2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30
El conjunt de dansa popular Igor Moiseev és un conjunt acadèmic estatal. Va ser fundat l'any 1937 i està considerat el primer grup coreogràfic del món l'activitat professional del qual és la interpretació i divulgació de la dansa folklore de diferents pobles del món.
Formació de Moiseev
Quan era un adolescent de 14 anys, l'Igor i el seu pare van arribar a l'estudi de ballet de Vera Masolova, antiga ballarina del Teatre Bolxoi. Tres mesos després, ella i Igor Moiseev van venir al Col·legi Coreogràfic del Teatre Bolxoi i van dir al seu director que el nen havia d'estudiar amb ells. I s'hi va inscriure després de l'examen d'accés.
Després de graduar-se a l'escola tècnica als 18 anys, Igor va començar a ballar al Teatre Bolxoi, i als 24 ja n'era el coreògraf, que va fer diversos concerts. Tanmateix, amb l'arribada del nou lideratge, se li va prohibir posar en escena nous balls sense ser destituït del càrrec a causa de la seva joventut i la por de competir amb ell.
El 1936, per recomanació del cap del Comitè de les Arts i amb el suport de Molotov Moiseev,que ha proposat les seves idees per al desenvolupament de la dansa popular al país, és nomenat per a un nou càrrec. Es converteix en el cap de la part coreogràfica del Teatre d'Art Popular, que s'acaba de crear.
Per celebrar el Festival de Danses Populars de tota la Unió, Moiseev va reunir els millors intèrprets de totes les repúbliques de la Unió Soviètica i els va portar a Moscou. Després de l'èxit rotund del festival, li va sorgir la idea: crear un conjunt de dansa popular d'àmbit estatal.
De la història de la creació del Moiseev Ensemble
Per treballar en un grup de dansa es va deixar l'etapa acadèmica i els càrrecs de coreògraf i solista del Teatre Bolxoi. Els més talentosos dels participants del festival van ser convidats al Moiseev Ensemble. Com a tasca principal, el líder va veure la popularització de les danses folklòriques dels pobles de la Unió Soviètica, que van ser processades de manera creativa.
Per estudiar folklore, els artistes van fer expedicions, gravant balls i cançons per tot el país. Es van fer consultes amb historiadors, musicòlegs, folkloristes i músics per recrear les mostres exactes de l'art de la dansa popular.
El teatre es va fundar el 10 de febrer de 1937. Va ser aquest dia que hi va tenir lloc el primer assaig. El primer concert va tenir lloc a l'escenari del Teatre Hermitage de Moscou el mateix any, el 29 d'agost. Inicialment, el grup incloïa una petita orquestra que tocava instruments populars i 30 ballarins.
El conjunt va guanyar popularitat ràpidament i va començar a actuar en banquets governamentals. Durant una d'elles, l'any 1940any, I. V. Stalin va preguntar com estava l'equip. Igor Moiseev es va queixar amb ell de la manca d'una base d'assaig adequada, perquè de vegades s'havia de preparar per als concerts als replà.
L'endemà després d'aquesta conversa, es va demanar a l'equip que escollissin qualsevol dels edificis de la capital. Moiseev va triar la casa on hi havia el teatre Meyerhold, que estava en estat ruïnós. Tres mesos després, es va reparar i van començar els assajos.
Durant els anys de la guerra
Amb l'inici de la guerra, Moiseev es va oferir a actuar al front per als combatents, però se li va negar. El conjunt va ser evacuat a la regió de Sverdlovsk, on van actuar a les fàbriques que estaven en evacuació. Paral·lelament, molts ballarins van ser enviats al front, però les actuacions van continuar. De vegades hi havia tres concerts al dia.
Durant un temps el mateix Moiseev va actuar, però després la seva força tant per ballar com per posar en escena no va ser suficient. Va decidir començar a crear una escola de dansa popular professional, la primera a la Unió Soviètica. El conjunt va girar per tot el país, diversos dels seus números van ser inclosos en el repertori permanent. Entre ells, es pot destacar la "Suite Russa", la "Gran Suite Naval".
