2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
És poc probable que qualsevol altra cosa pugui exposar les qualitats d'un artista real tant com el treball per a un públic infantil. Per a aquestes il·lustracions, es requereix tot el més real: tant coneixements de psicologia infantil com talent i actitud mental. El treball per a nens no tolera cap falsificació. I si el dibuix no està fet amb l'ànima i el cor freds, si l'il·lustrador no ha convertit la seva vocació en un ofici, aquesta creació es convertirà, sens dubte, en un esdeveniment.
El jurat Alekseevich Vasnetsov era un mestre del seu ofici.
El meravellós món de l'artista
Els llibres il·lustrats per Yu. A. Vasnetsov són reconeixibles a primera vista, milions de nens soviètics van créixer amb ells. Les imatges d'aquests llibres tenen una importància cabdal, inevitablement criden l'atenció del petit lector.
La fantasia inesgotable amb què Yuri Vasnetsov va dissenyar llibres et permet endinsar-te de cap en el món de la infància, oblidar-te d'algunes preocupacions i desordres del món adult. Les imatges creades per l'artista brillen amb optimisme i estan plenes d'afirmació de la vida. Els animals i els ocells, els principals personatges actors dels contes de fades, adquireixenuna expressivitat sorprenent, Yuri Vasnetsov els va donar una manera de comportament, moviments i hàbits que notava subtilment a la realitat.
Per què els nens els encanta les il·lustracions de Vasnetsov
Sempre va trobar el seu camí cap al cor dels seus joves lectors i contemplatius, que tot just havien començat a explorar el món a través d'esbossos interminables, estudi continu de la natura. Herois de contes de fades, que van donar vida a Yuri Vasnetsov (artista), a primera vista, estampes falses i populars. Però dibuixa exactament tal com els veuen els ulls d'un petit espectador. No entra en una sèrie de detalls i detalls realistes, l'objectiu principal de l'artista és fer que el jove lector senti la naturalesa fabulosa dels personatges.
Vasnetsov mai va tractar temes de psicologia del desenvolupament, tampoc va ser professor, però va aconseguir sentir amb precisió el seu lector i admirador més petit: el que encara no sap llegir.
Vasnetsov Yury Alekseevich. Biografia
El futur artista va néixer el 1900-03-22 a la ciutat del nord de Vyatka. El pare, l'avi i l'oncle de Vasnetsov eren clergues. Yuri va ser educat amb severitat. La riquesa de la família era modesta, però no vivien en la pobresa. El 1917, després de la revolució, la família Vasnetsov va ser desallotjada de la casa de la catedral i va experimentar una necessitat considerable. El pare de Yuri no va voler renunciar a la seva dignitat i va continuar caminant amb sotana.
De petit, el mateix Yuri pintava brillants les parets de les habitacions, estufes i persianes de les cases veïnes.dibuixos, on han trobat el seu lloc ornaments russos, cavalls, animals fantàstics, ocells desconeguts i flors màgiques. L'art, que és tan ric en la seva gent, ja estimava i estimava.
L'any 1919 Vasnetsov Yury Alekseevich es va graduar a l'Escola Secundària Unificada, i el 1921 va deixar la seva casa a Vyatka i es va traslladar a Petrograd. El mateix any esdevingué estudiant de la facultat de pintura de l'Institut Superior Tècnic Artístic. Va ser aquí on es va familiaritzar amb la tendència "orgànica" de la pintura, que més tard es va convertir en la més propera a la seva obra.
Després de graduar-se a l'institut, Yury Alekseevich Vasnetsov treballa com a professor en una escola d'art a Leningrad. L'any 1926, l'artista torna a estudiar. Aquesta vegada a l'Institut Estatal de Cultura Artística. El director creatiu de l'artista va ser Kazimir Malevich. Les pintures de Yuri Vasnetsov, que van rebre vida durant aquest període, són "Composició cubista", "Natura morta. Al taller de Malevich", "Natura morta amb un tauler d'escacs" - tenen un excel·lent coneixement de la forma i el paper del contrast.
