Artista Dmitry Kustanovich: una pepita de modernitat

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

L'artista Dmitry Kustanovich és un talent dels segles XX i XXI que crea mons amb l'ajuda d'un ganivet de paleta que pot aturar el temps i apagar la consciència. Ell és qui va aconseguir, gràcies a la seva filosofia artística, crear l'última tendència en pintura: els gràfics a l'oli.

Bruta biografia

Dmitry Kustanovich va néixer a la ciutat de Minsk el 29 de març de 1970. El 1996 es va graduar a la Universitat de Pedagògia de Bielorússia i va poder demostrar immediatament el seu treball a Moscou.

Des de l'any 1995 fins a l'actualitat ha realitzat més d'un centenar d'exposicions, la majoria de les quals són personals. La seva obra també ha penetrat països estrangers, on les obres de l'artista Dmitry Kustanovich fan gala a les galeries i a molts altres salons d'arreu del món.

L'any 2006, l'autor es va traslladar a Sant Petersburg, on es va trobar amb les portes obertes pel galerista Vitali Petrovich Tretyakov, així com el fundador i propietari directe de la Fundació per a l'Art Lliure de la Modernitat rus Georgy NikolayevichMikhailov i la majoria dels altres organitzadors d'exposicions.

Cada any s'observa la tradició nadalenca de Sant Petersburg: exposar les obres de l'autor a la catedral de Smolny de Sant Petersburg.

La foto de l'artista Dmitry Kustanovich es presenta a continuació.

29 de desembre de 2009 Kustanovich va rebre la medalla "Talent i vocació" per decisió del Consell de Coordinació Internacional de l'Aliança Mundial "Factor de pau" per promoure les idees de pau.

El 2010 es va obrir la Galeria Kustanovich, que es va convertir en un centre cultural per a tots els residents de Sant Petersburg i els seus convidats.

L'habilitat de l'artista Dmitry Kustanovich

En l'art contemporani, el paisatgista s'ha assegurat l'estatus d'inventor del mètode del seu autor personal: el realisme espacial. Amb un ganivet de paleta, aplica pintura a la base en grans quantitats, creant imatges de diverses capes. Aquesta tècnica us permet crear l'efecte mateix de l'espai, pel qual és tan apreciat pels crítics i amants de l'art de tot el món.

Malgrat les nombroses capes, amb l'ajuda d'un ganivet de paleta podeu aconseguir línies fines, que Kustanovich va dominar a la perfecció durant 10 anys de treball constant.

La presència del talent musical de l'artista també es reflecteix en la seva obra: l'estructura de les composicions és rítmica, i la paleta de colors és semblant a la varietat de sons de les notes. Fins i tot el mateix Vitali Tretyakov va notar la profunditat de les imatges a les pintures d'aquest autor.

Artista DmitryKustanovich és qui va poder sortir dels límits de l'avió limitat.

Dada interessant. L'autor crea de manera bastant conscient una composició que mostra fragments de natura o d'una ciutat com si simplement fossin arrabassats del corrent temporal de la vida. En lloc de contorns clars, les vores romanen borroses a l'espai.

Tema

Bielorússia és el lloc de naixement de Dmitry, les seves nombroses obres estan relacionades amb aquest país. Els temes preferits per a ell són els terrats de les cases, els carrers estrets i les branques cobertes d'arbres, llocs autòctons. Totes les pintures de l'artista Dmitry Kustanovich estan plenes de contingut emocional.

Va ser a la seva terra natal on l'autor va començar a crear sèries de pintures tan famoses com "Papallones", "Pluges de la ciutat" i "Vidre".

Paisatge urbà

A la sèrie de paisatges urbans de Sant Petersburg, la tasca compositiva és mostrar la vida de la ciutat en èpoques completament diferents de l'any i del dia. Tota la paleta de colors consta de tons clars, però freds, que caracteritzen perfectament el clima. Les pintures transmeten bé l'arquitectura de la capital cultural.

Imatge de la natura

El tema del paisatge marí està lluny de ser l'últim lloc per al mestre. Les pintures de l'artista Dmitry Kustanovich poden cobrar vida, ja que l'autor treballa amb una varietat de tons, creant l'efecte d'un espai increïblement tangible.

En una sèrie de pintures titulada "Estudi d'hivern al poble", Kustanovich crea un senzillcomposició amb l'ajuda de colors tranquils de la paleta, submergint així l'espectador en un estat de pau. A la majoria de les obres d'aquesta sèrie, l'autor representa imatges dels voltants de les províncies russes: una carretera rural d'hivern coberta de nevades i cases de fusta acollidores i càlides. En una sèrie d'aquests estudis, és possible traçar clarament els trets característics de Kustanovich:

• tons exquisidament seleccionats i la seva combinació, amb l'ajut dels quals es transmeten lleugers desbordaments de coberta de neu gairebé intacta;
• sentir la frescor de l'aire glaçat;
• sensació d'espai.

L'autor no va ser indiferent al despertar de la natura de la hibernació. Així, l'obra "May Garden" està plena de tons tímbrics brillants (com les notes de la música): aquí hi ha pètals blancs amb reflexos blavosos, grocs, blaus i vermells, i un color verd molt sucós de les plantes. L'artista semblava estar allà mentalment i sentia cada detall, fent pinzellades.

Quan una persona mira el quadre de colors "Raig del sol del vespre al bosc d'estiu", sembla que el sol l'il·lumina. L'autor crea l'efecte de la vida salvatge i una atmosfera única amb l'ajuda de traços lleugers fets amb moviments vibrants de pinzell. Tot el paisatge està il·luminat per raigs, la refracció dels quals es pot veure en tots els detalls presents a la imatge.

Per a aquells que vulguin gaudir del talent de l'artista amb els seus propis ulls, la Galeria Kustanovich està oberta a la ciutat de Sant Petersburg al carrer Bolshaya Konyushennaya, 11.