Exposició de Ticià al Museu Puixkin: un breu resum

2025 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2025-01-24 17:48

Aquest estiu, a finals de juny, es va inaugurar una exposició de Ticià al Museu Puixkin. La seva obra estava prevista per a finals de setembre, però davant l'extrema emoció dels visitants i les cues gegants que es van començar a acumular a l'entrada, van decidir allargar-la fins a principis d'octubre. Què van mostrar exactament els historiadors de l'art als moscovites i als convidats de la ciutat? En total, es van exposar onze quadres d'un dels pintors més sorprenents i misteriosos del Renaixement.

Però cadascun d'ells és únic no només perquè pertany al pinzell de Ticià. Aquestes pintures van ser portades de diferents ciutats d'Itàlia abans que acabessin al Museu Pushkin. Una exposició com aquesta no s'havia vist mai abans.

Més de quatre-centes mil persones van veure quadres a Moscou, per la qual cosa haurien hagut de recórrer els museus de gairebé tota Itàlia. Gairebé totes aquestes obres són petitesciutats, una a la vegada. Abans d'aparèixer a Moscou, aquestes pintures es van mostrar a Roma al famós Palau del Quirinal. Tanmateix, les estadístiques mostren que van despertar menys interès que a Rússia. L'exposició de Ticià al Museu Puixkin s'obre amb la Mare de Déu i el Nen del Museu de Bèrgam, creada el 1507. Aquesta és una de les primeres obres del pintor. Es diu que la imatge de la Mare de Déu amb el nen diví (també anomenat com el comte Lochis) va ser pintada per ell als divuit anys, quan encara estava sota la influència de l'estil Giorgione.

El misteriós quadre "El baptisme de Crist" també és una fita per a l'artista. L'exposició de Ticià al Museu Puixkin permet a l'espectador veure un home estrany amb túnica negra que mira l'escenari principal. A la seva mà hi ha dos anells de casament, un dels quals és un signe dels seus vots secrets. Potser aquest és el client del llenç. Sigui com sigui, però aquesta obra ja té tots els trets característics de Ticià, inclòs l'anomenat efecte “sfumato”.

Podeu admirar la imatge d'una noia jove, però ja temptada per la passió, combinant innocència i sensualitat, en el quadre "Flora". Ja veiem aquí una dona típica de "Ticià", estranya i atractiva.

Aquests imatges es van convertir en muses d'artistes de les generacions següents, com Rembrandt. L'exposició de Ticià al Museu Puixkin ens obre una altra cara semblant. "Bellesa" - en aquesta imatge posterior nos altresveiem el mateix tipus de pèl daurat d'una dama desconeguda amb roba blava rica. A més, l'exposició presenta tres retrats més, en què el regal de l'artista es va plasmar d'una manera única per transmetre l'estructura de la tela, els trets facials i, alhora, un psicologisme profund.

Com que l'artista estimava els temes que estaven de moda al Renaixement, relacionats amb la mitologia de l'antiguitat, l'exposició de Ticià a Moscou va presentar al públic dos llenços d'aquest tipus: "Danae" i "Venus, que embena els ulls Cupido".”. Sobre el primer tema, l'artista va escriure diverses variacions, una de les quals es troba a l'Ermita. El quadre exposat a Moscou va ser encarregat pel rei espanyol. El segon quadre, juganer i alhora pacífic, pintat amb una inimitable sensació del color i la llum a grans traços, es considera un dels cims de l'obra de l'artista. I, finalment, l'exposició de Ticià a Moscou acaba amb dues obres de temàtica religiosa: l'Anunciació i la Crucifixió. L'última obra és un retaule fet per a l'església dominica d'Ancona. L'extravagància tràgica del patiment i l'esperança es transmet aquí pel joc de colors, ombres i llums. I la connexió dels temps s'expressa en la figura de Sant Domènec, que va caure al crucifix. Anteriorment, la imatge no s'exposava fora d'Itàlia.