Índia: cinema ahir, avui, demà. Millors pel·lícules índies antigues i noves
Índia: cinema ahir, avui, demà. Millors pel·lícules índies antigues i noves

Vídeo: Índia: cinema ahir, avui, demà. Millors pel·lícules índies antigues i noves

Vídeo: Índia: cinema ahir, avui, demà. Millors pel·lícules índies antigues i noves
Vídeo: Почему следует прочесть «Войну и мир»? — Брендан Пелсью 2024, Setembre
Anonim

El líder mundial en la producció anual de diverses pel·lícules és l'Índia. El cinema d'aquest país és una empresa global que ha superat les indústries cinematogràfiques xineses i de Hollywood pel que fa al nombre de documentals i llargmetratges produïts. Les pel·lícules índies es mostren a les pantalles de noranta països d'arreu del món. Aquest article tractarà les característiques del cinema indi.

cinema india
cinema india

Estructura multilingüe

La indústria cinematogràfica índia és multilingüe. El cas és que el país utilitza dues llengües oficials: l'hindi i l'anglès. A més, gairebé tots els estats de l'Índia tenen la seva pròpia llengua reconeguda oficialment. I a moltes regions del país (Orissa, Punjab, Tamil Nadu, Bengala Occidental, Kerala, Karnataka, Jammu i Caixmir, Haryana, Assam, Anhra Pradesh, Gujarat) es fan pel·lícules. I no és gens d'estranyar que el cinema indi es divideixi per línies lingüístiques. A Tollywood, les pel·lícules es fan en telugu, a Kollywood, a Tomil. L'hindi llança cintes famosesBollywood. L'Índia estrena més de 1.000 pel·lícules en diversos idiomes cada any.

Gèneres de pel·lícules índies

Hi ha dos gèneres principals al cinema indi.

Masala és una pel·lícula comercial creada per a un públic ampli. Les pel·lícules d'aquest tipus es caracteritzen per una barreja de diversos gèneres: melodrama, drama, comèdia, pel·lícula d'acció. La majoria d'aquestes imatges són musicals acolorits, fets amb el teló de fons dels llocs més pintorescs de l'Índia. La trama d'aquestes cintes pot semblar fabulosa i poc plausible. El gènere va rebre el seu nom en honor a la barreja d'espècies índia: masala

pel·lícula índia
pel·lícula índia

El cinema "paral·lel" és una casa d'art índia. El contingut d'aquestes pintures es distingeix per la serietat i el naturalisme. Encapçalant el camí en aquesta direcció hi ha el cinema bengalí, els principals directors del qual Satyajit Rai, Ritwik Ghatak i Mrinal Sen han guanyat el reconeixement mundial

L'auge del cinema indi

El cinema indi va néixer l'any 1899 quan el fotògraf H. S. Bhatwadekar, o Save-Dada, va fer diversos curtmetratges. La primera pel·lícula muda de llarga durada anomenada Raja Harishchandra es va publicar el 1913. El seu creador va ser Dadasaheb Falke, que va ser director, productor, guionista, editor, càmera i distribuïdor de la seva creació alhora. El 1910 es van rodar 25 pel·lícules a l'Índia, i el 1930 - 200 pel·lícules. El 1931, el 14 de març, es va estrenar la primera imatge sonora índia, La llum del món. Va ser un gran èxit. El mateix any, 27 méspel·lícules (22 d'elles en hindi), que van portar al cinema la part analfabeta de la població índia. El 1933 es va fer la primera pel·lícula britànica-índia, Destiny. El seu llançament va ser una fita important en la vida cultural de l'Índia: a la imatge hi havia una escena de petons dels personatges principals. Curiosament, després de la independència del país, l'any 1952, es va aprovar una llei sobre el cinema que prohibeix els petons a la pantalla com a "indecents". La primera pel·lícula índia en color es va estrenar el 1937. Es deia "La filla de la pagesa" i no va tenir gaire èxit a taquilla. La Segona Guerra Mundial va paralitzar el cinema indi: la censura política es va fer més dura, hi va haver escassetat de cinema. Però els indis van continuar visitant les sales de cinema. La pel·lícula "Destiny" va durar 192 setmanes a la taquilla i va sortir bé a taquilla.

millors pel·lícules índies
millors pel·lícules índies

Edat d'or del cinema indi

L'edat daurada és el moment àlgid del cinema, que es va marcar entre els anys 40 i 60 a l'Índia. Les pel·lícules que van aparèixer durant aquest període s'han convertit en clàssics del gènere. Mother India (1957), dirigida per Mehboob Khan, va rebre molts premis a festivals de cinema estrangers i va ser nominada a l'Oscar a la millor pel·lícula en llengua estrangera. Els directors més famosos d'aquell període van ser: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Les cintes "Paper Flowers" i "Thirst", filmades per Guru Dutt, van ser incloses a la llista de "100 millors pel·lícules de tots els temps" segons famoses publicacions occidentals. Els principals actors i actrius, favorits de tota l'Índia, van ser: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.