Camí al llibre infantil
Yuri Vasnetsov (il·lustrador) va començar la seva activitat, gràcies a la qual va guanyar milions d'admiradors del seu talent el 1928. Va ser llavors quan Lebedev V. V., que aleshores treballava com a editor d'art de l'editorial Detgiz, va atreure un jove il·lustrador perquè col·laborés. Els primers llibres van ser "Swamp" i "Karabash" de V. V. Bianchi. Va ser en aquestes il·lustracions on es va fer realitat l'humor, el grotesc i la ironia amable. Vasnetsov, que serà característic de tots els seus treballs posteriors.
Forever inclòs en els clàssics de l'art infantil i les il·lustracions posteriors de Vasnetsov. El 1934 es va estrenar "Confusion" de K. Chukovsky, el 1935 - "Tres ossos" de L. Tolstoi, el 1941 - "Teremok" de S. Marshak. Encara més endavant hi haurà "El sol robat", "Casa del gat", "Cinquanta porcs", "Cavall geperut". Els llibres es van publicar en milions d'exemplars i no es van quedar a les prestatgeries de les botigues gràcies a l'habilitat d'escriptura dels seus autors i a la imaginació inesgotable de l'il·lustrador. L'artista va crear el seu propi estil artístic únic i únic, que reconeixem encara avui, fins i tot fent una ullada breu a la il·lustració.
A mitjans dels anys trenta, Vasnetsov crea diverses pintures ("Natura morta amb barret i ampolla", "La dama amb un ratolí"), en les quals finalment es manifesta com un artista a gran escala, combinant de manera brillant la sofisticada cultura artística del seu temps amb les tradicions de l'art popular rus que tant estimen. Però el naixement d'aquestes pintures va coincidir amb l'inici de la lluita contra el formalisme, en la qual es va acusar l'artista.
Anys de guerra i postguerra
Abans de la guerra, Vasnetsov va treballar per al Teatre Dramàtic Bolxoi, dissenyant vestuari i escenografia. Durant els anys de la guerra, Yuri Vasnetsov va emetre una sèrie de targetes de felicitació. La seva obra durant aquest període està molt influenciada per la ideologia d'aquella època. Al principi de la guerra, l'artista esdevé membre del "Llapis de Combat", un equip d'artistes i poetes que, amb la sevala creativitat va ajudar a vèncer l'enemic. El 1941, la família Vasnetsov va ser evacuada a la part posterior a la ciutat de Perm, i el 1943 a la ciutat de Zagorsk. El Toy Research Institute es va convertir en el seu lloc de treball. Iuri Vasnetsov hi treballa com a artista principal. Va tornar a Leningrad només a finals de 1945.
L'artista dedica els anys de la postguerra als paisatges. Els més coneguts són els paisatges de Sosnovo, estonià i de Crimea, esbossos del Mill Creek.
Vida privada
L'il·lustrador Yuri Vasnetsov no va anunciar la seva vida personal, de manera que no se'n sap gaire d'ella.
A la vida de l'artista només hi havia una dona estimada. Yuri Vasnetsov es va casar amb l'artista Pinaeva a l'edat de trenta-quatre anys. El 1934, va portar la seva dona a la seva Vyatka natal, i el pare Vasnetsov es va casar amb ells a l'església de Joan Baptista. Galina Mikhailovna va donar a Vasnetsov dues filles precioses. Elizabeth va néixer el 1937 i Natalya el 1939. Els nens tardans es van convertir en una autèntica sortida per a Yuri Alekseevich. Va percebre qualsevol separació d'ells com una tragèdia i sempre es va afanyar a tornar a casa per estar amb les seves noies.
Yuri Alekseevich era aficionat a la cria de coloms i era un àvid pescador.
Les filles de l'artista van créixer en una atmosfera d'amor i bellesa, Elizabeth sovint mirava l'obra del seu pare. Més tard, va seguir els seus passos i també es va trobar en les arts visuals. Des de 1973 és membre de la Unió d'Artistes de l'URSS.
