Les arts visuals de l'Islam

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

L'art de l'Islam és un tipus de creació artística, principalment als països on l'Islam s'ha convertit en la religió de l'estat. En les seves característiques principals, es va formar durant l'edat mitjana. Va ser llavors quan els països i regions àrabs on es va portar l'islam van fer una gran contribució al tresor de la civilització mundial. L'atractiu especial de l'art islàmic, la seva originalitat i tradicions podrien fer que vagi més enllà del temps i l'espai i esdevingués part del patrimoni comú.

Història

La cultura islàmica va sorgir com un fenomen al segle VII dC. Però els principis d'aquesta religió, exposats pels seus teòlegs, i basats principalment en la interpretació de la Torà, prohibien la representació d'éssers vius. Les normes encara més severes es refereixen a la impossibilitat d'encarnar Déu (Al·là) en la pintura o l'escultura. Per tant, quan aquesta religió es va estendre des dels deserts àrabs cap a l'est, fins a l'Índia, i va xocar amb les cultures locals, inicialment les va tractar amb hostilitat. En primer lloc,L'Islam considerava pagan l'art d' altres països i, en segon lloc, hi dominaven imatges de diverses divinitats, persones i animals. Però amb el temps, la cultura musulmana, tanmateix, va absorbir alguns dels principis de l'art, els va reelaborar i va crear els seus propis estils i regles. Així va sorgir les arts visuals de l'Islam. A més, de la mateixa manera que la teologia musulmana a cada regió té les seves pròpies característiques, la cultura ha esdevingut dependent del país i de les seves tradicions.

Treus característics de les belles arts de l'Islam

En primer lloc, el cànon d'aquesta cultura es va desenvolupar en arquitectura i ornamentació. Es basava en les tradicions de l'art bizantí, egipci i persa del període preislàmic. En alguns països, la prohibició de la imatge de persones i animals va ser molt efímera, com, per exemple, a l'Iran. Més tard, van sorgir la pintura islàmica i les formes d'art plàstic. La cultura musulmana es caracteritza per la construcció d'edificis amb grans cúpules, una gran atenció a les pintures interiors, mosaics i interiors, més que l'aspecte exterior, colors vius i rics, simetria, presència d'arabescos i els anomenats muqarnes. Es tracta de voltes en forma de bresques, amb nombroses depressions i depressions.

Varietats

L'art islàmic ha rebut el seu major desenvolupament en el camp de l'arquitectura. En aquest estil no només es van construir edificis religiosos, com mesquites o madrasses, sinó també edificis seculars. Un dels tipus més importants d'aquest art és la cal·ligrafia, que ens ha deixatric patrimoni de composicions ornamentals. A l'Iran i l'Índia musulmana es van estendre tipus tan rars de belles arts islàmiques com la pintura i la miniatura. I a gairebé tots els països on es practicava aquesta religió, es van desenvolupar tipus de creativitat aplicada tan populars com el teixit de catifes i la producció de ceràmica.

Arquitectura

És costum distingir aquests tipus principals d'art islàmic en aquesta zona: l'estil egipci, el tàrtar, el maurità i l'otomà. La resta d'arquitectures es consideren secundàries o derivades de les principals. Els musulmans van desenvolupar les seves pròpies regles per construir i decorar edificis quan l'Islam es va convertir en la religió estatal en diferents països, el nombre de fidels va augmentar i es van haver de construir mesquites per a les seves reunions. Inicialment, els arquitectes procedien de necessitats funcionals. És a dir, la mesquita necessitava una sala on es reuneix la gent, un mihrab (un nínxol que mira a la Meca), un minbar (púlpit), un pati amb galeries, un estany per a les ablucions rituals i minarets des d'on sonen les crides a l'oració. Els primers d'aquests temples inclouen la Cúpula de la Roca (Jerusalem, segle VII dC). En el seu nucli, té un octògon i s'aixeca al mig d'un pati amb galeries. A més de les mesquites i escoles religioses -madrassas-, diferents edificis públics tenen característiques musulmanes específiques. Es tracta principalment de caravanserraus (hostals), hammams (banys), basars coberts.

