El drama a la literatura és Drama: exemples d'obres

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El drama és una forma d'obra literària que permet en una trama breu mostrar els conflictes de la societat, els sentiments i les relacions dels personatges, per revelar qüestions morals. La tragèdia, la comèdia i fins i tot els esbossos moderns són varietats d'aquest art que es va originar a l'antiga Grècia.

Drama: un llibre amb un personatge complex

En la traducció del grec, la paraula "drama" significa "actuar". El drama (definició a la literatura) és una obra que exposa el conflicte entre personatges. El caràcter dels personatges es revela a través de les accions, i l'ànima - a través dels diàlegs. Les obres d'aquest gènere tenen una trama dinàmica, composta a través dels diàlegs de personatges, amb menys freqüència: monòlegs o polílegs.

El llenguatge de l'autor només és present com a observacions. Tenen una funció tècnica, caracteritzant els personatges i descrivint l'escena.

El drama com a mena de literatura es compon d'acord amb les regles clàssiques.

Consta de diverses parts, dividides en actes. Hi ha diversos herois, una història desenvolupada que marca l'eix de l'obra. Al llarg de tota l'obra es produeix un petit nombre d'esdeveniments. Si l'obra es crea per a la posada en escena, el seu volum no hauria de superar les 80 pàgines. Aquest guió o obra equival a 3-4 hores d'acció a l'escenari.

Literatura antiga

Inicialment, el drama es va formar sobre la base del culte al déu de la fertilitat Dionís, que incloïa cançons i danses. Els actors es van posar pells, màscares a la cara i van cantar elogis. Hi havia competicions entre tragèdians i humoristes. Dramaturgs famosos - Èsquil, Sòfocles, Eurípil, Aristòfanes - autors famosos de l'antiga Grècia.

El drama clàssic inclou diferents gèneres. Hi ha moltes obres literàries que pertanyen a aquest tipus d'art: això és la tragèdia, la comèdia i el mateix drama. La tragicomèdia, tan popular a les escoles russes, s'ha format a la cruïlla.

Desenvolupament del drama sobre l'exemple de la tragèdia

Literalment, la paraula "tragèdia" significa "cançó de cabra". Es va associar amb la tristesa de la tardor, quan el déu de l'elaboració del vi entrava en hibernació, o metafòricament moria. Èsquil és considerat el fundador de la tragèdia, va millorar la forma i va incloure un segon actor a l'acció. Sòfocles va afegir un tercer personatge. Els moviments emocionals s'expressen mitjançant el dol, l'expressió de condol, l'horror, la ràbia. El cor, amb l'ajuda d'elogis, va donar el to correcte.

La tragèdia a l'antiga Grècia consistia ensis components clàssics: mite, desenvolupament del caràcter, opinió pertinent i essencial, llenguatge prosaic i mètric, música i espectacle. La tragèdia captura l'ànima i fa conèixer el sofriment.

En la seva forma in alterada, la tragèdia arriba al Renaixement, on torna a ser popular. Els herois de Shakespeare experimenten el destí d'una manera nova. Ara les condicions socials importen més que els jocs dels déus. Els famosos "El rei Lear", "Otel·lo", "Hamlet" són fins avui un lector de joves dramaturgs i actors.

A l'època de la Il·lustració, els actors es barallen per les idees. Les famoses tragèdies de Schiller "Els lladres" i "Engany i amor" van ser tan populars com "Egmont" i "Getz von Berlichingen" de Goethe.

El romanticisme revela el conflicte, però ja entre el món interior i exterior dels personatges. Byron i Hugo treballen en el gènere de la tragèdia.

Gran família literària

El drama en literatura és principalment una gran categoria creativa. El progenitor original de la tragèdia i la comèdia ara ha adquirit nous membres de la família. Els representants moderns són el melodrama, el vodevil, l'esbós. El melodrama com a mena de literatura divideix els herois en persones "bones" i "dolentes": els personatges tenen principis morals polars. El conflicte es produeix entre els valors dels personatges i, com a resultat, es troba una solució inesperada. El vodevil i l'esbós són formes d'art combinades.

Gèneres expressius a la literatura

No obstant això, a més de la dramatúrgia, hi ha altres gèneres expressiusliteratura. La taula ajudarà a classificar el que ara analitzarem amb cert detall.