Parentiu famós
El cognom de Vasnetsov és ben conegut per qualsevol habitant del país gràcies no només a Yuri. Els seus parents llunyans eren els famosos artistes russos germans Victor i Apollinary Vasnetsov, així com el folklorista rus Alexander Vasnetsov. Tanmateix, Yuri Alekseevich mai es va presumir de tenir familiars famosos.
Premis i premis
Després de la guerra, l'artista va rebre el títol d'Artista Honorat de la RSFSR. El 1966, Yuri Vasnetsov va rebre el títol d'Artista Popular de la RSFSR.
A principis dels anys setanta, l'artista va il·lustrar dues col·leccions de contes populars russos. S'anomenen "Arc de Sant Martí" i "Ladushki". El mateix any, segons les seves il·lustracions, es va rodar la pel·lícula d'animació "Terem-Teremok", que es pot atribuir amb seguretat a les obres mestres de l'animació soviètica. Per aquestes obres, l'artista va rebre el Premi Estatal de la Unió Soviètica.
Vasnetsov poc conegut
L'artista va dedicar tota la seva vida a la pintura. Tanmateix, les seves pintures dels anys seixanta i setanta no li van portar popularitat durant la seva vida. Les obres més famoses d'aquell període - "Blossoming Meadow", "Still Life with Willow" - van veure la llum només després de la mort de l'artista. El cas és que a causa de les acusacions de formalisme, Yuri Vasnetsov va preferir no exposar aquestes obres seves enlloc. De fet, va fer de l'art la seva passió secreta i va poder mostrar aquestes creacions a les persones més estimades i de confiança. Després que els seus quadres es van presentar a un públic ampli en una exposició el 1979, va quedar clar que l'artista anava molt més enllà de l'il·lustrador de llibres. És un pintor rus destacat del segle XX.
L'artista va morir el 1973-03-05 a Leningrad. Yuri Vasnetsov va ser enterrat al cementiri teològic de Sant Petersburg, que durant molts anys de la seva vida es va convertir en la ciutat natal de l'artista.
Recomanat:
Gustave Dore: biografia, il·lustracions, creativitat, data i causa de la mort
Les il·lustracions de Gustave Dore són conegudes arreu del món. Va dissenyar moltes edicions de llibres del segle XIX. Especialment populars van ser els seus gravats i dibuixos per a la Bíblia. Potser aquest artista és l'il·lustrador més famós de la història de la impremta. L'article ofereix una història i una llista, així com imatges d'algunes de les obres d'aquest destacat mestre
Dats interessants sobre les pintures. Obres mestres de la pintura mundial. Pintures d'artistes famosos
Moltes pintures conegudes per una àmplia gamma de coneixedors de l'art contenen fets històrics entretinguts de la seva creació. La "Nit estrellada" de Vincent van Gogh (1889) és el cim de l'expressionisme. Però el mateix autor la va classificar com una obra extremadament infructuosa, ja que el seu estat d'ànim en aquell moment no era el millor
Pintures del realisme socialista: característiques de la pintura, artistes, noms de pintures i una galeria de les millors
El terme "realisme social" va aparèixer l'any 1934 al congrés d'escriptors després de l'informe fet per M. Gorki. Al principi, el concepte es va reflectir a la carta dels escriptors soviètics. Era vaga i indistinta, descrivia l'educació ideològica basada en l'esperit del socialisme, traçava les regles bàsiques per mostrar la vida d'una manera revolucionària. Al principi, el terme només s'aplicava a la literatura, però després es va estendre a tota la cultura en general i a les arts plàstiques en particular
Viktor Chizhikov - Il·lustrador infantil rus, autor de l'Ós Olímpic
Chizhikov Viktor Alexandrovich és conegut per tothom des de la infància. La biografia d'aquest autor està plena d'esdeveniments interessants que està disposat a compartir amb tothom
Pintures d'Alexander Shilov amb títols, descripció de les pintures
Si voleu admirar els retrats de persones famoses i corrents, presteu atenció a les pintures d'Alexander Shilov. Creant una altra obra, hi transmet la individualitat, el caràcter, l'estat d'ànim d'una persona