Països i regions

L'art de l'Islam va trobar el seu desenvolupament en l'estil arquitectònic egipci. Un exemplepoden servir les mesquites d'Ibn Tulun (segle IX) i el sultà Hassan (segle XIV) al Caire. Aquests temples donen la impressió de poder, tenen una mida impressionant. Estan cobertes d'inscripcions de mosaic estranys, i les seves parets estan decorades amb arabescs, és a dir, elements geomètrics i florals estilitzats. Aquestes decoracions repetitives, omplint tots els buits, simbolitzaven el raonament dels teòlegs islàmics sobre l'interminable "tela de l'Univers". Les voltes de les mesquites tenen forma de cúpula, i es basen en columnes en forma d'estalactites. Com a exemple típic de l'arquitectura iraniana i d'Àsia central, es cita el mausoleu de la dinastia Samadin a Bukhara. A la Pèrsia musulmana, els agradava principalment utilitzar rajoles en forma d'estrelles i creus per a la construcció d'edificis, a partir dels quals es disposaven diverses composicions.

Estil morisc

Les belles arts de l'Islam, com la seva arquitectura, van assolir el seu apogeu durant el regnat dels àrabs a Espanya. La seva manifestació més impactant es pot anomenar el palau dels governants de l'Alhambra de Granada. Aquest edifici de luxe amb nombroses habitacions i sales ricament decorades està envoltat per una muralla amb torres i fortaleses. L'anomenat Myrtle Yard amb una columnata mereix una atenció especial. Des d'ell es pot anar al vestíbul dels Missatgers, cobert amb una cúpula. Segons la llegenda, els governants de Granada hi van rebre representants d' altres països. Una altra cort coneguda és la del Lleó. S'anomena així perquè la font, que es troba al mig, està sostinguda per 12 escultures que representen aquests animals. Al palau n'hi ha molts altres sales - Dues germanes, Judicial - decorades amb luxosos mosaics d'habitacions i cambres amb balcons, pòrtics. Els edificis de l'Alhambra es troben entre jardins i parterres. La Gran Mesquita de Còrdova (Mesquita) es va construir amb el mateix estil.

Índia

Les característiques de l'art islàmic estan perfectament plasmades en una obra mestra de l'arquitectura musulmana com el Taj Mahal. Aquesta és una obra tardana. Pertany al segle XVII i va ser construït per ordre del governant de la dinastia mogol islàmica a l'Índia, Sha Jihan el Primer. En planta, aquest edifici té un quadrat tallat amb una cúpula a la part superior, aixecat sobre una plataforma de marbre artificial. Hi ha minarets a les cantonades de l'edifici. El mausoleu està construït amb marbre blanc i gres rosa i està decorat amb pedres precioses. L'edifici també està ornamentat amb inscripcions daurades sobre fons negre. Per tant, destaca efectivament enmig del cel i la vegetació. A l'interior, té un ric interior decorat amb ornaments d'or, plata i mosaics de joies.

Turquia

L'art dels països islàmics també està adequadament representat en aquest país. Al principi, els turcs van construir les seves mesquites de la mateixa manera que els àrabs. Però a partir del segle XV, després de la conquesta de Bizanci, el seu art es va veure molt influenciat per l'arquitectura de l'imperi que van capturar. Seguint el tipus de temples locals, van començar a construir mesquites rectangulars, amb moltes cúpules i edificis adjacents, així com un pati interior - aivan. L'arquitectura turca va assolir el seu punt àlgid durant l'època otomana, especialment en l'obra de Sinan. Aquest arquitecte va dissenyar i construir un gran nombre de mesquites, peròpersonalment en va destacar tres en particular: dos a Istanbul (Shahzade i Suleymaniye), i un a Edirne (Selimiye). Aquestes estructures destaquen amb exquisits minarets, enormes cúpules i arcs de llanceta.

