Anàlisi de la balada de Zhukovsky "Svetlana". Combinació de romanticisme i sentimentalisme

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Vasili Zhukovsky és un dels primers poetes russos a crear obres clares, senzilles i fàcils de llegir. Abans d'això, els escriptors treballaven amb el principi que com més difícil, millor. No ens és fàcil avaluar l'envergadura del geni de Vasily Andreevich, perquè allò que per a nos altres ens sembla força acceptable i ordinari va sorprendre als contemporanis del poeta. Al segle XIX, tothom era aficionat al sentimentalisme, i Zhukovsky no era una excepció, de manera que la seva obra és una combinació d'aquest gènere i folk.

Intent de crear una balada popular russa

Una anàlisi de la balada de Zhukovsky "Svetlana" mostra que l'autor va prendre l'obra del poeta alemany Burger com a base per a la trama. Vasily Andreevich sempre va creure que els russos haurien d'aprendre dels col·legues occidentals, però refer la seva feina d'acord amb els costums populars i tenint en compte el caràcter rus. Tenint en compte les peculiaritats del gènere, l'escriptor va recórrer al món dels contes de fades, les llegendes, la fantasia i el misticisme.

Cal tenir en compte que la balada de Zhukovsky "Svetlana" és completament diferent d' altres obres similars. El contingut al principi omple el lector de por i horror pel que està passant, però el final és alegre i feliç. Els personatges principals continuen vius, el seu destí s'està desenvolupant notablement, mentre que en balades tan famoses com "Lyudmila", "Forest King", hi ha una sensació de drama.

Anàlisi argumental de la balada de Zhukovsky "Svetlana"

L'obra comença amb un quadre embellit per l'autor de l'endevinació de les noies en temps de Nadal. Vasily Andreevich, per tal de fer més brillant la imatge de Svetlana, va recórrer a la poesia sentimental. El lector veu la noia modesta, silenciosa, trista. Es dol perquè està separada de la seva estimada, però no es queixa del seu destí, sinó que troba consol en les oracions. A imatge d'aquesta noia, Zhukovsky volia encarnar els trets típics inherents al poble rus: religiositat, resignació al destí, mansedumbre.

Una anàlisi de la balada de Zhukovsky "Svetlana" mostra que l'autor va incloure característiques del romanticisme i el sentimentalisme a la seva obra. Primer, la noia s'asseu davant del mirall, amb ganes de veure-la promesa allà, i després s'adorm. En un somni, coneix el seu promès, el segueix, però l'home sembla d'alguna manera inusual. Només amb el temps, el lector, juntament amb Svetlana, entén que es tracta d'un promès mort. Quan una noia es troba a una barraca prop del taüt, allunya les forces d'un altre món amb la seva pregària, el colom blanc que va volar sobre el seu pit és un símbol de l'Esperit del Senyor. La humilitat i la humilitat portaran salvació i recompensa, això ésel tema principal de la balada de Zhukovsky "Svetlana".

Final optimista

L'obra està escrita en un estil romàntic-sentimental. El romanç es pot atribuir a un somni místic, en el qual hi ha una imatge d'un terrible nuvi mort, un gracic ominós d'un corb, carreres nocturnes de cavalls, una llum morta de la lluna, un taüt en una cabana, una església solitaria. El sentimentalisme inclou la imatge de les núvies de Svetlana, l'endevina i el matrimoni. Per emfatitzar aquest estil, el poeta utilitza substantius en forma diminutiva. Una anàlisi de la balada de Zhukovsky "Svetlana" mostra que aquest treball és optimista. Passi el que passi en un somni, a la vida real tot anirà bé.