L'equip va guanyar molts diners: 1,5 milions de rubles, que va enviar a la construcció del tanc GANT URSS. Després del retorn del conjunt Moiseev a la capital el 1943, es va obrir una escola de dansa popular, els graduats de la qual van treballar tant al conjunt com a altres grups.
Després de la guerra
Va ser en els anys de la postguerra quan es va observar el pic de popularitat del Moiseev Ensemble. Es va convertir en el segell distintiu de l'URSS, sent el primer a visitar més de 60 països de gira. Aquests van ser, per exemple, Finlàndia, Xina, Gran Bretanya, França, Egipte, Síria, Líban, EUA, Índia, països d'Amèrica del Sud.
Per al programa anomenat "El camí de la dansa" el conjunt va rebre el títol d'acadèmic, i el 1987 va rebre l'Orde de l'Amistat dels Pobles. Després d'una gira per Israel el 1989, es van establir relacions diplomàtiques entre aquest país i l'URSS.
Modernitat
Igor Moiseev va treballar al seu càrrec durant més de 70 anys, fins a la seva mort el 2007, dos mesos abans dels 102 anys. Fins i tot mentre estava al llit d'hospital, va veure vídeos dels assajos i va donar recomanacions als ballarins. Després de la mort del líder, el grup de dansa va rebre el seu nom.
The Moiseev Ensemble va continuar treballant, actuant de gira a Rússia ia l'estranger. El 2011 va ser guardonat amb el premi coreogràfic italià i la medalla de la UNESCO. Des de 2011, la líder de l'equip és Elena Shcherbakova. L'any 2012 hi va treballar la setena generació, 90 ballarins de ballet i 32 músics a l'orquestra, el repertori del conjunt inclou més de 300 números originals. El 2015, va obtenir l'estatus de patrimoni cultural especialment valuós dels pobles de la Federació Russa.
Recomanat:
"Carmen" al Teatre Mariinsky: història i modernitat
Hi ha poca gent a Rússia que no hagi vist o almenys mai no hagi sentit parlar de "Carmen" interpretada per Maya Plisetskaya. L'estrena d'aquesta òpera l'any 1967 va sorprendre el públic i la crítica. El ministre de Cultura E. Furtseva estava enfadat: la sexualitat del personatge principal i el subtext de l'actuació eren evidents. Però l'espectacle es va aturar. El 2010 al Teatre Mariinsky "Carmen" va rebre un nou naixement. Aquesta no és una còpia d'una actuació amb la participació d'una ballarina prima soviètica, sinó una visió moderna
Carnaval venecià: història i modernitat
El Carnaval de Venècia és un esdeveniment brillant, grandiós i insuperable a Itàlia, famós a tot el món! Aquest ball de màscares és el més antic de tots els carnavals del món! Cada any se celebra a Venècia, i gent de tots els països, de tots els racons del món ve aquí
Grodno Drama Theatre: història i modernitat
Si sou uns fans de l'entreteniment cultural, hauríeu de visitar el Teatre Dramàtic de Grodno. Desconnecta de les preocupacions mundanes i submergeix-te en una bonica història de ficció! Vine a les actuacions i experimenta tota la gamma d'emocions. Us garantim que aquí us encantarà
Òpera estatal de Berlín: història i modernitat
L'Òpera Estatal de Berlín està considerada amb raó com un dels millors teatres del món. Al seu escenari van actuar els músics més significatius, aquí hi van tenir lloc les estrenes de grans òperes. El teatre ha patit moltes dificultats, però sempre ha tornat a la seva millor forma
Dansa popular austríaca: història i modernitat
Qualsevol esdeveniment evoca emocions que es poden expressar a través de l'art. Per exemple, la dansa. Cada nació té les seves pròpies tradicions d'art de la dansa. Danses populars austríaques i vals vienès
