2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
La pintura gòtica es va originar a França al segle XII. El gòtic va substituir l'estil romànic de l'art medieval i es va desenvolupar inicialment en l'arquitectura. Les característiques de l'estil gòtic són edificis impressionants i majestuosos. A poc a poc, el gòtic comença a penetrar en tots els àmbits de l'art i s'estén per l'Europa medieval.
La història de l'estil gòtic
A mitjans del segle XVI, el famós artista, arquitecte i escriptor italià Giorgio Vasari va introduir el concepte de "gòtic". Utilitza el terme a les seves Vides de pintors, escultors i arquitectes eminents. Aquest llibre es pot considerar la primera història de l'art. La paraula gòtic prové del concepte italià Goten - bàrbar. Amb aquest terme, va separar l'art del Renaixement de l'Edat Mitjana.
La idea principal del gòtic és el moviment ascendent. Exemples d'arquitectura gòtica són les catedrals, els monestirs, les esglésies. Desenvolupat després de l'estil romànic, que es distingeix pels seus poderosos murs amb arcs de mig punt i finestres minúscules, el gòtic es precipita al cel amb els seus:
- torres primes altes;
- arcs alts afilats;
- vitralls;
- molts detalls tallats a les façanes.
El vidre de colors va crear un efecte impressionant. Els vitralls, creats amb vidres de diversos gruixos i colors, donaven a l'ambient dels temples una bellesa extraordinària. El joc de llum al terra i les parets va aprofundir la perspectiva.
Vitrall
A les finestres de les esglésies apareix la pintura gòtica. Les trames de temàtica religiosa, creades a partir de vidre acolorit i pintat, que s'inseria en tires estretes de plom, eren quadres d'una bellesa inusual. Cada finestra presentava una composició temàtica en la qual es prestava molta atenció als detalls. Els colors sucosos, brillants i contrastats eren com una dispersió de gemmes i van substituir els frescos tradicionals.
Llibre en miniatura
Les característiques de la pintura gòtica es poden veure a l'exemple d'un llibre en miniatura. Al segle XIV, apareix un nou disseny de manuscrits. Les il·lustracions inclouen històries sobre temes quotidians. Es presta especial atenció als detalls i colors. Són pintures brillants i sucoses en què hi ha una varietat de colors:
- blau;
- verd;
- vermell;
- rosa;
- negre;
- blanc;
- tons ocres.
Els fulls de manuscrits reben boniques sanefes creades a partir de diversos rotlles i dissenys florals.
Artistes del període gòtic
Després de la manifestació de l'estil gòtic a l'arquitectura, ellpenetra en la pintura. L'art gòtic es caracteritza per l'espai bidimensional i pla a les pintures. Sovint apareixen històries sobre temes quotidians. Les composicions estan decorades amb fulles, flors i imatges d'animals. En totes les pintures, es presta especial atenció als detalls.
Entre els representants de la pintura gòtica, els més famosos són:
- Mestre Bertram.
- Jacmart de Esden.
- Master of San Martino.
- Donato Veneziano.
- Els germans Limburg.
Mestre Bertram
El més famós d'aquests artistes és el pintor alemany mestre Bertram. No només va pintar quadres, sinó que també va ser un mestre de l'escultura en fusta, i també va fer il·lustracions per a llibres. A la seva disposició hi havia un taller on treballaven els seus alumnes i aprenents. El mestre Bertram va viure i treballar a Hamburg. El taller realitzava diferents encàrrecs que venien de la ciutat i de particulars. L'obra més famosa és l'Altar Grabowski, creat el 1383 per a la catedral de Sant Pere d'Hamburg.
Jacmart de Esden
El representant de l'estil gòtic en pintura va néixer a Artois i era d'origen francès. Les obres de Jacquemart de Esden són miniatures de llibres. El client de l'artista era un parent del rei de França Carles V - Jean de Berry. El mestre va passar la major part del seu temps a Bourges, on va rebre ordres del duc. Del 1384 al 1414 va rebre un sou regular de la hisenda. Les obres més famoses de l'artista són les miniatures:
- "Petithores".
- "Horari de Brussel·les".
- "Gran llibre d'hores".
L'obra principal del mestre és el "Gran llibre d'hores".
