Descripció de la pintura de Venetsianov "A les terres cultivables. Primavera"

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El pintor de retrats i paisatges Alexei Gavrilovich Venetsianov és un dels mestres del gènere domèstic. A la seva guardiola hi ha retrats camperols veraces amb una part de sentimentalisme. Un dels quadres més sentimentals, però alhora misteriosos de l'artista és l'obra "En terres cultivables. Primavera". Aquesta obra mestra planteja moltes preguntes. Us oferim una descripció del quadre de Venetsianov "A les terres cultivables. Primavera". Potser després mirareu el llenç conegut d'una manera nova, hi veureu efectes i elements.

Venetsianov "A les terres cultivables. Primavera": any de creació i antecedents

Aleksey Gavrilovich provenia d'una família de comerciants. Ell mateix va treballar durant un temps com a agrimensor en el sector forestal. Va estudiar els trucs de la pintura pel seu compte, i després va prendre lliçons del famós retratista Vladimir Borovikovsky. Als 40 es va graduarcarrera d'un funcionari i es va traslladar de Sant Petersburg a la província de Tver. Des de 1819, l'artista i la seva família vivien al poble de Safonkovo, província de Tver. Aquí va començar a desenvolupar el seu estil "camperol" en la pintura.

Venetsianov era un terratinent molt pròsper i va intentar de totes les maneres possibles facilitar la vida als camperols. Per a ells, va construir una escola, els va donar l'oportunitat de tenir cavalls i bestiar. Just als anys 20 del segle XIX, es va pintar la pintura d'Aleksei Gavrilovich Venetsianov "A les terres cultivables. Primavera". Juntament amb ella va sortir tot un cicle de pintures de l'artista relacionades amb el treball dels pagesos. A l'article veureu fotos de pintures: "A la collita. Estiu", "Fenc", "Era". Totes aquestes obres mestres es troben avui a la Galeria Tretiakov, i un dels pobles de la regió de Tver va ser rebatejat com a Venetsianovo. El famós artista està enterrat allà.

Descripció de la pintura de Venetsianov "A les terres cultivables. Primavera"

És impossible imaginar la pintura russa sense l'obra mestra de Venetsianov. Al fons de la imatge es pot veure un camp llaurat a la primavera. L'herba es torna verda perquè l'artista va deixar les vores intactes. A la dreta veiem arbres prims i una estranya soca inclinada.

Al primer pla del llenç, una jove camperola molt intel·ligent es troba davant nostre. Porta un vestit de sol rosa i un kokoshnik preciós. Una dona amb un pas lleuger i suau condueix dos cavalls estirant una grada. La pagesa fa un pas lleuger amb els peus descalços, com si ballés i somriu lleugerament.

A la dreta en primer pla veiem un nadó. Gaudeix tranquil·lament de la sevajoguines. Tot el que està representat a la tela és molt bonic: paisatge, dona, cavalls. A més d'un vestit de camperol, cel blau i núvols.

El significat de l'etnografia a la imatge

Ens imaginem que la feina dels camperols és dura i esgotadora. I a la pintura de Venetsianov, una dona amb vestits festius s'enfronta fàcilment als cavalls enganxats a les grades. Per què una dona, fent "treball negre", camina amb roba de festa. On és la veritat real de la vida? El cas és que entre els pagesos la primera llaurada era equiparada a una festa. A l'època de les creences paganes, s'organitzaven festes als pobles per apaivagar els déus de la fertilitat.

Venetsianov en aquesta imatge no es va submergir tant en l'etnografia i la vida camperola, com va captar la manifestació de l'ésser etern. A la imatge d'una camperola, molt més alta que els cavalls, l'artista mostrava una primavera bonica, lleugera i jove, trepitjant el terra, renovant la natura, calmant els nens.

Proporcions a la pintura de Venetsianov

A la pintura "A les terres cultivables. Primavera" Alexei Gavrilovich Venetsianov va ser el primer dels artistes russos a mostrar l'obra d'un granger en forma de sagrament, quelcom sagrat. La gran mida de la dona de la imatge suggereix que porta el significat al·legòric de la mateixa primavera. La imatge del cos senyorial i poderós d'una dona camperola és semblant a l'art de l'antiguitat. Si mireu bé el llenç, els cavalls també s'assemblen als Pegàsus alats.

Si mires la foto del quadre, sembla que es tracta d'un llençha de ser gran. De fet, la imatge no és tan gran i no destaca especialment a la col·lecció de la Galeria Tretiakov. En comparació amb el seu missatge potent i a gran escala, les seves dimensions són força petites: 51 per 65 cm.

Efectes visuals

Mirant el quadre, podem notar efectes visuals molt interessants. En primer lloc, Alexei Gavrilovich va subestimar deliberadament la línia de l'horitzó. Aquesta tècnica és utilitzada pels pintors d'icones, però Venetsianov també la va aplicar a la pintura profana. L'ús d'un horitzó baix dóna monumentalitat i solemnitat al personatge principal de la imatge.

Un altre truc de l'artista és que al fons representava una altra dona pagesa, és a dir, utilitzava el mètode del "mirall". Sembla visualment que no es tracta d'una altra dona, sinó que la mateixa va fer un cercle i s'allunya de nos altres cap al futur, com la primavera. Potser l'artista va utilitzar aquesta tècnica per emfatitzar tot allò cíclic que passa a la natura.

Connexió amb les "Tempores"

El quadre "A les terres cultivables. Primavera" es pot atribuir a tot un cicle de pintures de Venetsianov "Les estacions". En quatre dels seus quadres, Alexei Gavrilovich va representar diferents estacions, des de principis de primavera fins a finals de tardor i fins i tot l'hivern. El quadre de tardor "Haymaking" va estar amagat al públic durant molt de temps, i la temporada d'hivern es va representar al llenç "Paisatge", que va desaparèixer sense deixar rastre. Així, l'artista percep el treball camperol com quelcomdesprés primordial, etern, repetitiu, semblant al canvi d'estació.

És important tenir en compte que la pintura original "A les terres cultivables. Primavera" s'anomenava "Dona arrasant el camp". Després va ser rebatejada com a "Dona del poble amb cavalls". Només després de la creació del cicle "Les estacions" va adquirir finalment el seu nom actual. Avui, mirant el llenç del mestre, gaudim de l'harmonia dels camps russos, del cel de primavera amb núvols rars que volen sobre l'horitzó. Ens sorprenen els moviments gràcils d'una camperola que flota sobre el terra, el seu preciós vestit de sol en forma de túnica grega. A través d'una senzilla escena de camperol, el mestre va transmetre un antic idil·li.