Raj Kapoor és el favorit del públic

Raj Kapoor és conegut no només com un gran actor, sinó també com un director destacat que va fer les millors pel·lícules índies. Les seves pintures van ser un èxit comercial constant. Les cintes "Tramp" (1951) i "Mr. 420" (1955) parlen de la vida dels treballadors urbans corrents a l'Índia. El secret de l'èxit de les pel·lícules de Raja Kapoor és senzill. Mostren la vida i la forma de vida de diversos segments de la població tal com són. Al mateix temps, les pel·lícules rodades en el gènere de la comèdia conquereixen amb el seu optimisme i amor per la vida. La frase de la cançó a "Mr. 420" caracteritza plenament el personatge principal de la imatge: "Estic amb mitjons americans, pantalons britànics de moda, amb un gran barret rus i amb ànima índia". No és d'estranyar que el públic no es pogués apartar de les pantalles de pel·lícules. Raj Kapoor va interpretar els seus millors papers a les seves pròpies pel·lícules i va ser molt popular tant a casa com a l'estranger. Va rebre molts sobrenoms afalagadors. Va ser anomenat "el pare del cinema indi", "el príncep d'ulls blaus d'Orient" i "l'indi Charlie Chaplin". L'antiga pel·lícula índia amb Raj Kapoor encara causa una impressió inoblidable en el públic.

Bollywood Índia
Bollywood Índia

Cinema paral·lel

A diferència de la indústria del cinema comercial, a l'Índia ha sorgit un cinema "paral·lel". El cinema bengalí va tenir un paper important en això. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) i Bimal Roy (Two Bighas of the Land) van fer les millors pel·lícules índies d'aquest gènere. Aquests directors van establir les bases del neorealisme a l'Índia. Després d'això, Satyajit Rai va crear la trilogia Apu.(1955-1959), que va influir en tot el cinema mundial. La seva primera pel·lícula, Song of the Road (1955), va guanyar nombrosos festivals internacionals de cinema. Gràcies a l'èxit de la trilogia, el cinema "paral·lel" s'ha consolidat en el cinema indi. Altres directors del país (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) van començar a fer pel·lícules d'art. Satyajit Rai durant la seva vida va rebre reconeixement mundial i molts premis cinematogràfics. La segona part de la Trilogia Apu, estrenada l'any 1956, la pel·lícula Invictus, va guanyar el Lleó d'Or al Festival de Venècia i l'Ós d'Or i dos Ossos de Plata a Berlín. Els directors indis Guru Dutt, Ritwik Ghatak i Satyajit Rai són reconeguts com els grans teòrics del cinema d'autor del segle XX.

nou cinema indi
nou cinema indi

Thriller romàntic

A principis dels anys setanta, les pel·lícules romàntiques amb elements d'acció es van posar de moda. Aquestes imatges es van rodar principalment a Bollywood. El personatge principal d'aquestes pel·lícules era el "jove enfadat" (la imatge encarnada per l'actor Amitabh Bachchan), que s'oposa de manera independent al mal i guanya totes les guerres de bandes. Pel·lícules, ricament condimentades amb cançons i danses, amb un brillant component romàntic i elements d'arts marcials, van conquerir no només l'Índia, sinó també altres països del món. Les pel·lícules índies "Zita and Gita", "Beloved Raja", "Mr. India", "Disco Dancer", "Dance, Dance" i altres segueixen sent revisades pels seguidors del gènere amb gust. Els actors més famosos durant aquest període van ser Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz i Asha Parekh, Sharmila Tagore i Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor i Medhun Chakraborty.

Pintures modernes

Pel·lícules índies
Pel·lícules índies

El nou cinema indi ha rebut un reconeixement mundial. Les pel·lícules índies comercials continuen guanyant primeres posicions. El 1975 es va estrenar la pel·lícula de Ramesh Sippy "La venjança i la llei". Alguns crítics la reconeixen com la millor de la indústria cinematogràfica índia. La pel·lícula The Wall (1975) de Yash Chopra també va obtenir crítiques favorables per part de cineastes de tot el món. L'any 1980, la pel·lícula Salaam Bombay Nair Mira va guanyar el premi Golden Camera al Festival de Cannes. Aquesta pel·lícula també va rebre una nominació a l'Oscar. Als anys vuitanta i noranta, les pintures "La sentència" (1988), "Burning Passion" (1988), "Everything in Life Happens" (1998), "Playing with Death" (1993), "The Unabducted Bride" (1995).) es van crear). Artistes indis destacats com Salman Khan, Aamir Khan i Shah Rukh Khan van participar en moltes pel·lícules.

Un dels principals països productors de pel·lícules en el gènere del cinema "paral·lel" segueix sent l'Índia. La pel·lícula "Traïció" (1998), creada pel guionista Anurag Kashyap i el director Rama Gopal Varma, va ser un èxit rotund i va establir les bases d'un nou gènere de cinema indi: "Mumbai noir". L'inframón de Bombai es reflecteix a les pel·lícules "Dancing on the Edge" (2001), "Payback" (2002), "Life at a traffic light" (2007) i així successivament.

pel·lícula índia antiga
pel·lícula índia antiga

Característiques del cinema comercial

A l'Índia s'estrenen moltes pel·lícules cada any. El cinema en aquest países desenvolupa contínuament. Sovint apareixen pel·lícules índies molt artístiques a les pantalles de pel·lícules, amb una forta trama dramàtica, actors sorprenents i creativitat original a tots els nivells de la pel·lícula. No obstant això, moltes pel·lícules es roden segons la plantilla. Trames estereotipades, repartiment feble, etc. En aquestes cintes es presta especial atenció al component musical. Les bandes sonores de les pel·lícules es publiquen molt abans de l'estrena de la pel·lícula per tal de despertar l'interès del públic.

Una gran part de l'audiència a l'Índia és la pobre, de manera que les pel·lícules comercials sovint parlen del destí d'un home que va aconseguir defensar el seu lloc sol sota el sol. Es presta molta atenció a les cintes d'aquest tipus als colors brillants, els vestits bonics i la música. Això ajuda l'audiència a oblidar-se de les seves dificultats mundanes durant un temps. Les models índies més belles solen convertir-se en actrius de pel·lícules comercials: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.

Recomanat: