Pasternak Leonid Osipovich: pintures, biografia

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

No tothom sap que el pare del famós poeta i escriptor rus Boris Pasternak és una persona amb el mateix talent, és a dir, l'artista Pasternak Leonid Osipovich. El seu treball es parlarà en aquest article.

Infància

El jove artista Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - anys de vida), el nom real del qual sona a Avrum Yitzchok-Leib, va créixer en una família pobra d'Odessa. El futur pintor talentós era el més jove de sis fills. El nen va començar a mostrar habilitats creatives molt aviat. No obstant això, malgrat el talent evident del seu fill, els pares van prendre la passió de Leni sense entusiasme. I, tanmateix, el jove artista no es va negar a estudiar en una escola d'art. El nen va continuar estudiant belles arts fins i tot després de graduar-se a l'escola secundària. Tot i que Leonid va triar la pràctica mèdica com a especialitat, va combinar les visites a l'estudi del mestre E. Sorokin paral·lelament als seus estudis a la universitat. A més, estudiar en l'especialitat va donar l'oportunitat al futur artistaper estudiar a fons les característiques del cos humà, les seves especificitats en el moviment i l'estàtica.

Llavors els estudis de màster van donar un gir encara més inesperat. Als vint-i-un anys, Leonid va canviar sobtadament de professió i va continuar els seus estudis a la Facultat de Dret. Tanmateix, les cerques de la vida tampoc van acabar aquí, i al cap de poc temps va deixar la seva ciutat natal i va marxar a provar sort a Alemanya.

Vida a l'estranger

En haver establert a Munic, Pasternak Leonid Osipovich va dedicar diversos semestres a l'estudi de la pintura a la Reial Acadèmia de Belles Arts. Va ser allà on la vida va reunir el mestre amb la mare del famós artista rus Serov, que en aquell moment va organitzar un cercle. Va ser aquesta reunió la que es va convertir en una fita tant per a la família Pasternak com per a la família Serov. El coneixement de Leonid Osipovich amb aquesta dona va establir les bases de molts anys d'amistat entre diverses generacions.

Primeres publicacions

Durant la sessió, l'artista va tornar un temps a Odessa, on va publicar per primera vegada la seva obra en revistes d'humor. Aquests eren esbossos, caricatures, esbossos, esbossos. Com el mateix Maxim Gorki va admetre a l'artista molt més tard, va ser en aquell moment quan Pasternak va capturar el primer, en paraules de l'escriptor, "vagabund" de la literatura russa.

La formació del màster no va acabar aquí. Després de graduar-se a la universitat, Pasternak Leonid Osipovich, la biografia del qual es va omplir amb un altre èxit important, va servir com a voluntari. Fins i tot durant el pas dels deures militars, no ho va ferva deixar de fer esbossos i esbossos petits. Així es va formar l'estil del seu autor.

Vida privada

A la ciutat natal de Pasternak, Leonid Osipovich va conèixer a Rosa Kaufman, una pianista increïblement talentosa. Ja el 1889, els amants es van casar i es van traslladar a viure a Moscou. Allà, la Rosa va donar un concert rere un altre i Leonid es va interessar pel cercle de Polenov.

Un any més tard, els nuvis van tenir el seu primer fill. Va ser ell qui més tard es va convertir en un famós poeta rus. Era Boris Pasternak. Tres anys més tard, la parella va tenir un fill, Alexander, que es va convertir en un arquitecte d'èxit.

A més dels nois, també hi havia dones a la família Pasternak. El 1990, la jove artista va tenir una filla, Josephine, dos anys més tard, la seva estimada dona Rosa va regalar al seu marit Lydia. Pasternak va dedicar una galeria separada als seus fills. Aquests llenços capturen tota l'ànima i la calidesa del niu familiar, que han construït els joves cònjuges.

Reconeixement

L'any 1889, un any important per al jove artista, la sort li va tornar a somriure i el respectat col·leccionista Pavel Tretyakov va comprar el primer quadre conegut del mestre, Carta de la Pàtria. Va ser un any d'èxit per a Pasternak. Després de l'exposició d'aquest quadre, el nom de l'artista es va fixar per sempre al mateix nivell que els seus contemporanis no menys famosos.

Després d'un triomf rotund a la societat moscovita de coneixedors de la pintura, Pasternak Leonid Osipovich es va fer popular entre els artistes d'aquella època. Ellva començar a cooperar amb col·leccionistes i artesans no menys famosos. A més, el mateix artista va començar a donar lliçons als pintors novells. Així, fins i tot Ilya Repin va enviar estudiants joves a estudiar amb Pasternak. Més tard, el mestre va començar a donar classes particulars a Moscou. En veure l'èxit, va decidir, juntament amb el seu amic, l'artista Stemberg, obrir un estudi personal per aprendre a dibuixar. Mentre treballava amb estudiants, Pasternak es va establir com un artista i professor progressista. Així, mentre ensenyava, no només va ensenyar als estudiants els conceptes bàsics de les belles arts i el dibuix acadèmic, sinó que també va mostrar als joves tècniques noves, mai utilitzades abans. El mestre va aprendre tot això abans, mentre estudiava a Alemanya. Així, l'art rus es va anar desenvolupant gradualment en la direcció de l'art europeu.

Treball de diari

Des de 1890, Leonid Osipovich, sota el patrocini de l'escriptor, dramaturg i publicista rus Fiodor Sologub, es va convertir en l'editor d'art de la nova revista "Artist". Un any més tard, Pasternak es va comprometre a gestionar la publicació de les obres de Mikhail Yuryevich Lermontov amb il·lustracions. L'artista no només va decorar aquesta col·lecció amb les seves il·lustracions, sinó que també va oferir a altres artistes talentosos, però menys coneguts, l'oportunitat de treballar-hi. Entre ells hi havia Mikhail Vrubel, no molt famós en aquella època, però no menys talentós per això.

