2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
Kazimir Malevich és l'artista més gran que és homenatjat no només al nostre país, sinó a tot el món. Durant la seva vida creativa, va crear unes 300 obres mestres d'avantguarda que no han perdut la seva rellevància fins als nostres dies.
Geni de l'avantguarda russa
Sent el representant més brillant de l'abstracció en l'art, el gran Kazimir Severinovich Malevich a principis del segle XX es va convertir en el fundador d'una de les seves tendències: el suprematisme.
Una paraula nova i tan desconeguda significava perfecció, superioritat, domini sobre tot allò terrenal i tangible. Les pintures de Malevitx es van convertir en una alenada d'aire fresc en l'art, i tota la seva essència era l'oposició al naturalisme en la pintura.
L'essència del suprematisme
Els elements fonamentals dels llenços són figures geomètriques de colors vius, representades en diverses combinacions i direccions. La geometria de les pintures supremistes no és només una imatge. Té un significat profund, entès per cada espectador a la seva manera. Alguns veuran l'originalitat i la innovació de l'autor,d' altres s'adonaran que les coses normals no són realment tan senzilles com semblen.
Aquesta tendència es va revelar més plenament en el marc de l'avantguarda russa.
La innovació en el món de la pintura va tenir un lloc i un temps tal que es va reflectir no només en la pintura, sinó també en l'arquitectura i la vida dels contemporanis. Per exemple, les façanes de les cases i els estris de la llar estaven decorades amb símbols. del suprematisme. Corresponia a l'esperit d'aquella època i es va fer demanat.
Probablement la més sorprenent i emocionant va ser la "Composició suprematista" de Malevitx (un rectangle blau sobre un feix vermell), que fins avui és l'obra d'art més rara del segle XX a Rússia i la pintura més cara de un artista rus al món.
La pintura és una obra mestra del nou art
El quadre "Composició suprematista" és un recull dels principals símbols de la nova direcció en pintura, figures geomètriques amb una franja en projecció diagonal. Rectangles de diferents mides i colors semblen planar a l'espai blanc com la neu, refutant totes les lleis de l'estàtica. Això crea la impressió d'alguna cosa desconeguda, quelcom més enllà de la comprensió tradicional del món. Objectes tangibles força terrenals apareixen de sobte com a símbols d'alguns nous coneixements fantàstics.
El llenç és l'etapa intermèdia entre el "quadrat negre" escrit anteriorment i les obres incloses en el cicle blancSuprematisme. Les figures de la geometria aquí són com un microcosmos flotant en el macrocosmos de l'abisme blanc.
El centre de la imatge és un gran rectangle blau brillant, proper en els seus paràmetres a un quadrat, representat a la part superior d'un feix vermell que penetra el llenç i com si indiqués la direcció de totes les altres figures.
Segons les lleis del suprematisme, els colors de les formes geomètriques passen a un segon pla, mentre que l'essència mateixa dels rectangles i els raigs, la seva textura és primordial.
El destí d'una obra mestra a la primera meitat del segle XX
El camí d'aquesta pintura fins avui no és fàcil, però molt interessant.
Va escriure "Composició suprematista" de Malevich el 1916. El 1927, el gran artista, que necessitava a la seva terra natal, va tenir una gran oportunitat de revelar-se al món i organitzar una exposició a Varsòvia, i després a Berlín. Els quadres de Malevitx, exposats a la sala de la Gran Exposició d'Art de Berlín, van fer una esquitxada en el món de l'art, i el públic els va acceptar amb entusiasme. Entre ells hi havia la "Composició suprematista" amb una tira a la projecció.
Quan Malevitx va aconseguir aconseguir uns 2.000 rubles per una de les seves obres, es va alegrar. Però els somnis d'un futur meravellós no estaven destinats a fer-se realitat: poc després de la inauguració de l'exposició, Malevich va ser convocat a Leningrad per telegrama.
Separat dels llenços
El gran mestre esperava tornar a Berlín i continuar popularitzant-seIdeologia suprematista. Però mai més va aconseguir marxar a l'estranger. Ell, com molts dels seus altres compatriotes, va resultar ser un ostatge del sistema polític existent al seu propi país. Malevitx va morir el 1935. A la seva terra natal, va continuar sent un artista deshonrat i sense mitjà de subsistència.
Unes 100 obres de l'artista insuperable queden a Alemanya. L'eminent arquitecte Hugo Haring es va convertir en el seu custodi, que aviat els va lliurar al director del museu de Hannover, Alexander Dorner. Dorner també va vendre part de les pintures al conservador del Museu d'Art Modern de Nova York, Alfred Barr. Entre ells també hi havia "Composició suprema" amb una ratlla.
És impossible acusar Alexander Dorner d'interès propi i d'avarícia. El cas és que va intentar amb totes les seves forces fugir d'Alemanya, en la qual la ideologia nacionalista s'anava consolidant cada any més en drets. En aquella època, emmagatzemar obres d'"art degenerat" d'origen jueu-bolxevic, que es consideraven les pintures de Malevitx a l'Alemanya nazi, era com la mort. Va ser gràcies a la seva connexió amb el MoMA que Dorner va aconseguir un visat nord-americà i marxar a l'estranger. Així que les obres mestres del suprematisme pràcticament van salvar la vida d'un crític d'art.