Master of San Martino
Mestre que va ser l'autor de la imatge "La Mare de Déu amb el nen entronitzat" per a l'Església de San Martino. Ara aquesta obra es conserva a Itàlia, al Museu de San Matteo, a la ciutat de Pisa. A la part central del quadre hi ha la Mare de Déu, i al llarg de les vores hi ha trames de la vida dels sants Joaquim i Anna. Malgrat que l'artista és considerat el representant més destacat de l'escola de pintura pisana de l'època gòtica, el nom del mestre s'ha perdut.
Donato Veneziano
No hi ha dades sobre quan va néixer i va morir l'artista. Hi ha una versió que a la segona meitat del segle XIV vivien a Venècia dos artistes anomenats Donato. Un era feligreso de l'Església de Sant Lluc, i el segon de l'Església de Sant Vidal. Segons una altra versió, va ser la mateixa persona que simplement va ser canviada per la parròquia. Hi ha documents sobre el seu treball conjunt amb altres pintors. Una d'aquestes obres és el quadre "La coronació de Maria", que va ser creat l'any 1372 juntament amb Catarino di Marco.
Germans Limburg
Tres germans, Paul, Erman i Jeanneken, van néixer als Països Baixos. El seu pare era un mestre de l'escultura en fusta i, per part de la seva mare, el seu parent era el pintor Jean Maluel, que treballava a la cort dels ducs de Borgonya. Durant un temps, els germans van estudiar joieria, i el 1410 van començar a fer-hotreball, que consistia a crear imatges per a la Bíblia. L'encàrrec provenia de Felip el Temerari, per al qual va assignar als germans manteniment durant quatre anys. L'obra més important de la pintura gòtica dels germans Limburg és El magnífic llibre d'hores del duc de Berry. L'obra va romandre inacabada, ja que tant el client, Jean de Berry, com els artistes van morir el 1416.
Exemples únics d'estil gòtic
Les obres mestres creades durant el període de l'art gòtic encara es poden admirar avui:
- Catedral de Sant Esteve, Àustria.
- Castell de Mir, Bielorússia.
- Catedral d'Anvers, Bèlgica.
- Catedral de Colònia, Alemanya.
- Catedral de Burgos, Espanya.
- Catedral de Sant Vitus, República Txeca.
- Abadia de Westminster, Anglaterra.
- Catedral de Chartres, França.
- Castell de Rheinstein, Alemanya.
- Catedral de Notre Dame, França.
Notre Dame de Paris és una de les primeres catedrals d'estil gòtic. Va ser construït entre 1163 i 1345.
Recomanat:
Tipus d'arquitectura: descripció. Estils d'arquitectura
L'estil arquitectònic reflecteix característiques comunes en el disseny de façanes, plànols, formes i estructures d'edificis. Els estils es van formar en determinades condicions del desenvolupament econòmic i social de la societat sota la influència de la religió, l'estructura estatal, la ideologia, les tradicions de l'arquitectura i molt més. L'aparició d'un nou tipus d'estil arquitectònic sempre ha estat associat al progrés tecnològic. Considereu alguns dels principals tipus d'arquitectura
Què és una novel·la gòtica? Novel·les gòtiques contemporànies
Molts escriptors moderns de ciència ficció i representants d' altres gèneres utilitzen elements gòtics a les seves obres
Arquitectura i pintura de l'antiga Rússia. Pintura religiosa de l'antiga Rússia
El text revela les característiques específiques de la pintura de l'antiga Rússia en el context del seu desenvolupament, i també descriu el procés d'assimilació i influència en l'antic art rus de la cultura de Bizanci
Exemples d'arquitectura de diferents estils. Exemples originals de la nova arquitectura
L'arquitectura mundial es va desenvolupar segons les lleis del domini de l'església. Els edificis civils residencials semblaven força modestos, mentre que els temples sorprenen per la seva pompositat. Durant l'edat mitjana, l'església disposava d'importants fons que el clergat superior rebia de l'estat, a més, les donacions dels feligresos entraven a la tresoreria de l'església. Amb aquests diners es van construir temples a tota Rússia
Estil rococó a l'arquitectura europea. Rococó a l'arquitectura russa
Extravant i capritxos, aquest estil es va originar a França a principis del segle XVIII. El rococó en l'arquitectura no va ser tant una direcció independent com un moment determinat del desenvolupament del barroc paneuropeu