Pel·lícules que et fan pensar. Pel·lícules que et fan pensar en la vida (10 millors)

2024 Autora: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 05:30

Fa gairebé 120 anys que els germans Lumière van sorprendre el públic parisenc amb el seu primer curtmetratge. Amb els anys, el cinema s'ha convertit no només en entreteniment, sinó també en professor, amic, psicòleg per a moltes generacions de persones enamorades d'ell. Els mestres més talentosos del gènere s'han donat a conèixer en aquesta forma d'art, creant pel·lícules que et fan pensar i, potser, canviar alguna cosa a la vida.

El gènere importa?

Si veiem drama o comèdia, ciència ficció o "horror", tenim l'oportunitat de captar el missatge de l'autor si la pel·lícula es fa amb seny i bon gust. I no cal que una pel·lícula sigui un representant de l'anomenat cinema intel·lectual. És possible, per exemple, negar a la meravellosa comèdia soviètica "La mà de diamant" el dret d'entrar a la categoria sota el nom en clau "pel·lícules que et fan pensar en la vida"? I no és la fantàstica pel·lícula de terror “Alien” una paràbola que fins i tot la més perfectauna criatura alienígena, si està privada d'una ànima, perd davant d'una persona, i quina gran és la responsabilitat dels científics amb tota la humanitat?

Tothom té el seu propi TOP 10

Hi ha moltes pel·lícules que et fan reflexionar, i cada aficionat al cinema farà de bon grat el seu propi "deu d'or". Oferirem una versió pròpia i intentarem convèncer el lector que cadascuna de les cintes presentades és capaç d'induir una reflexió seriosa. Aleshores, quines són aquestes 10 pel·lícules que et fan pensar?

Mirall per a un heroi

La pel·lícula va ser rodada l'any 1987 pel director Vladimir Khotinenko. Basat en la història de Svyatoslav Rybas amb el mateix títol. La cinta parla de l'etern conflicte de temps i generacions i, com totes les pel·lícules que et fan reflexionar, dóna una versió pròpia de la seva resolució. Segons la trama, el filòleg Sergei Pshenichny arriba a la casa del seu pare en una de les ciutats de Donbass. El fill deixa que el seu pare es familiaritzi amb la seva tesi sobre psicolingüística i rep una observació que el tema només és rellevant per als especialistes i és inútil per a un ampli ventall de persones. A canvi, el pare ofereix al seu fill el seu llibre sobre la interacció de l'home amb la natura. En Sergei no li interessa ni el llibre ni els records del seu pare de l'època de la construcció d'un futur brillant. El fill acusa el seu pare del fet que l'entusiasme i les gestes laborals van resultar inútils per a ningú. Hi ha una baralla. Després d'això, Sergei i l'enginyer Andrei Nemchinov, a qui va conèixer accidentalment, es troben estranyament l'any 1949, hi coneixen els seus pares joves i els seus companys del poble i experimenten un iel mateix dia que es repeteix fins que el temps els torna al 1987. Sergey s'assabenta d'una cosa sobre el seu pare que mai va saber: va ser arrestat per intentar tancar una mina d'emergència per salvar la gent de la mort, va considerar els ideals de la humanitat per sobre del desig d'aconseguir l'èxit en la producció a qualsevol preu. Cadascun dels herois ha d'assegurar-se que el passat no es pot canviar, però sí que es pot entendre i acceptar. Només així la vida pot seguir endavant i les persones poden viure en harmonia amb elles mateixes i amb la història.

Gran

La pel·lícula de comèdia nord-americana de 1988 dirigida per Penny Marshall explica la senzilla història de com un nen de tretze anys en un parc d'atraccions va desitjar a un mag automàtic el desig de fer-se gran. Al matí va descobrir que de sobte s'havia convertit en un home de trenta anys. Joshua (així es diu el personatge principal) ha de marxar de casa i buscar feina. Troba feina en una empresa de joguines. Gràcies a la seva espontaneïtat i aficions adolescents, Joshua es converteix en un empleat destacat. Comença una aventura amb una noia de la Junta Directiva, però l'ànima del nen el torna a cridar, i torna a trobar la màquina i li demana que torni tot tal com estava. Com altres pel·lícules que et fan pensar en la teva identitat en la societat, aquesta cinta utilitza una trama fantàstica per emfatitzar com les convencions plenes de la vida adulta no tenen la senzillesa, la frescor i la sinceritat en la percepció del món que és característica dels nens..

