Anàlisi detallada del poema "Anchar" d'A.S. Puixkin

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

El poeta Alexander Sergeevich Pushkin és conegut arreu del món com un dels mestres de l'expressió artística més dotats i hàbils de la història de la literatura russa. Va escriure moltes obres poètiques i en prosa que s'han convertit en autèntiques obres mestres no només de la literatura, sinó de tota la cultura russa en conjunt. Aquestes perles inestimables inclouen el poema "Anchar", escrit per ell el 1828.

Durant aquest període, Alexander Sergeevich ja fa uns quants anys que viu a Moscou. L'emperador Nicolau I el va tornar aquí després d'un llarg exili de quatre anys al sud, a Chisinau.

El poeta va ser enviat allà per servir l'any 1820, en substitució dels treballs forçats a Sibèria. Aquesta mitigació del càstig es va permetre gràcies a la petició de Karamzin.

El motiu de l'exili va ser el lliurepensament del poeta, mostrat per ell en epigrames sobre Arakcheiev i altres poemes que no van agradar a l'emperador Alexandre I. Deixant el servei el 1924, Puixkin passa 2 anys més a l'exili a Mikhailovski i només el 1826 torna a Moscou per invitació personal de Nicolau I.

Les impressions obtingudes durant els anys de l'exili donen un nou impuls al desenvolupament de la creativitat d'Alexandre Sergeevich. Una anàlisi del poema "Anchar" permet veure clarament que a partir d'ara, els motius principals de Puixkin són els temes del poder suprem, el lliure albir i la lluita de l'home amb el destí omnipotent.

La trama del poema està extreta de les històries llegendàries sobre l'upas-anchar verinós que creix a l'illa de Java.

L'anàlisi del poema de Puixkin "Anchar" permet discernir en la imatge d'una planta mortal verinosa una imatge simbòlica d'un inevitable destí maligne que fa girar un arbre, que des de l'antiguitat ha estat símbol de la vida i de la connexió de generacions d'una família, en un instrument cec de la mort. Així és exactament com, segons el poeta, el mal destí i un esperit corruptor fan que les tradicions monàrquiques de l'autocràcia a Rússia siguin destructives per al seu poble.

L'anàlisi del poema "Anchar" també mostra que compositiument es basa en el principi de l'antítesi. L'obra està clarament dividida en dues parts estructurals oposades.

En el primer d'ells, el poeta només fa una descripció detallada del verinós "arbre de la mort": nascut per la naturalesa de les "estepes assedegades", s'alça "com un sentinella formidable" solitari en el mig del desert "atrofiat i avaro". El poeta exagera deliberadament, repetint en cada nova estrofa les descripcions del poder destructiuarbre enverinat: la natura, que el va donar a llum el "dia de la ira", va donar un verí mortal per beure "branques verdes mortes" i tot això. Per tant, ara el verí "cau per la seva escorça" i amb la pluja flueix a la "sorra combustible".

L'anàlisi sonora de la primera part del poema "Anchar" sorprèn per l'abundància dels sons "p" i "ch" en el text de l'obra, a nivell fonèmic transmetent l'estat d'ànim ombrívol i depriment de l'autor de la història i l'atmosfera del "desert atrofiat i avaro".

L'anàlisi del poema "Anchar" de Puixkin, especialment la seva segona part, mostra la imatge d'un governant inexorable i despietat, enviant el seu devot esclau a una mort segura amb només una mirada. Aquesta imatge s'oposa a la imatge d'un arbre verinós i alhora s'hi identifica. El poeta, per dir-ho, compara dos tipus de manifestacions del mal destí: espontània i espontània (arbre verinós) i una expressió deliberada de la voluntat humana. L'anàlisi del poema "Anchar" ens fa entendre que arran d'aquesta comparació, el poeta arriba a la conclusió que una persona, en aquest cas un rei, que va enviar a mort un esclau amb una "mirada poderosa", és molt més terrible que l'encarnació de la mort mateixa en forma de "verí d'arbre".