Com pintar un retrat a l'aquarel·la

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Si somies a aprendre a pintar un retrat a l'aquarel·la, però tens por de no aconseguir-ho, primer descarta les teves pors i comença a llegir aquest article. Aquí teniu unes directrius senzilles i clares per ajudar-vos a agafar els vostres pinzells i pintures i ser creatiu.

Quins materials es necessitaran

Abans de començar a pintar un retrat amb aquarel·la, hauràs de preparar els materials necessaris per a això:

• Bones aquarel·les.
• Raspalls suaus de diferents mides (els millors són l'esquirol i el kolinsky).
• Paper d'aquarel·la.
• Tauleta de fusta (cal estirar-hi paper).
• Llapis dur i goma d'esborrar
• Paper de dibuix.

Pre-treball

Com pintar un retrat a l'aquarel·la si no tens una idea clara de la composició de la futura imatge al teu cap? Serà molt difícil. Per tant, primer heu de fer una sèrie d'esbossos preliminars i decidir com es representarà la persona:pit o cintura.

Si estàs pintant un retrat d'aquarel·la de la vida, pots consultar amb la teva model com li agradaria que la dibuixessin. Busqueu una posició còmoda junts i també trobeu una posició en què la llum caigui de manera bella i amb textura a la cara i la figura.

Encara és possible, abans de començar a treballar en un retrat, decidir l'esquema de colors del futur treball. Per fer-ho, heu de fer un esbós lleuger ja directament amb les mateixes pintures.

Retrat a l'aquarel·la pas a pas

Bé, diguem que tot el treball preparatori està acabat, ja pots començar a crear una imatge. Es recomana dividir tot el procés en diverses etapes successives:

1. El dibuix a llapis és una etapa molt important. Les línies han de ser lleugerament perceptibles, és inacceptable utilitzar una goma d'esborrar sovint, això fregarà el paper, cosa que farà que les pintures transparents surtin de manera desigual. Podeu fer un dibuix en un full a part i després transferir-lo amb cura al paper d'aquarel·la estirat.

2. Ara comencem a pintar un retrat amb aquarel·la. I el primer que caldrà fer és aplicar un fons lleuger i transparent al paper amb pintures. Per a la cara, diluïm amb aigua taronja o ocre de cadmi (la pintura ha de ser molt aquosa, pàl·lida). Pintem la cara amb traços amples, en lloc de l'enlluernament, el paper ha de romandre intacte. A continuació, seleccionem altres colors i raspallem els cabells i la roba, sense tocar també els llocs més clars.

3. Ara cal fer els ulls i els llavis. Quin color d'ulls té la teva model? Trieu la pintura adequada, diluïu-la amb aigua fins a un estat pàl·lid i pinteu sobre l'iris dels ulls del retrat. Fes el mateix amb el dibuix dels llavis.

4. Posem ombres a la cara. Per fer-ho, afegim una mica de siena cremada al nostre cadmi pàl·lid o ocre diluït. Les ombres en aquesta etapa també s'han d'aplicar molt lleugerament, no amb tota la força. De fet, només haurien de diferir lleugerament en el to de la primera capa de pintura. Tingueu en compte que es tracta d'una pintura, per la qual cosa cal parar atenció als tons que es reflecteixen a la pell de la cara del model. Per exemple, d'una banda, la llum càlida de les cortines vermelles pot caure a la cara, l'enlluernament de la roba de tons freds es pot reflectir a la barbeta, etc. Això s'ha de tenir en compte i intentar mostrar-ho al retrat amb colors addicionals..

5. A continuació, comencem a entendre les ombres amb més cura. Busquem els llocs més foscos als pòmuls, als llavis, als costats i ales del nas, prop del cabell, etc. És amb l'ajuda d'ombres que es modela el rostre, se li dóna volum. El principi principal per treballar amb aquarel·la és passar sempre d'un to més clar a un de més fosc.

6. Busquem els tons intermedis més clars entre l'ombra i la llum. A la cara, on hi cau la llum, també hi ha llocs més foscos i clars. Seguim el joc de llums i intentem repetir-ho en paper.

7. Treballem el cabell i la roba amb el mateix principi que amb la cara.

8. En l'etapa final de treballar en un retrat, cal agafar el pinzell més prim i utilitzar-lo per acabar amb petits detalls i línies: fils individuals de cabell, pestanyes,línia de llavis. Recordeu sempre que quan treballeu amb aquarel·la, fins i tot als llocs més foscos, la pintura ha de romandre transparent.

9. El millor és treballar el fons en paral·lel amb tot el retrat, però ho podeu deixar per més endavant. El més important és que el fons no s'ha de treballar més que la cara, però la negligència també és inadequada aquí.

Conclusió

Esperem que hàgiu après en termes generals a pintar un retrat a l'aquarel·la. Bé, ara toca practicar, perquè només el treball directe amb aquarel·les et donarà confiança en un mateix, així com l'experiència i l'habilitat necessàries. Èxit creatiu per a tu!