Un vol sobre el niu del cucut

El drama de Milos Forman, creat el 1975 a partir de l'obra homònima de Ken Kesey, presenta un xoc d'un heroi solitari amb el sistema. Aquest és un dels temes populars que distingeixen les millors pel·lícules que et fan reflexionar sobre el sentit i el valor de la vida humana. L'acció transcorre en un hospital psiquiàtric, on el criminal McMurphy va ser col·locat per examinar-ne el seny. En lloc d'amagar-se entre les parets de la clínica i evitar la presó, l'heroi, indignat pels mètodes inhumans d'influir en els pacients, organitza un motí. El final de la imatge és ambigu. D'una banda, l'heroi pateix una derrota individual: després de la lobotomia a la qual es va sotmetre McMurphy, es converteix en un "vegetal" indiferent. D' altra banda, els dies de les travessias rebels de McMurphy s'han convertit en illes de llibertat per als mal alts mentals, i un dels pacients, sobrenomenat el líder, agafa la força i el coratge per escapar de la clínica. Abans d'escapar-se, estrangula el paraliït McMurphy amb un coixí amb les paraules "Anem-hi".

Dotze

A les pel·lícules TOP que et fan pensar, la cinta "12" de Nikita Mikhalkov, estrenada el 2007, encaixa bé. Es tracta d'un remake de la pel·lícula nord-americana de 1957 anomenada "Dotze homes enfadats", transferida a terra russa. Un grup de jurats s'envia a pronunciar un veredicte en el cas de l'assassinat del seu pare adoptiu per part d'un txetxè de 18 anys. Al principi, la culpa sembla òbvia i no tenen ganes de pensar molt en la decisió: tothom té pressa amb el seu negoci urgent i està disposat a emetre immediatament un veredicte de culpabilitat. Però unun dels jurats de cop vota en contra de l'acusació i intenta convèncer els altres d'això. La reunió s'allarga, la gent es posa nerviosa, perplexa i, a poc a poc, comença a investigar els fets. Descobreixen molts absurds i incongruències en l'escrit d'acusació, i algunes de les circumstàncies personals de la vida del jurat són una mica semblants a les situacions en què es trobava l'acusat. Al final de la imatge, els assessors voten per unanimitat que el jove no és culpable. Reflexionant sobre la compassió, la capacitat de posar-se en el lloc d'una altra persona, menyspreant les convencions nacionals i altres, els autors van aconseguir cantar un himne a la misericòrdia i als valors humans més alts. L'excel·lent repartiment va afegir un encant especial a la imatge.

Altres

A la llista de pel·lícules que fan reflexionar hi ha, sens dubte, aquest exquisit thriller d'Alejandro Amenábar, filmat l'any 2001. Aquesta és una història impressionant i subtil sobre una mare afectuosa i una dona devota, Grace Stewart, que es va instal·lar amb els seus dos fills en una mansió victoriana provincial. Una dona espera el retorn del seu estimat marit des del davant i amaga amb cura els nens que són al·lèrgics a la llum dels raigs del sol. El vell criat va sortir de casa i, en canvi, va aparèixer una estranya trinitat de criats, amb l'aparença de la qual comencen a passar esdeveniments misteriosos i aterridors a la finca. A poc a poc, la casa s'escapa del control de Grace, els nens veuen fantasmes i ella mateixa es veu superada per visions estranyes per tot arreu. No pot sortir de la finca a causa de l'espessa boira que envolta la zona, però de sobte es troba amb el seu marit a la porta,que es comunica amb ella deslligada i no acaba res. Al matí se'n va a la boira sense explicar res bé. La gràcia està turmentada pels secrets, la solitud, la por als criats, que, segons li sembla, intenten fer-li mal. L'horror de la dona augmenta quan descobreix una carta de l'àlbum dels morts a la seva habitació. En ella, tots tres estan fotografiats pel difunt. Més a prop del desenllaç, la presència de fantasmes s'intensifica. Les escenes finals impacten tant al personatge principal com al públic. Davant de l'estupida Grace, es revela la veritat: és ella qui fa temps que ronda les habitacions del castell, després d'estrangular els seus fills i disparar-se. Els " altres" que la dona tenia tanta por són persones vives que es van establir aquí després dels Stuart.

Incapaç de viure en una casa embruixada, la família se'n va, Grace i els nens miren des de la finestra com la gent empaqueta les seves coses i s'enfila al cotxe, els estius brillants es tornen verds, mentre la tardor fresca i boira regna al món de Grace. Aquesta pel·lícula no només "fa pessigolles" els nervis i captiva amb la trama, sinó que hi ha un pensament profund que és impossible establir límits evidents per portar els qui són diferents per a tu més enllà d'ells. No és casualitat que Grace mai no hagi aconseguit mantenir l'estricta regla que s'ha de tancar la porta anterior abans que s'obri la següent.