Novella és una mena de relat breu: una obra breu en prosa amb una trama nítida i un estil de narració neutre. No hi ha matisos psicològics i un final inesperat, com en un melodrama.

Oda: avui obsoleta, però molt popular a finals del segle XVIII, una obra solemne que s'expressava a través de la poesia o la poesia musicada.

Assaig: un fet de la vida real, una història fiable.

La història és un gènere èpic sobre la vida d'un heroi o de diversos personatges, que mostra episodis successius de la vida. Més llarg que un conte, però menys novel·la.

Un poema és una història en forma poètica.

Story: un germà petit de la història, on s'esmenten un o més esdeveniments de la vida de l'heroi. Les accions no són llargues i hi ha pocs actors. Per regla general, la major part de la informació prové d'un narrador invisible. La història i el poema són els gèneres d'obres literàries més populars.

Una novel·la és una gran obra narrativa, en la qual hi ha diverses històries que afecten un període important de la vida d'una persona o tota la vida d'una persona. Els personatges són equivalents, la trama revela tasques i problemes socialment significatius.

Epic: una obra important sobre esdeveniments històrics o nacionals importants. Escrit en forma de prosa o poesia. Els autors sovint anomenen novel·les èpiques, però es diferencia d'aquestes últimes pel contingut de la vida popular,exposant la forma de vida de tots els sectors de la societat i una àmplia cobertura geogràfica i històrica.

Ballad és un poema líric-èpic, on s'expressa clarament la línia històrica que recorre tota la trama. Una balada es diferencia d'un poema líric pel seu contingut. En aquest últim, l'autor busca expressar els seus sentiments interiors, en comptes de l'argument. A més, els versos són més curts.

Una cançó és l'expressió d'una idea, sentiments, trama a través de versos musicats. Està dividit en parts, on la tornada és el cor, i l'argument en desenvolupament són els versos.

Es coneixen cançons populars, històriques, líriques i heroiques. Es creu que les cançons i les balades són els gèneres literaris més antics.

La taula següent us ajudarà a fer-vos una idea general dels tipus de categories de literatura creativa.

Formulari de literatura

Epos	Lletra	Drama
Fable	Himne	Vaudeville
Èpic	Invectiva	Dibuix
Llegenda	Madrigal	Comèdia
Novel·la	Oda	Tragèdia
Història	Cançó	Drama
Història	Sonet	Melodrama
Dibuix	Romanç	Tragicomèdia
Romanç	Missatge
Conte de fades	Elegia
Èpic	Poema
	Epitafi
	Epigrama

El naixement de la dramatúrgia russa

El lent i mesurat primer quart del segle XIX va estar marcat per la ràpida difusió de la literatura dramàtica.

D'una banda, sens dubte es deu a l'interès pel teatre, on apareix tota una galàxia d'artistes i escriptors dotats. D' altra banda, durant aquest període, hi ha una moda per a les lectures a casa i els salons literaris. Les tragèdies de Kryukovsky, Ozerov, Plavilshchikov, Viskovagov, Gruzintsev, Glinka, Zotov són populars. "Marfa Posadnitsa, o la conquesta de Novgorod" d'Ivanov té un gran èxit.

Oposició de clàssics i originalitat

El crític P. A. Katenin va intentar defensar la forma clàssica del gènere, per això va traduir Corneille i Racine. A principis del segle XIX, el drama literari era una còpia de les obres de teatre franceses. Apareix el concepte de "falsa tragèdia clàssica" i les obres de Kotzebue cauen atacades. El nucli dels atacs crítics és el Dramatic Herald, publicat per Yazykov des de 1808. Un dels dramaturgs més prolífics d'aquella època va ser Shakhovski. De la seva ploma han sortit més de 100 obres. Va ser famós per les seves comèdies, en què la debilitat interior de l'obra, segons els crítics dels experts, estava coberta per la brillantor de la situació i els efectes de farsa.

Nou gèneres de drama a la literatura

Vaudeville per al rusLa mentalitat va ser composta per primera vegada per Khmelnitsky. Va ser principalment un traductor talentós. Així, les seves francas imitacions del drama francès es van fer famoses: "Castles in the Air", "Talker", "Indecisive".

La comèdia "Woe from Wit" de Griboedov és el primer llibre de costums rus, que es va fer de manera brillant amb l'estil i el patró de les obres de teatre franceses. Aquesta obra, publicada l'any 1831, encara avui té un gran èxit.