A més de treballar en el camp del periodisme, el mestre també va destacar en la pintura. El 1892 Pasternak Leonid Osipovich va escriure "Els turments de la creativitat". La pintura s'ha convertit en una fita a la guardiola de l'artista.

Creació de retrats

Malgrat que Leonid Osipovich Pasternak és conegut com a pintor, els retrats constitueixen una gran part del seu patrimoni creatiu.

Fins i tot en aquesta forma d'art, l'artista ha encarnat les seves pròpies idees innovadores. La característica més sorprenent dels retrats de Pasternak és que el mestre no només va representar un bust d'una persona, sinó que també es va dirigir al món interior del representat. En els seus quadres, l'artista buscava transmetre tot el personatge, l'estat d'ànim de la persona retratada, les seves vivències, les seves tristeses, els canvis d'humor. Pasternak va pintar d'una manera impressionista. Malgrat que aquest estil es pot atribuir a tota l'obra de l'artista, no obstant això, és en els retrats on aquesta propietat es manifesta amb més força.

Èxit internacional

Pasternak va continuar desenvolupant-se com a mestre i ja el 1894 va ocupar el càrrec de professor en una escola d'art. Al mateix temps que Pasternak, altres mestres destacats es van convertir en professors, entre ells Serov, N. Kasatkin i K. Korovin. Gràcies a les seves activitats en l'àmbit docent, l'escola s'ha convertit en una de les més progressistes no només a Rússia, sinó que fins i tot es va fer famosa a l'estranger. Joves professors emprenedors, molts dels quals es van formar a l'estranger, van introduir nous estàndards en l'ensenyament de la pintura. A més, va ser aquest grup de professors qui va contribuir a la implantació dels cursos d'educació general. Així, Vasily Klyuchevsky es va convertir en professor d'història russa. Més tard, Leonid Osipovich el va capturar en un dels seusretrats. Val a dir que l'escola no va trobar en va una gran fama: gràcies al treball desinteressat dels mestres, molts dels alumnes es van convertir més tard en grans mestres. Entre ells hi ha artistes tan famosos com Gerasimov, Konchalovsky, Krymov, Shcherbakov i altres.

No obstant això, la glòria de Pasternak no es limita a això. El 1894, el quadre de l'artista "A la vigília dels exàmens" va guanyar el primer lloc a l'exposició internacional de Munic. També es va comprar el 1890 per decorar el Museu de Luxemburg directament des d'una exposició a París.

Després d'un èxit tan rotund, la demanda de l'obra de Pasternak es va fer força lògica. Ja l'any 1901, el Museu de Luxemburg va encarregar a diversos pintors coneguts de l'època, entre ells Leonid Osipovich, que representessin escenes de la vida russa. Pasternak va pintar una de les seves obres més famoses, el bonic quadre "Tolstoi amb la seva família". Va ser molt apreciat fins i tot pel mateix príncep Georgi Alexandrovich, després d'haver mirat l'exposició World of Art.

Més tard, el mateix Pasternak es va convertir en el fundador del departament d'art rus de la ciutat de Düsseldorf. Durant la seva feina a l'estranger, el mestre va aprofitar fructíferament el temps que li havia assignat i va visitar la costa mediterrània. Mentre estava a Itàlia, l'artista va fer molts esbossos de paisatges.

Vida fora de la Pàtria

Durant els fets de 1905, Leonid Osipovich va passar un any sencer a Berlín. La feina que li agradava a l'escola va haver de ser aturada, ja que la institució educativa estava tancada. En aquest moment, Pasternak va participar en moltes exposicions europees, inclosesnúmero a Berlín. Paral·lelament, el mestre va pintar per a molts clients estrangers.

Des de 1912, durant el tractament de Rosa Pasternak a Kissingen i prop de Pisa, el mestre va començar el seu gran llenç "Felicitats". Segons la idea, els nens van venir a complaure els seus pares amb regals per a l'aniversari de les noces de plata, tal com els va representar l'artista. Leonid Osipovich Pasternak va completar el quadre el 1914. Va ser un èxit rotund.

Durant aquest període el mestre va viure a Moscou. Va ser aquí on Pasternak Leonid Osipovich va escriure "Retrat d'un fill", una de les seves creacions més famoses.

A partir de 1921, Pasternak va viure a Berlín. Malgrat el deteriorament de la seva salut i la seva visió deteriorada, va sentir un augment d'energia creativa i durant aquest temps va pintar una sèrie de retrats de personalitats famoses, entre elles A. Einstein, M. R. Rilke i molts altres. L'any 1924, en companyia d'amics, va fer un viatge a Egipte i Palestina. Durant el viatge, Pasternak va escriure una sèrie d'esbossos vius.

Durant la presa de poder nazi, la majoria de les obres de l'artista van ser cremades públicament i es van prohibir les exposicions. En aquest sentit, a finals dels anys trenta, Pasternak es va traslladar a Londres, on va pintar una sèrie de quadres, traslladats posteriorment al Museu Britànic. Poc després de l'esclat de la Segona Guerra Mundial, el mestre va morir a Oxford.

En aquests moments, el ric llegat de l'artista es conserva en molts dels museus més famosos del món, inclosa la Galeria Tretyakov de Moscou. És difícil valorar quina contribució va fer al rus iart mundial Leonid Osipovich Pasternak. Les pintures del mestre encara ocupen un lloc d'interès a les exposicions internacionals.