Redempció de Shawshank

El drama de culte nord-americà de Frank Darabont de 1994 basat en una novel·la de Stephen King de 1994 ocupa una posició de lideratge a les llistes de les millors pel·lícules de tots els temps fins avui. La història de com injustament acusat de matar la seva donai el banquer condemnat a cadena perpètua doble Andy Dufresne aconsegueix una fugida agosarada i enginyosa de la presó de màxima seguretat més fosca. Aleshores, involuntàriament, sorgeix la idea de quines pel·lícules et fan pensar sobre el preu de la llibertat i la capacitat de trobar-la, millor que aquesta? Els autors es van centrar en el fet que la intel·ligència, la resistència, l'enginy i la llibertat de dogmes permeten a una persona sobreviure i sortir victoriosa de les situacions més desesperades.

Estrelles a terra

Al cinema mundial hi ha pel·lícules útils que et fan pensar en la comprensió, la paciència i l'amor pels nens. Aquests inclouen la història del cinema del director indi Aamir Khan, creada el 2007. Les fantasies d'Ishan, de vuit anys, només molesten als adults, no entenen per què el nen està als núvols i no li va bé a l'escola. El pare, considerant el nen massa mimat, l'envia a un internat amb una disciplina estricta. Ishan pateix el ridícul i la humiliació allà, es retira en si mateix. Afortunadament, un nou professor d'art, Ram Nikumbh, arriba a l'escola, que va aconseguir entendre que els trets del nen no són desviacions, sinó un signe d'un regal brillant. Ram endevina que el nen té dislèxia, que ell mateix va patir alguna vegada. Amb cura i paciència, el professor ajuda a superar la violació i revela les riques habilitats del nen. Ishan supera gradualment les dificultats i es converteix en l'orgull i la glòria de la seva escola.

Amor i coloms

Cinta de Vladimir Menshov, filmada l'any 1984 en el gènerecomèdia lírica, sense pretensions i espectacular. Sovint són pel·lícules que et fan pensar en la vida. El vilatan Vasya Kuzyakin rep un bitllet per a un sanatori i se'n va al mar. Una dona i tres fills romanen a casa. Sota el cel de vellut del sud, Vasily cau sota l'encanteri d'una dona solitària de mitjana edat, Raisa Zakharovna, que explica a un poble no il·lustrat moltes coses interessants sobre la vida de la ciutat, l'astrologia i molt més. Decideix deixar la seva família i traslladar-se a Raisa a la ciutat. No obstant això, aviat s'adona que aquesta no és la seva vida en absolut i, trobant a f altar la seva, torna a casa. Menshov no necessitava una trama alienígena fantàstica per donar a l'espectador l'oportunitat de reflexionar sobre què sent una persona i com actua quan no es troba en el seu propi món, no en la vida i l'atmosfera que coneix i a què està acostumat.

Curtcircuit

La pel·lícula russa del 2009 en forma de cinc contes independents rodats per diferents directors i unides per una sola idea és una pel·lícula sobre l'amor que fa pensar i experimentar diferents facetes d'aquest sentiment juntament amb els personatges. A la primera història, s'envia un periodista a entrevistar els residents d'una casa prop de la qual s'està col·locant una xarxa de calefacció. Sense interès ni inspiració, comença a qüestionar la gent. Està molt més interessat en una inscripció indecent a la paret, que revela el drama amorós d'algú davant de l'heroi. Una altra història breu explica el diàleg d'una noia polonesa i un noi rus que intenten comunicar-se a través de sensacions. El tercer curtmetratge tracta d'experiènciesun sabater sordmut que, en absència, es va enamorar de l'amo d'unes sabates elegants, que li portaven per a la reparació. La quarta història parla de l'intèrpret de circ Kim, que va acabar en un "hospital psiquiàtric" i es va enamorar d'un metge. La cinquena història breu parla d'un lladrador vestit de gran gamba i fent un moviment insòlit: besa a totes les persones que coneix, suportant amb fermesa les puntades i cops amb què el premien els transeünts.

Dandies

El musical de Valery Todorovsky, creat el 2008, parla del moviment juvenil a l'URSS que va sorgir com a contrapès a la cultura soviètica formalitzada. També és la resposta a la pregunta de quines pel·lícules et fan pensar. La manera brillant i pretenciosa dels nois desafiava no només els vestits monòtons grisos als grans magatzems i als carrers de les ciutats, sinó que era una resistència al conformisme i una manifestació de llibertat d'esperit. Segons la trama, un noi de Komsomol es va enamorar d'un representant d'una "cultura aliena al poble soviètic". L'amor va capgirar l'estil de vida avorrit de l'heroi i va obrir les portes a un món nou ple d'impressions extraordinàries.

En tancament

El cinema, malgrat els comentaris escèptics sobre el seu declivi, segueix sent fins als nostres dies un mitjà poderós i expressiu per influir en el cor i la ment de les persones. Apareixen nous temes, idees, directors i intèrprets talentosos, que donen motius per esperar que veurem més pel·lícules originals que ens facin pensar en nos altres mateixos i en la vida.