Pintures amb camps de rosella de Claude Monet

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El més famós impressionista i "padrí" d'aquesta nova direcció de la pintura, Claude Monet és conegut per tornar als mateixos paisatges moltes vegades. Aquests són els seus llacs preferits amb nenúfars i camps de rosella (fotos que tindrem en compte en aquest article). És simplement impossible que un veritable artista passi per un prat florit sense agafar un pinzell! I Monet els va pintar repetidament, les seves obres daten de 1872, i 1874, i 1885 i 1890. En el seu nom, d'una manera o altra, hi ha una referència a flors boniques. Molts museus d'arreu del món estan orgullosos de les millors pintures de C. Monet.

Impressionisme i camps florits de Claude Monet

Les primeres "roselles" de l'artista es van crear el 1872-73 i es van presentar a l'exposició el 1874. Es tractava d'una exposició d'artistes utilitzant un nou estil d'escriptura i treballant “a l'aire lliure”, és a dir, a la natura. La primera exposició no va deixar indiferents ni al públic ni a la crítica, les crítiques eren molt diferents. Immediatament es va encunyar el nom de tota la direcció; això forma part del nom d'una de les pintures de Claude Monet "Impressió. Alba". La impressió, o “impressionio”, serà el principal en aquest moviment artístic, que ha pres, a partpintura, també escultura i música amb literatura.

La primera imatge, la més viva, de la natura tremolant, presa simultàniament des de diversos punts de vista, un repartiment de la vida més plena de sang, quan l'aire sembla balancejar-se i omplir-se de sons i aromes, i utilitza l'impressionisme.

Pintures amb roselles de Claude Monet

L'artista en estudi sovint pintava en sèrie. Té cicles de 250 imatges de nenúfars "Nymphaeum", així com "Racks" i "Àlbers". També hi ha quadres de roselles, on els clars de colors brillants fets amb una catifa multicolor en moviment es troben sempre en primer pla, balancejant-se com núvols i arbres a les pintures. La gent del llenç sembla que formen part tan integral del paisatge com la vegetació, els turons i el cel, simplement es dissolen en l'herba, les flors i l'aire.

El quadre "Poppy Field" es troba al Museu Estatal de l'Ermitage de Sant Petersburg i al Museu d'Art de Boston. Tots dos llenços representen el mateix lloc de Giverny. La construcció de les pintures és la mateixa: amb cintes horitzontals, els colors són similars, però l'estat del temps va afectar la il·luminació. Un dels paisatges va resultar ser diferent, més lluminós després de la marxa dels núvols i tranquil.

Les dues imatges són brillants, els colors són purs i bonics:

1. La cinta del cel és blau clar, gairebé blanca.
2. Cinta de muntanyes (turons): tots els tons, des del blau fins al porpra fosc.
3. Cinta d'arbres i arbustos: de verd clar a maragda fosca.
4. El primer pla és una catifa abigarrada de color vermell ataronjat d'un prat de flors amb inclusions de verd, brillant en desenes de tons, amb petitesesquitxades de blanc i blau. Primer de tot, cal prestar atenció a les flors, i només llavors apareixen arbres, arbustos, turons.

Les roselles de Claude Monet evoquen el desig de no recollir-les en un ram, sinó de tocar-les, ajaure-s'hi, respirar l'aire de la calor estival, exposant la cara al sol. Aquesta és la impressió.

La col·lecció dividida és un problema per als fans de l'artista

L'any 1909, Paul Durand-Ruel va recollir a la seva galeria un gran nombre de teles que representaven flors d'aigua. També s'hi van presentar 48 teles amb nenúfars de Claude Monet.

M'agradaria veure en un sol lloc tots els llenços que representen les roselles de Monet, començant per les pintures "Poppy Field" i acabant amb retrats sobre el fons d'aquestes flors. Una exposició com aquesta no hauria de passar desapercebuda.