Viatge de pintures a través de l'oceà
El món modern de l'art deu la salvació d'una part de les teles imperibles al nord-americà Alfred Barr, que, arriscant la seva vida, va portar obres d'art als EUA amb un paraigua. No és difícil imaginar què passaria amb ell si es trobés la memòria cau…
Les pintures restants, irònicament, van tornar a trobar-se sota la protecció d'Hugo Haring, qui, malgrat l'enorme risc per a la seva vida, va tornar a començar a conservar-les fins a la seva mort el 1958.
Període d'Amsterdam i litigis
De veritat sobre el destí d'una obra mestra d'avantguarda, valdria la pena fer una pel·lícula amb una història apassionant.
Després de la mort d'Hugo Haring, les pintures, inclosa "Composició suprema", es van vendre al Museu Stedelijk d'Amsterdam. Durant un temps, el llenç va trobar pau entre les parets d'aquest museu, però no durant molt de temps…
Des dels anys 70, els hereus del gran artista d'avantguarda van començar a reivindicar els seus drets sobre teles inestimables. Des d'aleshores hi ha hagut procediments judicials per la qüestió del dret d'herència. Només l'any 2002, gràcies a una circumstància, els descendents de l'artista van poder aconseguir el que volien.
Va ser l'any 2002 que 14 quadres d'una col·lecció enorme de Studelaik van ser enviats als Estats Units al Museu Guggenheim per a la grandiosa exposició "Kazimir Malevich. Suprematisme". Aquest fet va servir com a factor decisiu en la resolució de molts anys de litigis. Als Estats Units, els advocats han trobat llacunes que simplement no existien a les lleis dels Països Baixos. Gràcies a això, els holandesos van lliurar als hereus de Kazimir Malevich 5 dels seus quadres més brillants, entre els quals hi havia la "Composició suprematista" amb un rectangle i una biga vermella.
Fi de les proves
Llarga odissea de Malevitxva acabar el 2008 quan es va vendre a Sotheby's per una quantitat de diners increïblement enorme, és a dir, 60 milions de dòlars. Aquesta quantitat la va oferir un amant anònim de l'art fins i tot abans de l'inici de la subhasta.
La popularitat de les pintures del gran mestre no fa més que créixer. Així ho demostra el fet de comprar el maig de 2017 (en el marc de la mateixa subhasta) del quadre "Composició suprematista" amb una tira a la projecció. Es va vendre per 21,2 milions de dòlars més petit però encara enorme.
L'artista més gran de l'avantguarda hauria sabut fins a quin punt avui es valora la seva obra… Al cap i a la fi, en un moment va resultar ser incomprès i deshonrat, sobretot després del seu triomf a Occident.
Així que la "Composició suprematista" de Kazimir Malevich, després d'haver suportat tantes proves en el difícil segle XX, va resultar ser el quadre més car d'un autor rus en una subhasta estrangera. I qui sap si aquesta increïble història ha arribat a la seva fi…
Recomanat:
"Nautilus Pompilius": la composició del grup, solista, història de la creació, canvis en la composició i fotos dels músics
No fa gaire, és a dir, fa 36 anys, es va crear el llegendari grup "Nautilus Pompilius". Cadascú de nos altres almenys una vegada a la vida va cantar les seves cançons. Al nostre article coneixeràs la composició del grup, el solista, així com la història de la creació d'aquest grup musical
Composició basada en la pintura "Bogatyrs" de Vasnetsov. Història de la creació i descripció
La línia romàntica nacional de l'art rus està plasmada en moltes obres de Viktor Vasnetsov. I per als qui escriuen un assaig basat en el quadre "Herois", cal esmentar aquest fet. Aquest tema s'ha convertit en el principal en les pintures, esbossos arquitectònics i arts i manualitats de l'artista
La pintura de Levitan “Primavera. Big water ": descripció i composició
Després de l'hivern arriba la tan esperada primavera. Ella inspira molts artistes per crear obres mestres. El quadre de Levitan “Primavera. Gran aigua"
Composició en disseny. Elements de composició. Lleis de composició
T'has preguntat mai per què ens agrada mirar algunes obres d'art, però no d' altres? La raó d'això és la composició reeixida o no reeixida dels elements representats. Depèn d'ella com es percep un quadre, una estàtua o fins i tot un edifici sencer. Encara que a primera vista sembla que no és fàcil de preveure-ho tot, de fet, crear una composició que sigui agradable a la vista no és tan difícil. Tanmateix, per a això cal conèixer les lleis, principis i altres components d'aquest
Kazimir Malevich. Quadrat negre
Una de les obres d'art icòniques del segle XX. Història de la seva creació. Imatges abstractes de Kazimir Malevich