La literatura anglesa també va tenir una gran influència en la formació del drama rus. Per exemple, fins i tot Belinski es va adonar que Pushkin va acabar amb Boris Godunov de Shakespeare. Puixkin sembla remodelar lliurement els retrats dels herois del rei de la tragèdia. Però els personatges russos no actuen sota la bandera de la passió, sinó sota el jou del drama rock.

Exemples d'obres de Lermontov, insostenible en el sentit artístic, però interessant com a material sobre l'actitud del poeta, permeten penetrar en el món interior d'un estilista genial. L'"Inspector General" de Gogol és un drama-bomba que va convertir els problemes de la burocràcia en una burla pública. Després de l'èxit de Gogol a Rússia, hi ha una moda per a un personatge rus, i no per un paper carbó traduït de la literatura europea.

El drama en la literatura també és obra de Turgueniev, que va treballar en aquest gènere a finals dels anys 40 i principis dels 50. Les seves obres "The Freeloader", "Breakfast at the Leader's", "The Bachelor", "Provincial" encara estan incloses al repertori teatral.

Aspecte més naturalels herois adquireixen en les obres de mitjans del segle XIX. Per exemple, el personatge de Pisemsky de "Un destí amarg" és un camperol de poble en mida completa i sense embelliment. Les comèdies de l'autor "Baal", "Enlightened Time", "Financial Genius" van durar poc a l'escenari.

Shakespeare rus

El drama a la literatura russa no existiria en la seva forma sense el nom d'Ostrovsky. Aquest autor no només va aconseguir guanyar-se l'amor de la gent, durant 40 anys Ostrovsky va posar en escena unes 50 obres, sinó que també va inculcar al públic el gust per les obres bones i complexes. Dobrolyubov va anomenar l'obra d'Alexandre Nikolaevich "els jocs de la vida". Tots els textos es mantenen com un drama clàssic. La definició a la literatura de les obres d'Ostrovsky és drames universals. L'autor intenta no només mostrar la situació, sinó que també busca les arrels del problema en els personatges dels personatges, l'entorn.

Va aconseguir presentar al públic no només herois, sinó tipus psicològics en els quals és tan fàcil veure's. El talentós dramaturg va escriure comèdies brillants ("El casament de Balzaminov"), tragèdies esgarrifoses ("Terapina"), van fer plorar, preguntar-se, empatitzar el públic. Les seves obres són un tresor de la parla russa.

El drama com a mena de literatura a Rússia, com a escola original dels seguidors d'Ostrovsky, sorgeix ja durant la vida del mestre. Els imitadors vius del seu talent van ser Potekhin, Dyachenko, Krylov, Solovyov, Chernyshev, Vladykin, Chaev, Lvov i Antropov. Tots ells eren destacats dramaturgs de la segona meitat del segle XIX. Eren mestres de la tècnica teatral,acció escènica.

La següent etapa en el desenvolupament de l'escriptura dramàtica és la trama industrial. Els representants més interessants de l'últim drama són Potekhin, Shpazhinsky, Tarnovsky, Sumbatov, A. Suvorin, Karpov.

L. Tolstoi va utilitzar el drama com a eina per informar les masses, llançant El poder de la foscor i Els fruits de la il·luminació.

Als anys 60, el gènere de les cròniques històriques va aparèixer com un drama. Exemples de les obres d'Ostrovsky "Minin-Sukhoruk", "Voyevoda", "Vasilisa Melentievna" són els exemples més brillants d'aquest gènere rar. La trilogia del comte A. K. Tolstoi: "La mort d'Ivan el Terrible", "Tsar Feodor Ioannovich" i "Tsar Boris", així com les cròniques de Chaev ("Tsar Vasily Shuisky") es distingeixen pels mateixos avantatges. El drama crepitant és inherent a les obres d'Averkin: "Mamay's Massacre", "Comèdia sobre el noble rus Frol Skobeev", "Old Kashirskaya".

Dramatúrgia moderna

Avui, el drama continua desenvolupant-se, però al mateix temps es construeix d'acord amb totes les lleis clàssiques del gènere.

A la Rússia actual, el drama literari té noms com Edward Radzinsky, Nikolai Erdman, Mikhail Chusov. A mesura que s'esborren els límits i les convencions, apareixen temes lírics i conflictius que afecten a Wystan Auden, Thomas Bernhard i Martin McDonagh.