Casa d'art, millor cinema d'autor: llista de pel·lícules, valoració

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Les millors pel·lícules d'art, la llista de les quals s'actualitza constantment, rarament apareixen a les pantalles grans. Molt més sovint, aquestes pintures brillen en festivals especials. Però això no vol dir que les històries no s'hagin escoltat. Lliure de les lleis del cinema comercial, la narració està guanyant popularitat.

"Stalker", 1979

Les pel·lícules de l'autor es creen en diferents països. Rússia no és una excepció. Una de les pel·lícules més famoses en aquesta direcció segueix sent "Stalker".

Els personatges principals d'aquesta història són persones que van a la "Zona". El Stalker els condueix fins allà. Ningú sap què esperar de The Zone. Hi ha rumors contradictoris sobre ella. Diuen com de perillós és per a qualsevol que hi aparegui. Tanmateix, el risc val la pena, perquè al centre hi ha una sala especial. Qualsevol que hi entri pot complir tots els seus desitjos. Excepte Stalker. I ell mateix no entén per què.

Però pots trobar una habitació? I existeix realment?

"Dogville", 2003

Art House et permet experimentar. Per tant, de vegades una determinada pel·lícula pot ser alhora una pel·lícula independent.obra, i part d'una sèrie. "Dogville" és un exemple d'aquestes pintures. Forma part de la trilogia dels EUA: Land of Opportunity.

El personatge principal es veu obligat a fugir de llocs coneguts, fugint del seu pare. I quin millor lloc per a ella que un poble tranquil? Aquest és el que semblava Dogville. I els locals li sembla que són gent molt agradable. Sense entrar en preguntes innecessàries sobre el passat, ofereixen refugi a la noia. Però només les seves idees estan lluny de ser humanistes. Converteixen a Grace en la seva esclava, burlant-se d'ella sense pietat. És cert que no sabien amb qui es posaven en contacte.

El pare de la Grace, que abans semblava l'enemic de la noia i era el principal perill de la seva vida, ve en ajuda de la seva hereva. I amb el seu suport, la noia intenta restablir la justícia, tal com ho veu.

Una taronja mecànica, 1971

Quan s'enumeren les millors pel·lícules d'autor, la llista inclourà definitivament pel·lícules que s'han convertit en adaptacions de llibres no menys populars. Un dels exemples més reeixits segueix sent A Clockwork Orange.

L'Alex és molt diferent de la resta d'adolescents. I no perquè li encanta la música de Beethoven. I el fet que, juntament amb els seus amics, predica les idees de la “ultraviolència”, la pallissa i la violació. Fan por als anglesos pacífics. Però algun dia s'acabarà.

L'Alex és atrapat i enviat a tractament obligatori. Amb el temps, dóna resultats positius: el jove ja no se sent atret per la violència amb la mateixa força que abans. I ellalliberat al món real. Però el problema és que no només no pot ofendre ningú, sinó també protegir-se.

Melancholia, 2011

Les pel·lícules de l'autor estan lliures de fotogrames. Poden parlar del passat, del present, del futur o del temps alternatiu. "Melancolia", segons sembla, parla d'una de les possibles opcions de futur. Tanmateix, si hi penseu bé, la idea de la pel·lícula resulta ser molt més profunda que una simple pel·lícula d'apocalipsi.

La pel·lícula està dividida en dues parts, cadascuna de les quals està dedicada a una de les germanes Justine i Claire. La primera parla del dia que hauria d'haver estat feliç per a Justine: el dia del seu casament. Tanmateix, la jove no sembla gens alegre. Ni els amics, ni els familiars, ni un nuvi amorós, preparat per a qualsevol cosa pel bé de la seva estimada, la poden fer somriure. Justine no pot trobar comprensió entre els altres. I ella mateixa, per molt que ho intenti, no és capaç de recuperar les ganes de viure.

La segona part parla d'una època una mica més enllà del dia del casament. Claire tracta la seva germana Justine per la depressió, que s'ha instal·lat a casa seva. I també intentant resoldre problemes amb el seu marit i el seu fill petit. Ocupada per petits problemes, no vol pensar que hi ha un problema molt més greu que pot convertir en pols tots els seus esforços insignificants. En aquest moment, un altre cos celeste, Melancholia, s'apropa a la Terra amb una velocitat aterridora, que inevitablement destruirà el món humà.

"El bo, el dolent, el lleig", 1966

Quan el tema de la narració sigui la millor pel·lícula d'autor, la llista de pel·lícules inclourà aquelles en quèla història es construeix a la intersecció de gèneres. Un exemple és el quadre més popular "El bo, el dolent, el lleig". Aquesta no només és una pel·lícula d'art, sinó també un western.

El personatge principal de la imatge és un misteriós tirador masculí, del qual se sap poc. Està abandonat a si mateix i totalment lliure. No té família ni amics. I l'únic que ocupa els seus pensaments és el desig de trobar or. En la seva recerca, fa equip amb dos matons sense escrúpols com ell.

El seu viatge junts no podria durar gaire. Cadascú pensava només en el seu propi benefici. I al salvatge oest, heu de fer molts esforços per sobreviure.