Caligrafia

Les belles arts de l'Islam tenen una branca tan important com la pintura aplicada musulmana. Es va desenvolupar a partir de la còpia artística de l'Alcorà, el Llibre sagrat. Aleshores es va començar a utilitzar per decorar mesquites. Aquesta carta s'anomenava escriptura àrab o "Kufic", perquè es creia que prové d'aquesta ciutat iraquiana. En diversos països islàmics, la cal·ligrafia va arribar al màxim grau de perfecció. El mestre d'aquesta carta era alhora estilista, matemàtic i artista. Fins i tot s'han canonitzat tipus de cal·ligrafia als països musulmans. Als segles XV-XVII va aparèixer un nou tipus d'escriptura: l'anomenada kita, on es va crear una imatge sencera amb l'escriptura autoritzada d'un o diversos tipus. L'eina de l'artista era una ploma de canya (kalam), el mateix mètode d'esmolar de la qual determinava l'estil. El cal·lígraf havia de demostrar el seu gust exquisit no només amb la capacitat de dibuixar amb gràcia l'escriptura àrab, sinó també pel coneixement de la geometria espacial, així com el domini de l'art de l'ornamentació -geomètrica, floral, zoo- o antropomòrfica..

Miniatura

Les característiques de les belles arts de l'Islam també es troben en el fet que aquesta religió no permet l'antropomorfisme de Déu. Per tant, la creativitat artística va quedar exclosa de l'àmbit sagrat i es va quedar només en el secularcultura. Però la seva distribució depenia dels diferents països. No hi ha cap prohibició directa de la representació de persones i animals a l'Alcorà, però als hadiz -tradicions islàmiques- hi ha aquestes censures. Bàsicament, la pintura es distribuïa com a decoració per a articles de luxe i il·lustracions de llibres: miniatures. Bàsicament, va florir a l'Iran, Àsia Central i l'Imperi mogol indi. La miniatura persa es basa en les pintures murals d'aquest país de l'època preislàmica. Es va desenvolupar a partir d'il·lustracions de llibres, però els artistes iranians el van convertir ràpidament en un gènere independent. Van desenvolupar un excel·lent sistema de pintura en què el color, la forma, la composició i l'expressió es combinaven per crear un tot. Els artistes perses van utilitzar deliberadament un tipus d'imatge plana, en lloc de tridimensional. Els herois d'aquesta pintura, per regla general, estan idealitzats i viuen en un món meravellós. Les biblioteques del xa, o kitabhanes, sovint servien com a tallers de miniatures. Des del segle XVIII, la pintura iraniana ha estat fortament influenciada per les tècniques i tradicions europees.

Arts aplicades: ceràmica i teixit

Aquestes indústries s'han desenvolupat a l'Iran, l'Azerbaidjan, l'Àsia Central i Turquia. La ceràmica arquitectònica va ser especialment famosa. Podria ser maó estampat o terracota tallada. Però el més famós va ser el parament dels edificis amb l'ajuda de majòliques pintades de diversos colors. És ella qui dóna tanta elegancia i brillantor als palaus orientals. Pel que fa als plats de pintura, aquíla prohibició de l'ús de plata i or per a les necessitats domèstiques va tenir un paper important. No obstant això, els artesans islàmics van intentar fer brillar i brillar els recipients de fang. Per fer-ho, van començar a fer esm alt de plom i també van intentar crear alguna cosa semblant a la porcellana xinesa. Així es va inventar l'esm alt blanc per revestir plats, així com els efectes de l'or i la plata en l'esm alt. Les catifes més antigues es van trobar a Egipte. Pertanyen al segle IX. El teixit de catifes es va originar a partir de la fabricació de catifes de pregària. Hi havia dos tipus d'aquest art: l'ornamental, on s'entrellaçaven patrons i figures geomètriques, i el pictòric, amb escenes de caça, batalles i paisatges. Aquest darrer tipus és menys comú. Les catifes perses brillants i esponjoses i la tècnica especial dels mestres turcs van guanyar la màxima fama.

El significat de l'art de l'Islam

Malgrat que estem parlant de les característiques culturals d'una religió concreta, el significat d'aquest terme s'estén a la vida secular. En el món musulmà, la pintura, l'arquitectura i altres formes d'art reflecteixen la percepció de la gent de l'espiritualitat, els valors i el seu entorn. La característica principal d'aquesta cultura és el desig de bellesa, que és un signe de divinitat. Les formes geomètriques i els ornaments semblen revelar les xifres del llenguatge de l'univers, i els patrons repetits en testimonien la infinitat. L'art aplicat intenta fer que les coses quotidianes siguin belles. La cultura de l'Islam ha tingut un gran impacte en el desenvolupament d'Europa occidental des de l'Edat Mitjana.