Lisip - l'escultor de l'antiga Grècia i les seves obres

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Lisip és considerat l'últim escultor dels clàssics grecs antics. La seva obra encara és admirada. Poc se sap del propi artista. Tanmateix, els contemporanis sabien que l'únic mestre reconegut pel gran grec era la natura.

Com va començar el gran escultor?

A l'alba de la seva carrera, Lisip va treballar com a calerer normal. L'escultor, per descomptat, somiava a convertir-se en algú gran, però no tenia diners per a un professor.

Potser l'escultor hauria continuat sent una persona desconeguda que va viure al segle IV aC, si un dia no hagués sentit el discurs d'un pintor anomenat Evlomp. Va assegurar que el millor mestre només pot ser la natura, i no l'home. L'artista, després d'escoltar aquest discurs, va treure conclusions per si mateix i va anar a observar la natura.

Va ser Lisip qui una vegada va aprendre a crear escultures més creïbles. Va fer les cames dels seus personatges més llargues i els seus caps més petits. A més, com Scopas, l'artista va treballar per transmetre moviment a les seves obres.

Per cert, aquests grans escultors -Skopas, Lisip- són els últims representants de l'antic grec clàssic.era.

Característiques del treball

D'una banda, l'artista no va rebutjar obres clàssiques. L'heroisme es va localitzar a les obres de Lisip. D' altra banda, l'innovador va donar vida a les escultures. Les seves figures van resultar més dinàmiques, fins i tot dramàtiques, i les seves cares s'assemblaven a les dels seus contemporanis.

Bronze era el seu material preferit. Malauradament, aquest aliatge de coure es va tornar a fondre sovint. Si no fos pels romans, avui ningú no sabria qui era l'escultor Lisip. Les seves obres només es poden estudiar per còpies. Es creu que els artistes romans van ser capaços de recrear l'escultura de l'atleta Apoxyomenos de manera més veraç.

Tornant a les característiques de les obres de l'artista, val la pena assenyalar que no representava les persones tal com són, sinó tal com el mateix Lisip els representava. A l'escultor de l'Antiga Grècia li agradava sobretot treballar els personatges. A més, aquest és el primer artista que va trencar el cos humà en plans. Gràcies a això, les seves obres van començar a semblar més lleugeres i animades que, per exemple, les estàtues monumentals de Polikleitos.

Escultures de Lisip

És difícil entendre del tot com era l'obra de l'artista durant la seva vida. Potser el mateix escultor Lisip s'hauria sorprès de les còpies romanes. No obstant això, avui les seves obres es divideixen en d' altres de més i menys reeixides.

Els més populars són:

1. Estàtua d'Apoxiòmeno. Aquesta composició ha guanyat el reconeixement a tot el món. Tot i que el motiu del treball és força simple: un esportista es neteja el cos amb un rascador després de la competició.
2. Escultures que representen Hèrcules. Totes les gestes de l'heroi van ser immortalitzades. Avui en dia aPodeu admirar el primer d'ells a l'Ermita. Hi ha una còpia de l'escultura "Hèrcules lluitant contra un lleó".
3. Hermes descansant. Déu Lisip és molt semblant a una persona normal.
4. "Eros". Imatge d'una xifra infantil proporcional.
5. Estàtua colossal de Zeus a Tàrent. L'obra va arribar als 20 metres d'alçada.

A més, es creu que Lisip també va ser el primer a recórrer al gènere del retrat. L'escultor va treballar principalment en la recreació de la imatge d'Alexandre el Gran. També se li atribueixen els retrats de Sòcrates i els set savis.

El famós "Apoxiomen"

L'estàtua d'"Apoxiomen" és considerada l'obra més famosa que el gran Lisip ens va deixar com a llegat. L'escultor, la foto ho confirma, no només va crear una estàtua, sinó que també va aconseguir transmetre totes les experiències d'un esportista cansat.

Fins i tot la il·lustració mostra que Apoxiòmenes és un jove que encara està excitat després de la baralla. Sembla caminar de peu en peu, i els seus cabells, estirats de costat amb la mà, permeten endevinar que l'atleta suava. La boca oberta mostra que l'atleta encara no ha tingut temps de respirar i fatiga als ulls enfonsats.

