seu estimat príncep.
- "La història de Thumbelina". Una nena es troba en un món enorme on tot sembla terrible i no com a casa. La natura ens va fer diferents, però no malvats. La capacitat de somiar i tenir cura dels altres obre el camí cap a la terra màgica del Bé. Només l'atenció al nen ens dóna l'oportunitat de fer-lo feliç.
- "King Deer". El vell conte de Gozzi ha trobat un nou naixement. Sota totes les màscares només hi ha gent que vol amor. Aquest gran secret, fent servir l'exemple d'una història trista amb un bon final, és revelat pels actors de l'obra.
- "Mary Poppins". Un projecte amb les conegudes composicions de Dunaievski, així com noves cançons sobre no tenir por al canvi. El coratge de les accions i el coratge del pensament és el principal motor del progrés de les bones accions i del bon humor.
El Teatre Carambol (Sant Petersburg) té en el seu repertori els musicals Les aventures de Pinotxo, El conte del temps perdut, Els tres homes grossos, La princesa granota, L'arbre meravellós, L'home amfibi.”
Premis i èxits
No només els espectadors i la crítica agraeixen la feina del teatre. Gairebé totes les produccions del Teatre Karambol són una perla de qualsevol festival. "Golden Mask", "Teatres per a nens", "Golden Soffit": en tots els programes competitius, les actuacions reben el màxim nombre de premis.
L'any 2009, el musical "The Umbrellas of Cherbourg" es va convertir en l'esdeveniment de l'any. El mateix compositor Legrand, present a l'estrena, va valorar molt la versió russa del projecte. El 2014, l'estrena de l'obra "El 31 de juny" (versió escènica) va comptar amb la presència de l'autor de poemes Ilya Reznik.
Persones
- Irina Brondz, directora artística i directora del repertori principal.
- Sergey Tararin, director en cap.
- Marina Evdokimova, coreògrafa de ballet.
- Egor Elkin, artista honorat de Carelia.
Artistes, premiats de concursos internacionals:
- A. Belobanov,
- Yu. Goncharova,
- E. Cerr,
- L. Nova,
- E. Matveenko.
Artistes, guanyadors dels "Golden Mask" i "Golden Soffit":
- Oh. Levina,
- S. Ovsyannikov,
- Yu. Nadervel.
"Karambol": un teatre per a nens i una casa per a artistes
Des de fa 25 anys, el musical estatal no té escenari propi. Les actuacions es realitzen al Palau de Cultura de Lensoviet i al Palau de Cultura de Vyborg. El 2006, l'administració de la ciutat va assignar un lloc permanent per al teatre - aquest és l'antic DK ells. Nogina. Actualment l'edifici està en fase de renovació, però els artistes esperen anar-hi a viure.
The Carom Theatre (Sant Petersburg) és un art viu, on la música de Mary Poppins no és un fonograma, sinó l'alè de l'orquestra. Bones veus que expressen la idea i, el més important, els nens. Els estudiants d'estudi són una continuació i un mirall de la vida.
Recomanat:
Una llista de llibres interessants per a nens i adults. Llista de llibres interessants: fantasia, detectius i altres gèneres
L'article serà útil per a persones de totes les edats que vulguin organitzar el seu temps d'oci llegint obres d'art. La llista de llibres interessants inclou contes infantils, novel·les d'aventures, històries de detectius, fantasia, la qualitat dels quals delectarà fins i tot els lectors més sofisticats
Escenari per a una representació teatral per a nens. Espectacles d'Any Nou per a nens. Espectacle teatral amb la participació dels infants
Aquí arriba el moment més màgic: l'Any Nou. Tant els nens com els pares esperen un miracle, però que, si no la mare i el pare, sobretot volen organitzar unes vacances reals per al seu fill, que recordarà durant molt de temps. És molt fàcil trobar històries ja fetes per a una celebració a Internet, però de vegades són massa seriosos, sense ànima. Després de llegir un munt de guions per a representacions teatrals per a nens, només queda una cosa: inventar-ho tot tu mateix
Composició de l'orquestra simfònica. Composició de l'orquestra simfònica per grups
Una orquestra simfònica és un grup força nombrós de músics que interpreten diverses obres musicals. Per regla general, el repertori inclou música de la tradició d'Europa occidental
Què és el teatre japonès? Tipus de teatre japonès. Teatre núm. El teatre Kyogen. teatre kabuki
El Japó és un país misteriós i distintiu, l'essència i les tradicions del qual són molt difícils d'entendre per a un europeu. Això es deu en gran part al fet que fins a mitjans del segle XVII el país estava tancat al món. I ara, per sentir l'esperit del Japó, conèixer-ne l'essència, cal recórrer a l'art. Expressa la cultura i la visió del món de la gent com en cap altre lloc. El teatre del Japó és un dels tipus d'art més antics i gairebé in alterats que ens han arribat
Com dibuixar un dibuix animat? Interessant tant per a adults com per a nens
La qüestió de com dibuixar un dibuix animat sempre ha sorgit als nens. Ara, quan la indústria de l'animació del país està en augment, s'hi dediquen professionals amb talent i els processos tecnològics són cada cop més complexos, aquest tema no perd la seva rellevància