"Dead Man", 1995

Els directors de cinema d'autor solen tornar a les tradicions del cinema en blanc i negre per mostrar emocions i transmetre l'atmosfera d'aquesta manera. Jim Jarmusch va fotografiar el seu quadre "Dead Man" amb aquests colors.

William Blake, després d'enterrar els seus pares, se'n va al salvatge oest. Espera que aquesta terra de somnis li permeti començar una nova vida. Però només per voluntat del destí el prenen per un criminal perillós i li posen una recompensa al cap. Hi ha molta gent que vol fer-se ric. Ja al tren, William rep un tret, gairebé colpejant el cor.

Un jove comptable és atès per un vell indi. Dempeus, William canvia dràsticament. Es nega a les ulleres, sense les quals abans no podia veure res. I de les armes va aprendre a disparar molt millor que molts bandolers. Però qui és ara?

Frank, 2013

The Sundance Art Film Festival s'obre de nounoms i pintures noves que val la pena veure. Però tot i així, es presta especial atenció a aquelles pel·lícules en què es combina una trama interessant amb grans noms d'actors. "Frank" va protagonitzar persones tan populars com Michael Fassbender, Maggie Gyllenhaal i Domhnall Gleason.

El personatge principal, el jove John, li encanta la música més que res. Somia amb crear i actuar al gran escenari, fins i tot intentant escriure el més gran èxit de la seva vida. Però fins que no es faci popular, en John ha de treballar en una oficina i canviar els papers per un sou.

Un dia, una insòlita banda de rock arriba a la ciutat on viu el personatge principal, el cantant principal de la qual no treu mai el cap de paper maché. Gairebé immediatament, l'arribada dels artistes agafa un to fosc mentre el guitarrista intenta suïcidar-se. El salven, però l'home ja no pot actuar al concert. Després d'haver aparegut en el moment adequat al lloc correcte, John rep una invitació per substituir el guitarrista, primer en un concert, i després anar completament de gira amb Frank i la banda. Però només el viatge estarà lluny dels somnis de John, tot i que canviarà tota la seva vida.

"Amelie", 2001

A l'igual que altres pel·lícules, el millor cinema d'autor pot viure molts anys en la memòria de la gent. La llista inclou aquelles pel·lícules que han resistit la prova del temps i no han perdut l'amor del públic. La casa d'art no ha de ser ombrívola i depriment. Això demostra la brillant pel·lícula "Amelie". L'ambient càlid i la música agradable el porten a un altre nivell.

Des del seu naixement, Amelie era diferent de la resta de nens. Era una gran somiadora, tot i que va créixer en una família de realistes. Després de la mort de la seva mare, va viure amb el seu pare, que es va enfonsar de cap en un abisme d'enyor. Havent-se convertit en adulta i independent, Amelie va començar a llogar un apartament i treballar en un petit cafè, on va fer amics. I un vespre, una noia al seu bany va descobrir un amagatall, el contingut del qual pertanyia a un nen que una vegada va viure aquí. Amelie decideix tornar els tresors dels nens al propietari.

Tan aviat com el cofre es troba al propietari legítim, l'Amélie entén com de fàcil és fer miracles i fer el món una mica més just. Es posa a treballar amb determinació.

Només els amants queden vius

Les pel·lícules de l'autor sovint toquen motius bíblics. L'absència de lleis i marcs estrictes en què viu la cultura de masses ens permet aprofundir en els problemes de l'essència de l'ésser, el sentit de la vida i fer analogies amb el llibre més famós del món.

Els personatges principals d'aquesta imatge són vampirs. Adam i Eva ho van veure tot a les seves vides. Són tranquils i pacífics. S'estimen l'un a l' altre. Adam, cansat de la vida eterna, prefereix la reclusió. És un músic de rock popular, la fama del qual es veu reforçada pel fet que mai s'ha mostrat en públic. Eve estima el món i tot el nou. Li agrada viure i comunicar-se amb el seu vell amic Christopher Marlo, un poeta renaixentista.

Fa un temps, Adam i Eva van decidir viure separats. Però amor i sentimentel desastre que s'acosta els obliga a retrobar-se sota el mateix sostre. I al cap d'un temps, la germana de l'Eve ve a visitar la parella. A diferència d' altres vampirs, la noia odia beure sang de les bosses. Mata persones, cosa que posa en perill tots els seus familiars.

Les pel·lícules de l'autor són un planeta separat de l'univers del cinema. És gairebé impossible veure'l als cinemes. Els documentals d'autor, curtmetratges i llargmetratges es mostren més sovint als festivals. Tanmateix, malgrat la inaccessibilitat, aquesta direcció és cada cop més popular.

En pel·lícules de significat profund i pressupostos reduïts, no només es filmen actors novells o desconeguts, sinó també aquells que han aconseguit fer-se un nom en pel·lícules amb gran taquilla. La valoració del cinema d'autor varia, així com l'atmosfera que s'hi crea. Aquesta llibertat permet que cada espectador trobi alguna cosa que li agradi.