Al mateix temps, els crítics d'art estan segurs que la còpia de marbre no podria transmetre tota la profunditat de l'obra de Lisip. A més, quan al segle XIX l'escultura va arribar al restaurador romà Tenerani, l'artista va suggerir que Apoxiòmenes tingués un dau a la mà. Aviat, els arqueòlegs van trobar proves que a l'original, l'atleta simplement es netejava amb un rascador. Dau detreball eliminat.

"Hèrcules" diversificat

Pràcticament tots els autors grecs antics tenien el seu heroi mític preferit. Lisip va escollir en un moment Hèrcules. Els crítics d'art creuen que l'artista va veure en ell el seu heroi mecenes. I es pregunten quines qualitats d'Hèrcules va destacar l'antic escultor Lisip?

En algunes obres, l'heroi lluita, altres escultures mostren un semidéu cansat, en altres, el fill de Zeus simplement descansa de les penúries terrenals de la vida. Podeu seguir l'evolució de l'heroi grec en tres obres de l'autor.

"Hèrcules lluitant contra el lleó"

Diuen que si voltes l'escultura des de quatre costats, pots viure amb ell la famosa gesta de l'heroi. De cara, l'espectador apreciarà l'inici de la baralla. Hèrcules i el lleó estan preparats per lluitar, tots dos estan segurs de la victòria. Quan es veu des del costat dret, sembla que el semidéu està a punt de perdre l'equilibri. Des del darrere es nota que la força està del costat de l'heroi. A l'esquerra, la bèstia gairebé està assassinada.

Hèrcules en repòs

Aquí teniu l'heroi després de la gesta. Està cansat i inactiu. Sembla que si el semidéu no s'hagués recolzat en una porra coberta amb pell de lleó, hauria caigut esgotat.

“El jove Hèrcules festejant a l'Olimp” (estàtua)

L'heroi ja ha complert totes les seves accions, ha acabat el seu viatge terrenal i finalment ha arribat a l'Olimp. És descuidat, no té pressa, sinó que només gaudeix de la festa.

Segons els historiadors, va ser la tercera estatueta que Lisip va presentar a Alexandre el Gran. Regla aixíli va agradar el treball que no se'n va separar fins a la seva mort.

Déus a les obres de Lisip

El gran escultor Lisip també va prestar molta atenció als déus de l'antiga Grècia. Les seves obres, d'una banda, fan que els habitants de l'Olimp siguin més vius i propers a la gent, d' altra banda, de seguida queda clar que són celestials.

Per exemple, "Hermes descansant". El déu del comerç i de l'eloqüència s'asseu a la vora d'un penya-segat. Està cansat, respira amb força, sembla que aquest és un home normal que ara continuarà el difícil camí. Tanmateix, les sivelles dels seus peus regalen un déu, no hi pots caminar, només pots volar.

Estàtua del sàtir. El rostre d'aquest déu cornut s'assembla a un vell. Té barba, té el front profundament arrugat, els ulls s'estrenyen. El déu del bosc es va aixecar de puntes dels peus i semblava que s'afanyava a cap lloc. Però si us fixeu bé, podreu veure que balla la seva dansa bàquica, només restringit.

Poseidó a les obres de Lisip sembla majestuós, com li correspon a un senyor. Al mateix temps, l'artista va poder representar el rei submarí com a part del mar. Plegues al front, rínxols al cap, moviments de les mans: tot s'assembla a ones.

Molt Zeus Lisip destaca sobre el rerefons d'imatges del principal déu olímpic a les obres d' altres autors. El seu Zeus no és només el governant del món, sinó també un personatge molt tràgic i fins i tot cansat. Un Déu amb una gran responsabilitat a les seves espatlles.

Un intent de representar la figura d'un nen a l'escultura

Com sabeu, els artistes no van aprendre immediatament a representar nens. Normalment prenen com a base el rostre i la figura d'un adult isimplement l'han "reduït". Lisip va ser el primer de l'antiga Grècia a trencar aquesta tradició. L'escultor va representar el jove Eros com un nen.

El cos va resultar tendre, encara no desenvolupat. El cap és més gran que el d'un adult, els llavis gruixuts, la boca i les g altes petites; tot fa pensar que Déu encara és molt jove.

