Els retrats de Van Gogh com a gènere important en l'obra de l'artista

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Els retrats de Van Gogh ocupen un lloc destacat en la història de la pintura mundial. Una part important d'ells va ser escrit als anys 1880-1890, és a dir, just en el moment en què el famós artista passava per un període de creativitat molt controvertit: d'una banda, van ser dècades de creixement ràpid, i de l' altra. D' altra banda, estava passant per una depressió difícil, que va afectar el seu estil d'escriure.

Trets creatius

Els retrats de Van Gogh s'han de considerar en el context de les característiques principals de la seva formació com a artista. El seu estil és molt ambigu i encara és objecte de considerable controvèrsia. Però l'originalitat de la seva carta és innegable. Molts historiadors de l'art coincideixen que el curs de l'impressionisme va tenir una gran influència en ell. I, de fet, el mateix autor, en escriure teles, es va adherir al principi de la necessitat de representar, en primer lloc, el món interior i les experiències psicològiques complexes. Això va determinar la manera i l'estil de la seva escriptura: algunes línies desiguals, difuminació de colors, joc amb els colors, manca de proporcionalitat en la composició. Això mostra clarament la influència dels impressionistes.

Diferències amb els impressionistes

No obstant això, si aquest últim es va fixar en primer llocen el component emocional, els retrats de Van Gogh es distingeixen per la profunditat i fins i tot per una mica de dramatisme. En aquest sentit, no s'assembla gens als impressionistes, que buscaven captar només les seves impressions fugaces del que veien, mentre que Van Gogh buscava explorar la personalitat i el seu món interior. El mateix artista va considerar un dels seus principals principis creatius la necessitat de representar i reproduir l'ànima d'una persona, la seva essència i els principals trets de caràcter. Així, els retrats de Van Gogh no només transmeten la impressió del que van veure, sinó que revelen l'essència profunda de les persones representades.

Característiques dels retrats

L'artista considerava que la pintura de retrats era una de les més importants de la seva obra. Una característica de les seves obres en aquest gènere és que va triar principalment persones molt senzilles com a models i va intentar transmetre el seu complex món interior. També va parar especial atenció a la imatge del sofriment humà, de les experiències. Per tant, les seves imatges de persones són extremadament serioses i fins i tot una mica dramàtiques.

Alguna feina

Els retrats de Van Gogh amb descripcions són molt importants per entendre l'actitud d'aquest famós artista. Per exemple, el quadre "Retrat del doctor Gachet" està escrit amb un esperit força melangiós. L'autor va transmetre l'estat difícil del seu heroi, que està en pensaments pesats, que es nota especialment en el fons del contrast d'un fons blau brillant amb la seva expressió abatida a la cara. Les obres de Van Gogh amb el títol són especialment expressives a l'hora de transmetreidea del seu autor. El quadre "Grieving Old Man" és un bon exemple de la seva obra dedicada al patiment humà. Aquest tema, com s'ha esmentat anteriorment, va ocupar un dels llocs principals de la seva obra. A més, l'autor va donar especial importància a la imatge de la gent normal. Així doncs, la seva pintura "Pagès amb pipa" transmet especialment la seva psicologia de treballador senzill.

Les imatges femenines també ocupen un lloc important en el seu retrat. Per exemple, la pintura "Arlesian" representa una imatge brillant d'una dona sobre un fons beix, que emfatitza el seu estat d'ànim tranquil i tranquil. Particularment interessant és el quadre "Retrat d'una jove amb el teló de fons d'un camp de gra". Entre les obres anteriors, aquest quadre crida l'atenció pel fet que la figura de la noia està dibuixada amb el teló de fons d'un paisatge que destaca la seva bella aparença i, el més important, emfatitza els trets espirituals del seu rostre.

Autoretrats

En conclusió, hauria de dir breument sobre la representació que l'artista té d'ell mateix. Té tota una sèrie d'autoretrats que permeten traçar millor el camí del seu desenvolupament com a mestre. A més de les pintures sense títol, cal esmentar llenços com "Autoretrato amb l'orella embenada" i "Autoretrat amb barret de palla". En aquests quadres, l'artista apareix com una personalitat complexa amb un destí difícil. Això és especialment evident en la seva cara i expressió. Finalment, la composició en si i el fons van ser escollits per Van Gogh de manera que emfatitzessin encara més la seva pròpia psicologia imón interior. El mateix artista va escriure que pretenia entendre la profunditat de les seves experiències i, per tant, aconseguí una especial intensitat en la representació dels trets facials. Els retrats de Van Gogh, les fotos amb els noms de les quals es presenten en aquest article, ho demostren.

Crítica i reconeixement

És indicatiu que el reconeixement de l'artista va arribar després de la seva mort. Durant la seva vida, no va ser reconegut i apreciat immediatament. Tanmateix, alguns dels seus contemporanis van reconèixer el seu talent i el van ajudar de totes les maneres possibles. Tanmateix, la majoria dels crítics es van mostrar negatius pel fet que no seguien les regles de proporcions, representaven les seves figures d'una manera inusual i treballaven amb massa audacia amb pintures. Però ja al segle XX, les seves teles es van convertir en obres mestres reconegudes i es van vendre sota els martells per grans quantitats.