És evident que Eros està tens. El nen intenta estirar la corda, però se li dóna amb molta dificultat. Ara ja estava inclinat, va estirar els braços i va girar el cap.

I aquí podeu rastrejar la troballa de l'escultor: l'autor representa una figura en diferents plans. El que dóna profunditat i espai a l'estàtua.

Pintor de la cort macedònia

Els contemporanis van apreciar i admirar les obres de la pepita. El mateix Alexandre el Gran no podia passar. L'escultor Lisip va tenir l'honor de convertir-se en l'artista personal de Macedònia.

Malauradament, en els nostres temps és impossible apreciar l'obra de l'escultor, que representa el comandant en ple creixement. Ells, com altres obres, no han arribat fins als nostres dies. Els romans també en van fer bones còpies.

Diuen que la més famosa va ser l'escultura "Alexandre amb una llança". En ella, el comandant mirava cap a l'espatlla esquerra, mentre amb la mà esquerra es recolzava en una llança, mentre la mà dreta estava al costat. Més tard, els artistes sovint van agafar en préstec el motiu d'aquesta obra, representant reis i generals en la mateixa pose. Tots els grans governants volien ser com els macedonis.

Avui podeu veure l'"Alexandre amb una llança" a l'Ermita. Hi ha una còpia de la gran estàtua,tanmateix, la seva mida no supera uns quants centímetres.

Gènere retrat

Més retrats afortunats d'Alexandre el Gran. Gairebé el fundador de l'escultura de retrats a l'antiga Grècia va ser Lisip. L'escultor va representar tan hàbilment el comandant que Macedoni no va permetre que ningú més fes els seus retrats.

A les seves obres, Lisip va retratar el gran rei d'una banda com una personalitat forta, d' altra banda, com un home que havia perdut la pau i la confiança. Sovint, el comandant sembla una persona que ha experimentat moltes coses i està bastant cansat de la vida.

L'escultor no va idealitzar el seu governant. Va retratar un home, no un heroi clàssic.

Els crítics d'art creuen que Lisip va fer retrats de Sòcrates, els set savis i Eurípides. No eren obres de la natura, sinó fetes a partir de records, descripcions i primers retrats pintats.

També hi ha motius per creure que el cap romà de bronze trobat, un retrat d'un atleta desconegut, pertanyia a la mà d'un gran escultor. A més, probablement és un autoretrat. Aquí l'autor va mostrar una persona senzilla amb una cara grollera.

Últims anys de vida

Als nostres contemporanis els costa entendre quin tipus de persona era el gran escultor Lisip. La biografia de l'artista és pràcticament desconeguda.

Segons la llegenda, l'antic autor va morir de fam a una edat molt vellesa. Suposadament, Lisip no es va poder apartar de l'última escultura, així que es va oblidar de les necessitats fisiològiques.

Al mateix temps, els historiadors estan segurs que amb ell al tallerels seus deixebles, ajudants i fills van treballar. Per tant, és difícil parlar de la causa exacta de la mort de Lisip.

Una altra llegenda diu que després de cada obra venuda amb èxit, el gran grec es va reservar una moneda d'or. Després de la seva mort, va resultar que hi havia més de 1500 monedes.

La polifacètica obra de l'artista li va donar fama fora de l'antiga Grècia. Llavors van començar a comparar-lo amb el més gran clàssic: Fídies.

La contribució de l'escultor a la cultura mundial

En resum, podem dir que l'artista "moviments lleugers de les mans" ha creat una revolució en el món de l'art. Ell:

• proporcions corporals canviades a l'escultura, braços allargats, cap reduït;
• va aprendre a representar els seus impulsos interiors en els moviments dels seus personatges;
• va provar a l'escultura de representar la vida mateixa amb les seves angoixes i dubtes;
• a les seves obres, els personatges joves semblen nens de cara i cos;
• va obrir el camí a l'escultura de retrats;
• va crear l'ideal d'una persona: va retratar els personatges no tal com són, sinó tal com els va imaginar l'artista.

Lisip va ser l'escultor més famós de l'antiguitat. En cada obra, l'artista va intentar representar la naturalesa inquieta de la seva època. I ho va fer.